藝術家烏戈·羅迪納（Ugo Rondinone） 致謝日內瓦藝術與歷史博物館（MAH），攝影師STEFAN ALTENBURGER
撰文_楊帆（Yang Fan）
雕塑、裝置、視頻、繪畫，這位1964年出生於瑞士的藝術家、詩人—烏戈·羅迪納 (Ugo Rondinone)的作品無所不包，被公認為是中生代藝術家最主要的聲音之一。這位藝術家深刻思考自然和人類的當下狀況，同時建立了融合各種雕塑與繪畫傳統的有機形式語匯，通過對話，創作出具有強烈審美衝擊力和直接資訊的藝術作品。
七魔山（Seven Magic Mountains） 圖片致謝藝術家
烏戈·羅迪納自上世紀 90年代中期以來，一直關注公共雕塑對觀眾的影響，渴望創作出真正適合所有人而非少數人的藝術。藝術家最著名，被觀看次數最多的作品當屬《七魔山》：此沉浸式藝術裝置坐落在距離美國內華達州沙漠傳奇的吉恩幹湖不遠，毗鄰 15號州際公路，伊萬帕谷中部的聯邦管理土地上，那裏距離拉斯維加斯大約 30分鐘路程，“只有寂靜的沙漠，只有太陽的存在”——烏戈·羅迪納如此形容《七魔山》周圍的環境。
七魔山（Seven Magic Mountains）的另一角度 圖片致謝藝術家
自2016年展出，每年有超過 200萬人（包括遊客和當地居民）前去欣賞這件巨型裝置作品，使其成為‘大地藝術’史上參觀人數最多的作品之一。由於觀看次數過多，以至於在地圖上被標注為‘旅遊勝地’。裝置由七座高約十米的以熒光色調為特徵、每座由三到六個以當地石灰岩巨石的不同組合垂直堆疊的土丘呈現，堆疊的形狀依據了沉積地層的原始現象、大氣因素以及美國原住民奧吉布韋人的原始圖騰結構。作品與周圍的沙漠空曠景觀形成鮮明對比，沒有宏偉的建築物遮擋視野，如此多變的色彩組合從很遠的地方就吸引了圍觀者的目光。
藝術家烏⼽·羅迪納在展覽現場，致謝日內瓦藝術與歷史博物館（MAH） 攝影師STEFAN ALTENBURGER
近日，烏戈·羅迪納“自策自展”的展覽《當太陽下山，月亮升起時》于日內瓦藝術與歷史博物館（Musée d'Art et d’Histoire， Geneva)開幕。在這場不同尋常的展覽中，羅迪納既是藝術家，也是策展人，將博物館五百多件永久藏品與自己的作品連結在一起，形成律動，尤其是與現代藝術史中的兩位重要人物費迪南德·霍德勒（Ferdinand Hodler，1853-1918）和費利克斯·瓦洛頓（Félix Vallotton，1865-1925）的作品進行三向對話，巧妙的敘事及藝術軌跡令人讚嘆不已。羅迪納對博物館藏品的洞察分析以及對博物館極度對稱的建築空間的關注，創造了一個真正充滿詩意的生態系統。
館長馬克·奧利維爾·瓦勒（MARC-OLIVIER WAHLER），致謝日內瓦藝術與歷史博物館（MAH） 攝影師STEFAN ALTENBURGER
這是博物館第三年舉行年度公開邀請展，2021年由館長策展人馬克·奧利維爾·瓦勒（Marc-Olivier Wahler）發起，每年邀請不同藝術家，沒有限制，藝術家可以自由的詮釋和改造博物館，實現他們的展覽項目，唯一的規則是將博物館的永久收藏品包括在展覽中。旨在從新的角度以新的方式重新發現博物館的館藏，在時代、藝術家和習俗之間建立聯繫，並碰撞出新的和不尋常的審美體驗。博物館藏品包括繪畫、雕塑、傢具和各類物件，時間跨度從史前時代一直延伸到二十世紀：對於當代藝術家來説，能夠處理這樣的藝術多樣性無疑代表著相當大的挑戰。烏戈·羅迪納以他的獨特方式展示了重要的語境重構、展品間隱藏的聯繫，將我們帶入審美的奇妙與廣闊。
“當太陽下山，月亮升起時”展覽現場裝置圖， 致謝日內瓦藝術與歷史博物館（MAH） 攝影師STEFAN ALTENBURGER
位於大廳入口處的《太陽》，是烏戈·羅迪納的標誌性作品之一，也是展覽的關鍵。裝置直徑為五米，由青銅製成的樹枝組裝然後澆鑄而成，充當象徵性的門戶。藝術家的“太陽”系列囊括了繪畫，裝置等等，此系列圓形畫作始於 1990年代，探索了數百種色彩組合。
“太陽 II”，2022年威尼斯雙年展現場，圖片致謝藝術家
《太陽 II》在2022年威尼斯雙年展中展出，像是荊棘王冠，代表當代表現力與古代藝術符號之間的第一座橋梁。太陽及其光輝，生命之源（閃耀）或死亡（燃燒）之源，象徵著四季輪迴、生死和無限。
“當太陽下山，月亮升起時”展覽現場， 致謝日內瓦藝術與歷史博物館（MAH） 攝影師STEFAN ALTENBURGER
烏戈·羅迪納于 2020年創作的玻璃馬，創造了與費迪南德·霍德勒（Ferdinand Hodler）描繪日內瓦湖和圖恩湖的11幅景觀畫作的完美對比。來自世界不同海洋的水和空氣充滿了玻璃馬，每一匹玻璃馬皆為容器，裏面充滿從地球上不同海洋中抽取的水和空氣。於此，將浩瀚化為形，無邊化為有界，存在有限中的無限。
對稱反射的日內瓦湖（1905 年），費迪南德·霍德勒 (FERDINAND HODLER) © 日內瓦藝術與歷史博物館（MAH）
日內瓦湖（約 1905 年），費迪南德·霍德勒 (FERDINAND HODLER) © 日內瓦藝術與歷史博物館（MAH）
羅迪納馬匹中的水面複製了天空和海洋的分界線，在霍德勒畫布上的顏料色差中也有體現。通過霍德勒眼睛的魔力轉化為畫布上的顏料的自然景觀，體現在人工煉製材料中的馬匹剪影，從湖邊到海邊，喚起宇宙與美學的結合。
“當太陽下山，月亮升起時”展覽現場， 致謝日內瓦藝術與歷史博物館（MAH） 攝影師STEFAN ALTENBURGER
烏戈·羅迪納的七個舞者雕塑是用蠟和從世界各地收集的不同土壤混合製成的，四肢的曲線讓人聯想起景觀的曲線。同時，展廳中費利克斯·瓦洛頓（Félix Vallotton）的七幅靜物和風景畫也重新引入了時間流逝的主題和風景的情感，在瓦洛頓的日落中，自然無處不在，無論是陸地還是人類。微觀呼應宏觀，肢體曲線呼應風景。
OUCHY 的 BELLERIVE 海灘（1898年），費利克斯·瓦洛頓（FÉLIX VALLOTTON）© 日內瓦藝術與歷史博物館（MAH）
藝術家提醒我們：博物館永遠不僅僅是一個簡單的地方：它是一種冒險，一種發現，一種提供許多驚喜並喚起好奇心的體驗。
展覽主題：“當太陽下山，月亮升起時”——烏戈·羅迪納 (Ugo Rondinone)
地點：瑞士日內瓦藝術與歷史博物館
時間：2023.1.26-6.18
