北師大未來設計學院三個研究方向架構圖

未來是一個時間維度，它是明天、下周、或者幾年幾個世紀以後……

未來是一種預判，有人説它是未知，也有人説可以站在已知去抵達未知；

而關於教育的未來，蔡元培曾言：“教育者，非為已往，非為此刻，而專為將來。”

近日，正逢北京師範大學未來設計學院建院兩週年，院長高鵬攜22項教學成果舉辦“未來驛站”彙報展，向社會展示學院在探索設計教育新模式上的思考與實踐，同時也以自己的方式回答著關於對“未來”的解讀與期待。

未來的設計應該解決什麼問題？設計的未來又將何去何從？“未來驛站”以“設計為未來美好生活”為主題，通過北師大未來設計學院三個研究方向（設計與未來生産、生活方式，藝術與科技，設計與教育）和五大教學實驗室（服務設計與社會創新實驗室，藝術與科技實驗室，未來智慧生活實驗室，未來智慧場景實驗室，設計與教育實驗室）的研究成果給出了自己的答案。

設計與未來生産、生活方式

你是否想過可以有朝一日免去洗衣的煩惱？或者想像出“茶”變成“茶磚”的形態以建築材料的方式再次回歸生活？設計與生産、生活方式息息相關，這些大膽的設想已經在未來設計學院找到了可能：

在“無限·生物材料計劃”中，實驗室師生通過跨專業領域合作將生物材料引入日常設計，利用生物材料的可加工性、可清洗性提高衣物的親膚感，並減少其清洗次數。展廳中通過對海藻的提取而製作的包包具有可降解性，在兼顧造型設計的同時也充分考慮到了可持續發展的環保功效。

無限·生物材料計劃

中國是一個茶消費大國，那麼如何去處理那些無法被降解的廢棄茶余呢？材料的迴圈利用也是實驗室師生的重要課題，他們將茶葉廢渣提煉製成可再生紙和食具，甚至還在進一步研究如何發揮其去甲醛的特性，將茶廢渣融入建築材料，從而既能降低成本，又能迴圈利用，並同時有助於人類的健康生活。

關於廢棄茶余迴圈利用的項目展示

與企業聯合，通過項目進行教學，作品不再是脫離于生活的存在，在校園中實現“作品”向實際“産品”的無縫轉換，是本次教學成果展的一大特色。在與美克美家合作共建的實驗室項目中，譚平與高鵬兩位院長通過自己對設計與藝術的理解重造了兩款別具一格的限量版溫莎椅，而在整個改造過程中，實驗室團隊完成了整體産品分析、市場調研，並參與項目視頻及宣傳片的拍攝，不僅配合完成了限量款産品，更在這一過程中打通産品生産前後的所有相關工作，在全鏈條實踐中拓展了設計思維的外延。

與美克美家合作設計的限量版溫莎椅

譚平聯名溫莎椅：素描/四季

高鵬聯名溫莎椅：君子如玉

藝術與科技

藝術與科技方向面對的是前沿問題的概念性設計研究。基於科技為藝術設計領域帶來的全面拓展，對涉及數字媒體藝術、多媒體設計、交互設計、人工智慧可視化設計等多個方面的前沿方向進行概念性探索與實踐。以未來社會人類生活模式的技術性變革為基礎，堅持可持續性創新探索。

“跨媒介合作創作系統的研究與設計”項目結合人工智慧演算法，開展合作創作系統的研究與設計，它將為音樂創作人和舞蹈創作者提供全新的合作創作模式。北京師範大學未來設計學院院長高鵬介紹，項目是一次全新的跨學科實踐，有利於學生更好地理解跨學科的底層邏輯。本次項目的合作夥伴來自哈佛大學中國藝術實驗室與香港科技大學（廣州）電腦媒體藝術學域，類似這樣的跨學科共創，有助於開拓創新型教育合作夥伴，促進北師大設計學科發展、融合，培養具有國際視野和競爭力的高素質拔尖創新人才。

