開幕式現場

“古樹”系列展現“向陽朝氣萌動”，“漓江山水”系列吹起嵐韻與漁歌，“桂林洞奇石美”系列記錄桂北奇石的萬千姿態，“花非花”系列表現的物象似花非花，而“家鄉風情”系列則將眷戀家鄉之情描摹得非常具體……8月5日至8月15日，由中國藝術報社、廣西美術家協會主辦，桂林畫院、桂林市美術家協會承辦，北京仙茶美文化發展有限公司、桂林秀峰區蘆笛三村、桂林創立文化發展有限公司協辦的“時代氣象 漓江探源——陽光水墨畫作品展”在中國美術館舉辦。展覽集中展示了桂林畫院名譽院長、桂林市政協書畫院名譽院長、廣西美協常務理事陽光創作的34件水墨作品，向公眾展現了桂林獨特的自然風光、深厚的歷史文化積澱和屬於新時代的獨特氣象。

開幕式嘉賓合影

畫意精神：守護源頭，形成光譜

8月5日，展覽開幕式在中國美術館舉辦。中國藝術報社總編輯康偉，中國文藝評論家協會副主席兼秘書長、中國文聯文藝評論中心主任徐粵春，中國美術館黨委書記安遠遠，中國美協分黨組成員、副秘書長章雲，廣西文聯黨組成員、副主席匡達藹，桂林市人民政府副秘書長蔣海波，中國國家畫院原院長盧禹舜，中國作協理論批評委員會副主任、中國報告文學學會常務副會長梁鴻鷹，中國國家畫院副院長徐漣，中國美協民族美術藝委會副主任、廣西美協名譽主席謝麟，廣西美協駐會副主席、秘書長陳毅剛，以及尚輝、雷波、張復興、王鏞、汪為勝、程陽陽、唐文忠、韋廣壽、陽山、譚鬱俊、于愛華等嘉賓和藝術家陽光出席開幕式。開幕式由中國藝術報社副總編輯余寧主持。

中國藝術報總編輯康偉

中國藝術報總編輯康偉在致辭中説，陽光以漓江為媒介的藝術探源之旅，可在三個維度進行觀察。其一，探源家學和傳統。作為陽太陽之子，他非常自覺地向以父親為代表的優秀傳統靠近，在守護源頭的同時又開啟了自己的航道，形成了自己的光譜。其二，探源漓江。漓江之子陽光將漓江作為豐厚的藝術資源來觀照，他全方位地融入漓江，又從中跳脫出來，提煉出包括老樹、花非花等一系列文化符碼，這些符碼有自然的源頭，更有思想的、審美的、心理的、文化的源頭。其三，探源內心。陽光師漓江之造化，但併為漓江外在的風景之美所遮蔽，而是把它提煉成自己的範式，反求諸己、中得心源，形成了自己的藝術範式，體現出藝術家的主體性。

中國美術館黨委書記安遠遠

中國美術館黨委書記安遠遠在致辭中説，甲天下的桂林山水産生了許多現當代具有代表性的畫家和美術作品，它們為傳統中國山水畫現代轉型作出了貢獻。陽光是廣西中國畫創作中代表性畫家之一，他繼承父輩陽太陽的藝術思想和創作觀念，在繼承傳統中國畫水墨語言和美學思想形式的同時，探索時代特徵和藝術特點，在表現桂林山水的創作中探索出有時代審美特色的藝術語言，呈現出當代審美的觀念，給傳統中國畫賦予了鮮明的時代性和蓬勃的生命力。

廣西文聯黨組成員、副主席匡達藹

廣西文聯黨組成員、副主席匡達藹在致辭中表示，由於血緣關係，陽光最初相遇的是南方的桂林——這裡陽光燦爛，水流清澈，雨量充沛，植被繁茂；由於地緣的關係，桂林成了陽光的藝術符號。藝術家的靈感與生俱來，自由生長的環境留下了藝術家對世界初始的印象。陽光所有的筆觸和畫作都是生長性的，生氣盎然又生生不息，這些都是桂林山水寄予陽光的厚愛與啟示。同為廣西桂林人的明末清初畫家石濤留有名言“搜盡奇峰打草稿”，這在生於桂林、長于桂林的陽光畫作中，也能看到對先輩的致敬和對家園的情懷。

