開幕現場嘉賓合影

2023年1月7日，“唯物思維：首屆國際當代材料藝術雙年展”在北京南池子美術館開幕。展覽總策劃、清華大學副校長彭剛，展覽學術主持、清華大學美術學院院長馬賽，展覽總策展人、清華大學美術學院當代藝術研究所所長、《清華美術》主編張敢，參展藝術家、中央美術學院教師張曉雪先後致辭。參展藝術家、展覽團隊、媒體人、藏家及社會各界友人出席了開幕活動，活動由展覽執行策展人梁開主持。

孫永康 《永線》 尺寸可變 棉線、鏡子片、泡沫板、博物館板、膠水、糖  南韓

展覽現場

該雙年展由清華大學發起並主辦，收到了來自世界80個國家和地區的兩千余件報名作品，其中168件/組作品入選參展，集中呈現了國內外藝術家在材料藝術上的先鋒性探索。展覽于2022年12月先後在青島和北京雙城啟幕，本次在南池子美術館的特展呈現了來自五大洲20多個國家的66件/組作品，從金屬、纖維、土木到塑膠、玻璃、植物，從平面、立體到空間裝置、互動參與，多元多樣的當代材料藝術作品與美術館傳統的園林建築空間場域碰撞對話，開啟了一場精彩紛呈的材料藝術之旅。

展覽現場

帕維爾·基爾平斯基 《空間解剖學》200×200×200 cm 羊毛 波蘭

展覽總策劃、清華大學副校長彭剛視頻致辭

彭剛在致辭中指出，該展覽的發起著眼于當代藝術的發展，以材料的視角和物的維度重新建構和理解當代藝術，既是對當代藝術中過分強調觀念的一種反撥，也希望為當代藝術的發展構建新路徑、新理論與新格局。他希望該展覽能夠為各國藝術家、學者提供持續的交流與研究平臺，分享和借鑒不同民族、不同國家的藝術成果，在材料藝術的探索中凝聚人類命運共同體的生命情感與智慧。

展覽現場

王建 《雲以出岫》120×40×50cm PLA 透明樹脂  中國

展覽學術主持、清華大學美術學院院長馬賽致辭

馬賽在致辭中提出，該展覽的發起立足於當代藝術，放眼於全球視野，聚焦于材料視角。他表示，清華大學美術學院具備雄厚的材料藝術基礎，依託清華大學綜合平臺，擁有藝術與科學交融的視野與跨學科發展的優勢，為該展覽的生發提供了歷史底蘊、學科基礎和國際視野。他希望該雙年展在學術層面促進國際當代材料藝術的發展，不斷地推出新人、力作，與全球學者、藝術家一道共建當代材料藝術的學術品牌與理論高地，引領新時代藝術的潮流與發展。

尤維塔·撒克朗斯凱特 《你生氣是為了快樂嗎?》30×40×60cm×2 羊毛、牙籤 土耳其

張曉雪 《低燒 No.1-No.7》尺寸可變 絹片、水性顏料、機械裝置等  中國

展覽總策展人、清華大學美術學院當代藝術研究所所長、《清華美術》主編張敢致辭

張敢在致辭中著重介紹了南池子美術館的策展情況，與南池子美術館中式庭院、木質構造、園林小景、窗格瓦瓴、移步換景等建築特色相呼應，本次展覽突出作品與空間環境的對話與互動，希望在學術性之外，展現著“唯物思維”的另一面：溫暖的、親近的、療愈的，能夠讓社會大眾感受到材料藝術的魅力。他認為，“啟物”是藝術創作的核心。通過“物”的回歸，啟動總體性的回歸，也是對藝術本體的回歸。藝術家在天人合一、物我兩忘的創作中開啟了一個生存的、體驗的世界，並把我們捲入其中，進入一種“神與物遊”之境。

展覽現場

克塞尼婭·申科夫斯卡娃  《朝聖者》 3000×5000×30cm 羊毛氈、浮木 拉脫維亞

參展藝術家張曉雪致辭

張曉雪作為藝術家代表發言，她認為雖然這個展覽以材料的不同形態為主要呈現方式，但最終的落腳點是思維。通過物質材料對藝術家感官體驗和思維的承載，形成了藝術家主體思維與感官之間全息呼應並形成痕跡。尤其在這個虛擬的、嚴重同質化的時代背景下，材料的非同質性或是去同質化的表達就顯得尤為重要，材料是引發思維的重要源泉。她認為展覽題目“唯物思維”在當今的時代背景下很準確，也很有意義，並代表參展藝術家對組委會在世紀疫情挑戰下的辛勤付出表示感謝。

王家增 《物的褶皺 87、88》每件 162cmx122cm 手工紙、木板丙烯 中國

董書兵 《河運國安 & 構》50×25×70 cm; 50×30×80 cm PVC 管 中國

塞菲·加爾 《時間層次》 70×20×15cm×2 回收紙  以色列

來自美國、英國、南韓、巴基斯坦、阿根廷、秘魯、拉脫維亞、芬蘭、丹麥等20余個國家的參展藝術家專程發來了開幕賀辭。巴基斯坦參展藝術家瑪蘇瑪•哈萊（MasumaHalai）在致辭中表示，“唯物思維（Material Thinking）”是一個絕妙的主題和視角，因為它通過重新校準在地性的材料藝術實驗，無縫連結藝術與工藝之間的間隙。剛果（金）青年參展藝術家坎•薩魯穆•卡霍亞（KhenSalumuKahoya）表示很榮幸成為這個偉大展覽的一部分，該展覽對他的職業生涯發展意義重大。厄瓜多參展藝術家弗雷迪•科洛（Freddy Coello）認為該展覽匯集了來自世界各地的新思想和新觀念，策展團隊完成了一件了不起的工作。

瑪麗·科裏·馬奇  《身份挂毯》800×200×10cm 彩色棉線、木背板、標簽、石頭 美國

艾斯特·博爾內米薩  《選擇性的親和關係》60×90×150cm PUR 泡沫、自製的紙漿、套印的報紙、蕁麻紗、線軸 匈牙利

烏蘇拉·蓋伯·森格《今日的遊牧民》50×30×6 cm 銅網、鐵絲 瑞士

漫步于南池子美術館，從一進門五彩斑斕的觀眾參與的“連線”作品《身份挂毯》，講述著疫情時代人與人的關切與連接；到序言廳從木梁頂懸垂而下的“編織森林”《空間解剖學》，映射著窗欞外水池與樹木的粼粼光影；再到步入門廳充滿時空穿越感的“永線”裝置，迎來一道深紅月亮門與《凳之根》構成的中式風景……每一件作品都在與空間、與環境的對話中産生了別樣的風采與意趣，在移步換景之中，讓觀者感受到展之匠心、物之魅力。同時，這些作品的材料都來自於我們熟悉的、親切的、可觸可感的“日常”之物，經藝術家“物性靈啟”的創作後煥發出新的魅力，驚奇、驚訝、驚喜之餘，觀者完成了一場溫暖人心的材料藝術之旅。

夏洛特·厄斯特加德 《糾纏》230×130 ×100cm 滌綸、棉、羊毛 丹麥

蒂娜·馬萊斯 《暗流》 225×300×4cm 茶包、開心果殼、刺繡線、棉布襯底 加拿大

據悉，該展覽將持續至2023年3月5日。