近日，“當代藝術發展與文明價值內涵”學術研討會在復旦大學舉行。本次學術研討會由復旦大學研究生院和復旦大學國家文化創新研究中心聯合主辦，復旦大學視覺文化研究中心、復旦大學國際公共關係研究中心協辦。來自復旦大學、清華大學、南開大學、南京大學等單位的多名著名專家學者和知名藝術家線上參加了本次學術研討會。該學術活動也是2022年復旦大學研究生院FIST項目（Fudan Intensive Summer Teaching）“藝術傳播學”課程的創新之舉，160多名“藝術傳播學”課程學員參與了本次學術研討會。
復旦大學國家文化創新研究中心副秘書長、復旦大學新聞學院湯筠冰教授主持了本次學術研討會。她指出，本次學術研討會圍繞當代藝術發展與當代文明價值內涵這一主題展開研討，力圖從文明價值內涵的嶄新視角洞悉當代藝術發展的本質性問題。當下的世界正處於既發展又衝突的矛盾之中，當代藝術更是以其特有的藝術方式，追蹤著瞬息萬變的當代社會。在中國倡導“構建人類文明共同體”的當下，當代藝術以何種方式介入到人類文明價值體系的建構中去？它怎樣更好凝結文明價值共識、塑造人們美好心靈？另一方面，一部分當代藝術的晦澀難辨、審醜驚駭，以及其背後相關的“虛無主義”，究竟是一種無可救藥的墮落，還是一種介入社會的批判力量？在人類文明新形態的建設中，當代藝術能否跨越時空、聯結傳統和當下開創文明新氣象和新格局？這一切，都需要我們深入進行學術探討。
研討會開幕式上，復旦大學國家文化創新研究中心主任、新聞學院孟建教授代表主辦方致辭。他指出，本次研討會旨在從當代藝術發展的角度去回應建黨百年慶典講話中提出的“人類文明新形態”的重要理念和踐行我國要在2035年實現“文化強國”的重大戰略。同時，本次研討會，要站在構建“人類文明新形態”的高度，探討中國的當代藝術如何在西方既有藝術體系之外構建具有鮮明中國特色的當代藝術新體系。孟建教授認為，復旦大學國家文化創新研究中心作為我國文化發展的重要學術研究機構、國際交流平臺，專業戰略智庫，理應為實現中央所要求“建立中國特色、中國風格、中國氣派的文明研究學科體系、學術體系、話語體系，為人類文明新形態實踐提供有力理論支撐”做出應有的努力。
國家創新與發展戰略研究會中國文明和中國道路研究中心主任、清華大學國家戰略研究院謝茂松資深研究員進行了主旨發言。首先，他指出中華文明是當代中國文化的根基，也是中國文化創新的保障。如若要理解中國當代的藝術精神，我們需要回到中國傳統的禮樂文明。中華文明作為人類文明史上唯一一個連續沒有斷裂的文明，與我們當下的藝術發展具有密不可分的深刻聯繫。“興、觀、群、怨”作為孔子所開啟的“詩教”傳統，可以有效地激發人的性情、觀社會之萬象、凝結人心、通過批評來更好地向前發展。“發乎情、止乎禮”是典型的中國傳統藝術所具有的和諧形式。這都是我國當代藝術發展應該汲取和延續的文化養料。其次，他指出，中國現當代藝術作為一種人民文藝和社會主義文藝，與宋代以來所形成的平民社會、明清陽明心學中的“致良知”等緊密相連，可以有效地促進我們更廣闊地深入社會腹地，聯結群眾。然而當代藝術的發展狀況，也存在著諸多亂象。一方面，是藝術審美上的墮落，如大量遊戲和漫畫裏存在著低俗和暴力的內容，無一不在腐蝕受眾的心靈；另一方面，當代藝術的迅猛發展，數字技術的突飛猛進，各種藝術形式日益更新，但與此匹配的人類文明心態和精神品格，並沒有做好相應的準備。最後，他指出，中國藝術正因為具有如此深厚的文化傳統，因此在當代藝術的發展過程中，需要建立中國藝術的主體性，破除藝術審美中的唯西方標準，回到我們自身的文化靈魂和精神脈絡之中。中國當代藝術的百花齊放、百家爭鳴的景觀正是構建當代中華文明的重要基石，最終走向的是營造和弘揚中華文明蘊含的全人類共同價值。