中國美協美術理論委員會主任尚輝

中國美協美術理論委員會主任尚輝在致辭中認為，從某種意義上，漓江山水為中國畫的變革提供了條件。儘管陽光的作品裏看不到漓江，但他畫漓江的植被，畫植被的根須，他畫的是抽象水墨，這種抽象水墨並不完全以中國畫的中鋒用筆、皴擦等用筆方法，而是用線和水墨，通過以水潑墨的現代水墨意識來探求他對漓江人文精神的表達。從這個角度而言，陽光並沒有躺在前輩的藝術傳統上，而是承接了從石濤開始的藝術變革的命題，成為他借助漓江表達現代中國畫藝術精神的一種載體。

廣西美協駐會副主席、秘書長陳毅剛

廣西美協駐會副主席、秘書長陳毅剛在致辭中表示，陽光是廣西桂林人，桂林漓江秀麗山水為他帶來無限的滋養。近現代的大批著名畫家也都到訪過桂林，他們以漓江山水為題材創作了許多中國美術史上的經典作品。代表著廣西美術形象的漓江畫派，其開拓者陽太陽是陽光的父親，陽光自幼在父親的熏陶下走上了繪畫道路，經過40多年來的耕耘探索，取得了豐碩的藝術成就。陽光長期生活、工作在桂林，可以説漓江山水就是他創作的源泉，他身體力行將自己置身於漓江山水之中進行繪畫，濃墨重彩地描繪漓江，讚美漓江，體現了作為美術工作者的時代的擔當，也體現了他對家鄉漓江山水的鍾愛之情。

桂林畫院名譽院長、桂林市政協書畫院名譽院長、廣西美協常務理事陽光

陽光在開幕式答謝辭中説：“桂林山水曾經成就了當代數位繪畫大師，包括齊白石、徐悲鴻、李可染、吳冠中、白雪石等等，還有我的父親陽太陽先生，他們的成就鼓舞我繼續探索桂林山水畫精神。我是桂林人，從小長期生活在漓江兩岸，開門開窗就見山見水，天天沉浸在桂林山水間。今天在這裡展示的作品是我近幾年藝術探索的彙報和檢驗。”

中國藝術報社副總編輯余寧主持開幕式

“時代氣象 漓江探源——陽光水墨畫作品展”學術研討會同期舉辦，康偉、徐粵春、余寧、尚輝、王仲、王鏞、梁鴻鷹、徐漣、裔萼、程陽陽、汪為勝、張復興、謝麟、陳毅剛、馮知軍、陽山、唐文忠、韋廣壽等專家學者，圍繞陽光漓江探源水墨作品的學術價值和時代意義、將桂林山水畫的創作成果轉化為桂林城市美術符號的文化思考等議題展開了深入的交流與研討。大家認為，20世紀以來，中國畫創作的語言風格得到全新發展，桂林山水以其獨特的喀斯特地貌與“玉碧羅青意可參”的佳境成為眾多國畫大家的創作題材。前輩已著先鞭，後學未遑多讓——在桂林山水風物主題的創作中，陽光以其天趣飛翔的圖像、充盈著時代氣息的筆墨而獨樹一幟，在美術界乃至社會各界産生了廣泛影響。水墨語言的現代性轉換是陽光水墨畫創作發展的動力與路徑，他的創作不僅僅是在創造新的筆墨體系，也是在塑造新的時代精神。

研討會現場

漓江探源：致力於“自家造稿”

廣西桂林土生土長的畫家陽光，長期生活在漓江兩岸，開門開窗就見山見水，天天沉浸在漓江山水間。多年來，他上下求索，孜孜不倦，在繼承父親、“漓江畫派”開創者、藝術教育家陽太陽的藝術思想基礎上，縱向比較古人、前人對桂林山水筆墨語言的表達方式，橫向比較現代、當代同道的呈現方式，從倪瓚、董其昌一係尋求出路，在情境、詩境上提煉畫境——此次展出的34件水墨作品，即是陽光從“漓江探源”的500余件創作成果中甄選的精品，作品淋漓的墨象、新奇的造型，帶給觀者強烈的視覺衝擊力。

