展覽現場

2022年10月30日，由中國美術館、中國國際文化交流中心、中央廣播電視總臺“央博”數字文化藝術博物館共同主辦的“雲夢之境——陸永安藝術展”在中國美術館展出。

陸永安是當代用油畫技法重塑中國畫傳統的作品並聯結中西方文化傳承交流橋梁的代表人物之一。本次展覽共展出陸永安自2014年以來創作的油畫作品32幅，選取的都是代表其藝術語言日臻成熟完善的代表性作品，畫展現場採用了數字沉浸式交互場景與傳統油畫作品的展示相結合的方式，讓線下觀眾首次沉浸式體驗繪畫藝術的魅力，“央博”數字文化藝術博物館還將為線上觀眾提供“元宇宙觀展體驗”。

陸永安在介紹作品

本次展覽分為“夢之餘”“時空”“遐想”“致敬”四個篇章，全面地展示了這位致力於中西方藝術審美融合的繪畫家的筆墨精神與情感境界。其中，《夢想的力量》代表了陸永安繪畫的一個重要命題，2018年法國總統馬克龍首次訪華，法方贈送中方的陸永安油畫作品就是《夢想的力量》系列之一；《向達芬奇致敬》則是表達了對達芬奇藝術創作極致和永恒的景仰，畫面中的山巒選用了達芬奇《最後的晚餐》的色組；還有《夢之餘》系列，這個主題是陸永安藝術創作的一個真實寫照，講述著詩情畫意與夢幻。

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例如，此次展覽的“致敬”篇章，匯聚了多幅陸永安以油畫手法表現他心中東西方藝術大師繪畫意境的作品，既有熱情、濃烈，也不乏恬淡、深遠。

更有意思的是，該篇章中有一幅重點作品名為《從董源到塞尚》。董源是中國古代繪畫史上的“宋代三大師”之一，循著這一線索，觀眾可以看到此次展覽還呈現了《向董源致敬》《向范寬致敬》《向李成致敬》3幅佳作；另一方面，由被譽為“現代藝術之父”的塞尚領銜，《向塞尚致敬》《向馬蒂斯致敬》《向莫奈致敬》與《向梵谷致敬》系列作品，又讓觀眾體會到了西方油畫藝術的力量與震撼。對於陸永安來説，這樣的創作思路，是有著深刻的寓意蘊藏其中的，要讀懂它們，脈絡傳承是最主要的“關鍵詞”。

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“作為宋代三大家，董源、李成和范寬是宋代中國山水畫的鼻祖。而在西方，塞尚是現代繪畫的開創者，他教會了我們如何去看色彩，後來的馬蒂斯、梵谷、莫奈，又把油畫的色彩推到了極致。我想讓人看到我們古代宋人的思想和意象的思想，是可以在色彩方面與當代繪畫藝術進行很好的連結的。所以這一系列作品，是此次展覽一個很重要的表達。”陸永安説道。

“雲夢”一詞，最初指的是先秦時期楚國君王的狩獵之地，中有平原丘陵，山林川澤。當後世為這個詞賦予更多的意義延伸時，“雲夢”造就了煙波浩渺、廣闊無際的深邃與博大，令人遐想無窮。

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“小時候在林風眠家看趙無極的畫，我也看不太懂，不大明白他為什麼要這麼畫。但是到了巴黎，在趙無極工作室看他作畫，一直到我在巴黎生活了這麼多年，現在再回過頭來琢磨他的作品，這種感覺完全不一樣。所以藝術是純粹的，真正的頂級藝術家，很可能這一生的時間就是為了只做好一件事。”日前“雲夢之境——陸永安藝術展”即將開幕之際，陸永安在接受採訪時如此説道。

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因家學傳統和交遊，早年間陸永安在北京、上海等地接觸了大量書畫界的前輩尊者，這讓他的繪畫教育經歷非常接近中國繪畫⼤變⾰時期的親歷者；⽽上世紀80年代巴黎的求學經歷，尤其是師從趙無極，更是對他的創作起到了決定性變化。

以西⽅材料來表現中國的“意”，這是⼀條趙無極有所嘗試，但在陸永安這⾥愈加明顯的道路。陸永安的“體”立足東方文化，他⽤西⽅介質創作的繪畫，看似與普通抽象畫無甚差別，熟悉中國繪畫的⼈卻⼀定不會錯過其中“意”；相比起傳統，這是⼀種更⼤的“意”，是與“象”⼀直處於博弈關係之中的意象之意，結出了全球化背景之下的藝術之果。

展覽現場

陸永安説：“我覺得自己趕上了一個好時代。現在我們的視覺傳播速度是如此之快，這是之前的人們所無法預想的。接下來我們還會迎來元宇宙時代，所以我跟趙無極老師最大的不同，是面臨著一個更新的語境。我今年71歲了，希望能將自己的餘熱，更多地放在反映人類跟未來的關係的創作上。我也希望用我的探索與實踐，能幫助更多人，特別是少年兒童、美院學生這樣的新生代力量少走彎路。如果你想成為一名真正的藝術家，你一定要記得，只有得到學術認可才是真正的被認可，繪畫本身就是一件特別純粹的事。”

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陸永安的作品在海內外藝術界享有高度評價，國際文化藝術界名人紛紛表達了對他作品的讚賞。克洛德·蓬皮杜基金會主席、鑒賞收藏家阿蘭·蓬皮杜認為，“陸永安是來到法國沿著趙無極足跡踐行的偉大畫家”；世界著名藝術史學家、藝術評論家莉迪亞·阿杭布説：“豐富的想像力給他提供了一把難以置信的、能辨別色彩細微差別的刮刀，他的畫是獨一無二的、永恒的”；全國政協常委、中國美術館館長、中國美協副主席吳為山則用了十六個字來評價——“蒼穹無語，色形于衷；何以安然，登極在永”。法國總統馬紐埃爾·馬克龍也評價他：“您的作品為中法友誼勾勒出一條連接線”。

展覽海報

陸永安，1951年3月18日出生於上海，年少即師從沈子丞、劉海粟、顏文樑、林風眠、李永森等名師大家學習繪畫。1981年他赴法留學，經林風眠推薦拜師趙無極，並擔任趙無極助手7年時間，深得其藝術精髓的真傳。令人欽佩的是，為了潛心研習，成名後他曾選擇度過了一段長達20餘年的隱退生活。2012年，懷揣著對古與今、中與西、傳統與現代之視覺審美研究的深厚積累，陸永安重返畫壇。當他一系列極具力度、打通了中法兩個繪畫藝術世界融合的作品出現在公眾面前時，人們看到的是洗練與成熟。

展覽呈現在中國美術館四號廳，將展出至2022年11月9日（週一閉館）。

部分展出作品：

時空29.04.2017 陸永安 布面油畫 150×150 cm 2017年 自藏

復興之路 29.04.2017  陸永安 布面油畫 97×195 cm 2017年 自藏

向梵谷致敬29.07.2019  陸永安 布面油畫 162 x 97 cm 2019年自藏

從董源到塞尚18.10.2018 陸永安 布面油畫 97 x 162 cm 2018年 自藏

向范寬致敬02.09.2019 陸永安 布面油畫 162 x 97 cm 2019年 自藏

向朱德群致敬26.03.2016  陸永安 布面油畫 97 x 195 cm 2016年 自藏

四海一家21.06.2021  陸永安 布面油畫 116 x 81 cm 2021年 自藏