會議開幕式後，與會人士就“當代文明在當代藝術中的表達”“中華文明在當代藝術中的顯現”“當代藝術如何構建和引領新的文明氣象”三個分議題展開深入研討。
當代文明在當代藝術中的表達
藝術作為人類文明的重要組成部分，自誕生伊始，就自覺或不自覺地對所處社會、歷史文化、精神世界進行著描摹、塑造，以藝術的形式凝結著人類的文明歷程。生活方式的日新月異、經濟樣態的迭代更新、數字技術重新定義著時間和空間的概念、人類的社會關係和秩序結構也在被持續改寫。新媒體和數字技術使時間高度壓縮後重新加速，而全球疫情的蔓延導致了人類空間上的封閉，人工智慧改變著身體對外部環境的感知模式，傳統文化和當代文明之間産生斷裂，社會價值觀也在經歷彌散和重組。在這樣的時代背景下，當代文明如何在當代藝術中進行書寫與表達？
南開大學漢語言文化學院、國際交流學院院長王立新教授認為，“文明”究其實質，具有兩方面的根本內涵，其一作為一種與傳統相關的人類物質與精神創造的積澱，其二作為一種有益於人類社會進步、增進人類福祉的持續“啟蒙”的過程。不同時代的藝術始終與文明的傳統、時代文化的精神緊密相連。當代藝術作為人類所有的文明創造當中最為敏感的一種表現方式，本質上就是對時代的表達和對生活的感知，在這個意義上，當代藝術構成了當代人類社會這一總體。我們正身處百年未有之大變局中，一方面，經濟全球化和反全球化的劇烈衝突，國際關係複雜性不斷增強；另一方面，以人工智慧為代表的科技發展和傳統倫理觀念之間的內在矛盾劇烈，藝術與其他領域內部、不同學科之間的相互交融。在這種特殊的時代背景中，面對環境、戰爭與貧窮等一系列需要共同解決的問題，藝術家要以鮮明的價值立場、愛和悲憫的情懷，面對和修復世界的苦難與撕裂的創傷，在最本質的意義上去表現這個世界，以積極的態度去肯定人類生活中的正面力量。
作為著名策展人、藝術史研究者，南京藝術學院美術館鄭聞副館長以他策劃的《重整：德國藝術立場》與《致意：從未消逝的黃金時代》展覽為案例，展示了德國與中國20世紀藝術發展的不同軌跡。進而討論了國家文化與國家藝術的主體性構建，以及傳統文化與傳統藝術的當代演變。他認為，學界對於中國20世紀藝術的梳理雖然已經做了大量工作，但是對於深層文化結構與發展動力的分析研究，還遠遠不夠。通過回溯林風眠的中西融合論，潘天壽的雙峰論等20世紀早期重要藝術觀念和思潮，才有可能真正加深對於中國藝術“現代性”的深層理解。對於中國當代藝術的研究需要在更加開闊的國際藝術體系中展開。此外，對於中國獨特地域文化與歷史進程中藝術“氣質”的發掘是另一個重要話題。他提煉出“士氣”與“逸格”這一貫穿時空的獨特的人文化表達，對於建立具有中國氣派與中國氣度的當代藝術面貌大有裨益。鄭聞還認為，當代藝術的創作、研究、建立與推廣，還需要實踐者體現出更大的包容性與韌性，可以置身於更加開闊的學科體系之中。
