“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
8月8日下午，“繁花——金宇澄個展”在北京南池子美術館開幕，此次展覽集中呈現了金宇澄近十年創作的百餘幅原作，涵蓋其各時期各系列，大部分為首度露面。展覽由南池子美術館與雲杪文化聯合主辦，謝曉冬策展，展期持續至10月29日。
十年前，金宇澄借長篇小説《繁花》出版之機，打開另一時空——插圖，近乎速寫的勾勒上海舊影，與小説形成特別的互文，但他的目標顯然不止於此。
過去十年間，他創作了一系列從尺幅、題材、媒介到畫法各異的複雜圖像系統：回憶舊事舊景，幻想和實驗讓某種可能生長、讓不同的事物對話，按上海作家小寶説，金宇澄處理物相的方式“有如愛德華·霍普筆下的紐約，一切很熟悉，但又找不到對應的事物”。
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
金宇澄身處文學與繪畫連接的傳統，“左手寫作，右手畫畫”。雖然外界了解他的繪事多從《繁花》插圖開始，但個人繪畫經歷最早要追溯到青年時期在東北鄉下通信的日子，本次展出的《梧桐與無花果》作于1976年，是目前保留下來唯一一件草稿。
此後三十年，金宇澄調回上海，先後在鐘錶廠、工人文化宮任職，以小説獲獎調入《上海文學》雜誌社任編輯，並無畫事，及至為《繁花》配圖呈現驚艷。本次展覽的一大亮點便是《繁花》插圖手稿的集中亮相。
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
本次展覽的另一亮點是金宇澄作品的集中呈現。過去十年，他的繪畫作品已近500幅，尺寸、形態和主題各異，充滿了天馬行空的想像，糅合象徵與神秘意味。本次展覽精選了其中100余幅，試圖勾勒藝術家的創作變遷。
不同於歷史、風俗、宗教畫面，也不同於為小説服務的注腳配圖，這些畫作介於寫實和超現實之間，充滿了“虛幻卻真實”的感覺。
藝術家金宇澄介紹展覽作品（攝影：蘭紅超）
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
一方面，他自由隨性的畫筆背後，關切的是大時代中人的生存命運與尊嚴。如《午飯》中對年老力衰者的同情，《理想》中對於人類命運和未來世界的關懷。
另一方面，作品中出現的許多超現實意象，與日常現實世界相互交織。如《傷痕》《紅》《街景》中的“馬”，《靜安寺》《北風》《一棟歐式建築》等畫面中出現的“手”，這些意象連同《梅花落滿南山》《桃花》等作品一起打開了現實與超現實世界的平行時空。
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
“繁花——金宇澄個展”展覽現場（攝影：蘭紅超）
“無處不在的隱喻、批判與好奇，構成金宇澄作品畫面中特有的情意與哲思所在，這些氣質和力量，結合語言和媒介實驗，日益體現出迷人的魅力。”策展人謝曉冬説，在南池子美術館這座園林建築中，希望觀眾通過此次展覽進入到一種奇幻，照見我們的過往和今來。
南池子美術館（攝影：蘭紅超）
藝術家簡介
金宇澄
金宇澄，小説家，曾任《上海文學》主編，代表作：《輕寒》《碗》《回望》《繁花》等。2017至今在上海、杭州、台北、新加坡舉辦個展。2023年，個人畫冊《金宇澄：細節與現場》（Jin Yucheng:stories & Scenes）由英國ACC藝術圖書出版社出版。
展覽海報
部分展出作品：（圖片由南池子美術館提供）
滑輪 2020年 紙本丙烯 119.3 x 105cm
陽臺2019 紙本丙烯 64.5x49cm
自畫像 2019年 紙本丙烯 86 x 66cm
《繁花》插圖 2012紙本水筆 35.3x25.7cm
白鯨 2018年 紙本丙烯 70 x 51.7cm
北⻛ 2022年 布面丙烯 56.5 x 56.5cm x3
背影 2022 布面丙烯 150x100cmx2
彼岸 2017年 紙本丙烯 76 x 52cm
街景 2018年 紙本丙烯 67.7 x 47.6cm
靜安寺 2018年 紙本丙烯 43 x 29cm
理想 2019年 紙本丙烯 70 x 50.1cm x3
紐扣 2022紙本丙烯97.8x66.5cm
書名 2013年 紙本水筆彩鉛 25.5 x 29.7cm
太湖石 2017年 紙本水筆水彩 30 x 21cm
桃花 2019年 紙本丙烯 65.2 x 95.2cm
甜品 2017年 紙本水筆水彩 30.4 x 23.5cm
無題 2022年 紙本⻢克筆丙烯 100 x 60cm
梧桐與無花果 1976年 紙本 9 x 16.3cm
午飯 2016年 紙本水筆丙烯 26.2 x 23cm
舞蹈A 2021年 布面丙烯 120 x 120cm
舞蹈B 2021年 布面丙烯 120 x 120cm
現場 2016年 紙本⻢克筆 35 x 53.6cm
一棟歐式建築 2017年 紙本水筆水彩 44.5 x 34.5cm