“跨媒介合作創作系統的研究與設計”項目中，芭蕾舞者和漢唐舞者的標誌姿態和精彩瞬間

“INSIGHTS/視界”項目基於響應式超快奈米光子生物檢測晶片的開發，圍繞“藝術與科技”跨學科融合開展科學産品設計，如用於核酸提取的指尖晶片、倣生檢測晶片設計等。藝術與科技不可分割，它們的結合將為交叉學科帶來更多解決問題的思路。“INSIGHTS/視界”項目是學院對於跨學科共創的有效嘗試，將有益於學院未來的跨學科研究與發展。

“INSIGHTS視界”項目中，用於核酸提取的指尖晶片

此外，展覽中還結合作品呈現了具有不同結構之美的分子美學，正如實驗室同學高廣利所言：“我認為藝術與科學是數字化時代背景下的藝術、科技多學科交叉的融合創新。通過創新將人類感受力與數字世界聯繫在一起。”據悉，學院已在深圳福田區打造教學基地，成立未來實驗室。

未來設計學院學生寫下自己對藝術與科技的想法

設計與教育

以京師大學堂為前身的北京師範大學是中國第一所國立師範大學，未來設計學院依託于北師大現有的教育學、心理學等學科優勢，突出師範類院校特色，開創設計跨學科教育的新方向，因此其設計與教育板塊無疑成為最吸睛的亮點。

從“為設計的教育”和“為教育的設計”兩個角度切入，設計與教育方向致力於基礎美育（以設計為語言）、公共教育（以設計為內容）和跨學科教育（以設計為路徑）三個維度開展的革新探索。其內容不僅包括基礎教育和社會美育階段的設計研究、課程開發，更涉及各類教育場景如教學空間、教具産品、服飾等硬體設施的設計，從而實時追蹤了解設計教育的趨勢和動態，培養學生結合跨學科領域知識，運用設計創新思維，解決教育場景中存在的潛在問題，更加立體、全面的思考設計與教育的全領域發展維度。

智慧教室概念及空間設計

作為全國師範教育的最高學府，探索通過設計專業推動中小學跨學科融通教育，成為北師大未來設計學院建設和發展的重要命題之一。“設計思維”課程和“甲骨文明活化”課程是北師大未來設計學院師生針對小學第二課堂研發的設計美育系列課程，其中，“設計思維”課程已于珠海高新區金鳳小學落地實施，課程包含全套教學方案設計，如教學大綱、課件、教具、課程材料等。參與課程項目的學生不僅擔任課程的設計者，也全程參與課程的落地教學。引入跨學科設計教學策略和發掘優秀傳統文化元素的美育價值是該系列課程的重要亮點。

金鳳小學美術教師代京男錶示，項目課程通過選擇符合小學生學情的主題，調動學生運用所學學科知識解決生活問題，有益於啟發學生的設計思維，讓學生切身感受到設計趣味和價值。北師大在中小學教育上發揮著重要作用，而未來設計學院對於設計教育的探索，正好能充分利用北師大優勢，解決國內中小學階段普遍缺乏設計美育課程的問題。

北師大未來設計學院研發的“設計思維”課程在珠海高新區金鳳小學開展

展廳現場，還呈現了實驗室設計的美育工作袍和不同季節的校服套裝。其設計充分將服飾的功用性與不同年齡學生需求相結合：工作袍大量採用魔術貼材質，實現衣服的迴圈利用並有助於課程、遊戲的靈活分組和辨識；口袋以可拆卸吸水布為材質，方便學生擦手、清潔，更加衛生；工作袍以磁力扣代替傳統紐扣，從而便於穿脫，而在肘關節處的防水耐磨材質，更是時刻考慮到用戶群體的使用細節。除此之外，夏季校服褲子通過可拆卸組合式設計實現了“一褲兩穿”的效果，而考慮到學生成長髮育期的長個兒問題，褲腳處還增加了環扣設計從而可以調節褲長適應身高的增長。大到整體視覺顏色的選擇和匹配，小到一個細節的反光條或是領口袖口的處理，甚至是冬夏透風、保暖、防雨的考量，全面而系統的設計思維已然超出了傳統意義上的“服裝設計”，這是基於對特定教育群體的深度研究。在此，設計不僅是服飾，更成為一種具有服務意識的工作思維和務實創新的使命感。