展覽現場

陽光介紹，“漓江探源”有兩層含義：第一層是物理性，即所看到的實景山水及人文景觀，這是現實存在的物理地質地貌特徵、人居生存狀況、人和自然的關係；第二層是探索中國畫筆墨語言，即用別人沒有看到或沒有發現的繪畫語言來表現自然之美和人文之美。

天地元氣，400cm×200cm，2023年作

在“漓江探源”主題下，陽光近些年畫了一些筆簡意賅、尺幅較小的作品，以“桂林洞奇石美”“花非花”“家鄉風情”諸系列為題。而他的大畫，磅薄大氣，飽滿鬱勃，激情滿紙：“漓江山水”系列中的《漓江嵐韻》，意象的象鼻山在墨跡的變化交匯中，形成一種網狀的抽象水墨語言，與寫實、精巧的漁船形成鮮明的對比，營造出新異的審美效果；《漓江之源》則用抽象的墨線構成動態很強的圖像來表現“源”的主題，充分凸顯了創作意圖——在筆墨的桂林山水世界中，陽光致力於“自家造稿”，為觀者展現出另一番不同風貌的桂林。

漓江之源  98cm×98cm，2021年

總體而言，陽光所聚焦漓江的山石、花草樹木，通過潑墨加皴擦點染、濃淡相破的技法，保留作畫過程中的偶然性因素，畫面佈局吸收現代構成的表現方式，同時保留中國畫的筆墨語言，力求一種中西融合的水墨畫新氣象。在這其中，他所用到的技法是潑墨——水破墨或者墨破水，特別是在大幅作品中撞水、撞墨、撞彩，昇華筆墨的美感，從而達到具有衝擊力的視覺效果，這需要大破大立的勇氣。

花非花之二  98cm×98cm，2021年

時代氣象：現代性的語言圖式

韓愈有詩“江作青羅帶，山如碧玉簪”，寫下了桂林翠綠的山色和浮雲迷離的境界，陽光所作山水，亦力尋此境。他畫晨霧、晚風、曉月中的桂林山水，在情境中涵咏畫境；他表現幽寂、微茫、泣露中的桂林——陽光的山水畫作品，猶如用點線面組成的交響樂，有著旋律與節奏感：山在動、水在動，林木颯颯、空氣流通，意象分明。

桂林石美,200cm×200cm,2021年

在創作過程中，他著力頗多的是“古樹”系列。樹齡超過100年的樹木可稱為古樹，漓江源頭及兩岸共有近3000株不同種類樹形各異的古樹，以銀杉、榕樹、樟樹、銀杏樹、桃李樹、桂花樹等為主；其中1000年左右的一級古樹就有600多株，500年左右的二級古樹2000多株，其數量為全廣西第一。古樹有著悠久的歷史，是活文物，是森林資源中的瑰寶，是自然界和前人留下的珍貴遺産，也是描繪祖國大好河山繞不開的表現對象。這些古樹經歷了人類無法達到的漫長歲月，經過風吹雨打和嚴寒酷暑，成為了漓江兩岸人民生活、風俗、文化和歷史的見證，亦是時代氣象的象徵。

古樹爭春  400cm×400cm，2021年

陽光的“古樹”系列作品，純水墨、不著色，滿紙老幹嫩枝、藤蔓纏繞，原有的山水那種“蘆笛逸清音”般的印象，在這裡變為重如沉雷般渾茫與浩思。在創作中，陽光將乾濕濃淡自由揮寫，爾後用墨點苔痕，用水沖撞，勾寫與潑染結合，透出“筆暈墨章”的華滋——以古樹為代表，進一步呈現出山非山、樹非樹、石非石、花非花的物象表達，構成了具有現代性的語言圖式——陽光畫的不是漓江所見到的某種樹的品種和外形，而是呈現漓江兩岸古樹的總體精神和氣質，所以稱之為“古樹之氣”，也是時代之氣。

豐年之二  98cm×98cm,2021年

本次展覽展出的作品，是陽光多年來堅定在中國畫傳承與變革中的自我認知、不斷探索藝術路徑的成果總結，亦對表現桂林深厚歷史文化積澱有著積極的意義。“我要探索自己的筆墨語言樣式才有存在的意義，這是時代的要求，也是我的努力方向。”陽光説。