北師大未來設計學院通用學生裝及美育服設計項目展示

以“未來驛站”彙報展為契機，藝術中國有幸邀請到北京師範大學未來設計學院院長高鵬，以專訪形式更加深入的了解此次展覽背後，關於未來設計學院的工作、建設理念和發展前景。

北京師範大學未來設計學院院長高鵬

藝術中國：為什麼説，選擇紮根大灣區對踐行設計教育的新模式更具優勢？

高鵬：大灣區本身是以製造業為代表的，設計又是一個高度實踐的學科，從創造到製造的每一個過程都能在此找到依託。加之這又是一個極具創意和活力的區域，具有極高的開放度和包容度，所以很多設計的教學理念在灣區更容易實現，新型的設計教育更易和産業結合，因此，我認為未來設計學院選址在此是天時地利人和的最佳選擇。  

藝術中國：從美術館機構轉身從事高校教育事業，您認為前者的公共教育工作和後者的教育最大的不同是什麼？

高鵬：美術館的教育其實是一個“結果的教育”，它把好的藝術和相關的成果通過解讀和展示呈現給觀眾。但美術教育是基礎，更像是一個不斷生長的種子工程，它展示的不僅僅是成果，其本質是伴隨式的教育。它的重要在於在教育過程本身，這其中包括對思維方式、創作過程與流程的培養，它是過程導向，並非結果導向。而在高校的教育體系建設中，除了育人，教育還有一個很重要的角色就是預判。這是我認為美術館教育和高校教育最大的不同。

藝術中國：隨著第四次工業革命的到來，智慧社會、數字經濟等引領下的新技術、新語言、新的交流模式和生活方式給世界帶來更多改變，而在這每一次時代變革的路口，傳統與創新，過去與未來，都會産生激烈碰撞，您站在在這個路口判斷，中國的藝術發展會受到哪些影響？

高鵬：這的確是一個節點，站在這個路口我們看到很多問題，我個人認為在未來5-10年裏，中國傳統的專業藝術院校會面臨很大挑戰。時代變化了，對人才需求自然也發生轉變。傳統的教育更傾向於培養縱向型專業細化的人才，但未來5-10年，這些人可能面臨更大的危機，教學脫離産業，脫離時代需求是會本末倒置的。

藝術中國：“時代不同了”是您在談話中反覆提到的，可以具體講講它會如何影響我們現在和未來的教學設置嗎？

高鵬：在過去很長一段時間，我們是為純工業設計服務的，它要求精細化，每個人都是工業社會中的一顆螺絲釘。而今天人們走到了一個新的轉捩點，我們發現如果再去細分的話這個社會就只能在原有框架下發展而很難改變和創新。如果想有新的突破，我們必須考慮如何去把學科打通，這個時候的教學就要求你不一定在每個領域都成為一個超級專家，但你需要對涉獵的這些領域都有所了解。可以説，新時代下，創造力或創新的基本前提，就是要在不同學科的邊界中尋找可能性。

藝術中國：所以，未來設計學院希望培養的人才，應該是能夠緊隨時代甚至是預判未來的人才。

高鵬：是的，他們需要具備面向新型網際網路文化、面向未來生活，不斷適應資訊技術升級和自我終身學習的能力；他們需要具有系統化和策略化跨界思維，綜合解決問題能力；同時，要具有分析與預判未來社會發展趨勢的能力。

藝術中國：那麼，對於這種新型人才的培養，未來設計學院做了哪些突破？

高鵬：首先，在教學方法上，我們採用了PBL模式（ Problem-Based learning）。這是一種基於問題的教學方法，不同於傳統教學那種教師單向傳授和講解的方式，PBL是以學生為主體，引導學生通過針對問題尋求解決方案的一種學習方法。教師在此過程中的角色是問題的提出者，課程的設計者及結果的評估者。

藝術中國：以問題為導向，這樣才不會和社會脫節。

高鵬：是的，同時我們在教學形式上，打破了傳統美院的“工作室”制度，用"設計實驗室"的模式取而代之。這樣便可以更好的以項目為核心，而非以某個固定導師為準繩或權威。設計實驗室的人員也是相對流動和開放的，每年，實驗室向所有學生開放課題，它就像一個可以不斷重組的模組，老師和學生可以根據項目需求不斷重組，非常靈活、包容。不同專業的同學為了解決共同的問題協作努力，師生、專業的組合都可根據需求打通.在這一過程中，學生們學會團隊協作，形成問題意識並鍛鍊出能夠尋求解決問題的學習能力和思維方式，這比專營某一門特定的知識更具前瞻價值。

高鵬院長（左一）與未來設計學院實驗室老師

更值得一提的是，在設計實驗室模式中，我們還與聯想、美克美家、箭牌等企業合作，令項目式教學更加真實、有的放矢，通過學術導師+企業導師的方式完善設計實驗室，增強學生用戶意識，實現共創的同時，讓教育更具靶向性。比如我們與聯想集團聯合成立了“聯想-未來設計教育實驗室”，由聯想集團副總裁、中國區首席市場官王傳東作為企業導師；我們也與廣東本土企業箭牌家居集團合作，將新品牌戰略諮詢項目作為重點課題，學院師生為箭牌家居集團旗下針對全球市場的智慧家居方向新品牌開展市場調研，明確品牌定位，制定品牌策略，為品牌定名並進行VI系統設計。在這一過程中，設計與産業是密不可分的，學院通過PBL實踐項目，遵循 “企業出題+真題真做+雙向指導”的人才培養路徑，讓學生參與到真實的企業項目中，與企業一同解決真實問題，使學院的人才培養模式緊扣社會需要，真正做到學有所用。

聯想-未來設計教育實驗室

藝術中國：我們説傳統的設計可能是針對産品成果的設計，比如平面設計、工業設計、家居設計、服裝設計等等，但在設計實驗室以問題為導向、緊密與産業結合的實踐過程中，是否無形中也拓展了傳統“設計”的概念，走向“大設計”的領域呢？

高鵬：可以這麼理解，設計應該以人為本，從人的需求出發，而由於我們的生活發生了根本性改變，這種需求也正在不斷調整中——那麼設計的外延就一定也會被拓展。所以，設計未必就一定是生産一個産品，我們培養的人才也是希望他/她具有設計創新思維，勇於面向未來，成為影響未來的領袖型設計人才。所以，如果在設計軟體的熟練使用和運用設計思維有效解決問題二者之間選擇，我更看重後者。這樣就能把所謂的技術工種轉換成為推動社會進步而不斷獻計思考的專家，從技術層面把人的思想解放出來，發揮人才的引領作用。

北京師範大學校領導陪同原文化部黨組副書記、副部長趙少華，中國人民大學校董高健參觀“未來驛站”展覽

藝術中國：感謝您的分享，讓人耳目一新的同時，更對未來充滿期待。您似乎一直對“未來”情有獨鍾，從今日美術館的“今日未來館”到現在的“未來設計學院”，在這不同的時間和身份階段，您對“未來”的認識是否有變？

高鵬：當時做未來館的時候，其實就是希望關注藝術、特別是新媒體藝術的變革期。而設計本來就是面向未來的，尤其是當它和教育相連接，我們更要思考學生從入校開始的四年或七年畢業之後的社會需要什麼樣的設計。所以無論是在今日美術館，還是現在的未來設計學院，都應該站在未來的角度來思考今天。

藝術中國：如果讓您用一句話或者幾個詞來概括或形容未來，您如何描繪它？

高鵬：未來是不確定性的，就是因為這個不確定性才有了創造力。回到北師大未來設計學院，我們最希望的就是用創造力去為未來的美好生活而努力，而設計。

藝術中國：感謝您的採訪，我們拭目以待。

高鵬：謝謝。（採訪/編輯：付朗，圖片/北京師範大學未來設計學院提供）

北京師範大學未來設計學院中庭的一棵鳳凰樹，亦如同對未來教育的不息期待，見證著學院共同成長