奧賽畫廊蔡彭城董事長通過個案梳理分析了當代藝術家們對文明獨具當代性表達的當代藝術作品。如蔡國強用“火藥”這個中國古代四大發明之一的特殊媒材來進行創作，尤其是《天梯》，既表達了藝術家對時代精神的追求，也表現了他濃郁思鄉的情懷。張方白的油畫取宋元山水至明末八大山人的文人精神，採用率性而直抒胸臆的繪畫形式，既有中國文人的胸襟，又含西方的表現形式，凝練出中國繪畫藝術的當代表現形式。王小松從傳統繪畫中引申出強烈的時空概念，將中國傳統繪畫與聲光影和AI技術結合，豐富了當代藝術形式。陳彧君的《故土不鄉愁》則反映出當下區域發展不平衡、社會民眾的遷徙，藝術家本人的流動……在這一系列當代藝術的個案中，藝術家們用獨特的繪畫語言反映出對故土的眷戀、回歸共同的人類情感，重新思考“我是誰？我從哪來？我到哪去？”這個藝術的終極命題，最終發展為對家國歷史的關切和研究、對於文化的認同和反思。
中華文明在當代藝術中的顯現
中華文明自古以來就以開放包容的胸懷，在同其他文明的交流互鑒中不斷煥發新的生命力。當代中國的藝術表達既要立足於當下中國人的生活與生存實踐，也要借鑒其他國家和民族的優秀藝術，美美與共，相互理解和借鑒，甚至是融合。中國藝術家曾給世界貢獻了一個獨一無二的古典藝術體系,中國藝術家完全有可能再給世界一個具有當代性的新藝術體系。
著名藝術家、原上海油畫雕塑院肖谷院長首先指出，當代藝術作為變化中的藝術現象與當下正處於發展和衝突的矛盾世界同步發生著。西方文明中“深”與“高”敘事意識下藝術的宏大敘事與表達個人自由之間存在不可調和的矛盾，正在成為當代藝術造型意識背後的苦惱。他通過對新疆龜茲藝術中的克孜爾石窟壁畫、佛的“三十二相”中佛手的“縵網相”造型的流傳變化的案例分析後認為，當代藝術正以其獨特的方式介入當代文明建構與呈現中，是具有相當“活性”的。當代藝術在於表達當下，而不是取悅當下。當代藝術創作中，理性作為一種方法對創作的過程始終具有一種獨特的引導力。它會將創作的衝動和判斷力奇妙地融合在一起，從而使畫面呈現出物質的體量與形狀的獨特感，會形成一種鮮明的文化標識和文化涵量。事實上中國當代藝術之所以能突破私人敘事的樊籠而獲得超越的意義，是因為歷史有偉岸的堅實，於是在中華文明的歷史中，當代藝術有了超越的價值。
UCCA集團藝術總監、UCCA尤倫斯當代藝術中心尤洋副館長提出，藝術和文明價值在今天是一個迫切問題，它涉及到價值觀形態，也涉及到文化領導力問題。尤洋副館長從亞歷山大圖書館、盧浮宮與學院美術館等著名美術館的歷史演變談起，揭示美術館承擔著繼承文化傳統並引入當代文化的功能。接著，他指出當代美術館組織文化的空間特徵，其一是文化的多元化，不再以某一國家為主體；其二是多向度的敘事，不再單向度地向觀眾傳遞內容。他認為，當代藝術並不是活在真空裏的，而是承接不同地區的文化傳統。美術館在空間、行為、功能層面承擔著文明化的儀式。美術館以時間作為敘事向度，進行著文明的空間層面上的匯流與表達。美術館通過視覺藝術的樣態，凝聚空間的形式，集中展示了中華民族發展的時間長河中的優秀印記。這正是人類通過視覺書寫出的波瀾壯闊的中華文明發展史。美術館在潛意識地塑造觀眾的現代性與國民性的身份，並給予觀眾在日常時空中寄託完成自己身份成長的功能。
藝術評論家、上海龍現代藝術研究院周兵院長以中國當代農民畫為立足點分享中華文明在當代藝術中的顯現。周兵院長看來，當代農民畫是傳統民間繪畫在當代的延續和發展。從農民畫的分佈來看，根據地域的不同形成了12種不同的特色與風格，而這些農民畫的起源都源於民間鄉俗。而如今，鄉村文化突破了主流文化中的獵奇心理，與當代藝術的表達形式進行著重塑。從當代農民畫在中華文明與當代藝術的展現形式來看，農民畫是一種被關照的鄉村文化載體，體現了民族特性，另一方面，地域文化發展不平衡的問題也成為當代藝術的思考點。以農民畫為代表的中國優秀傳統文化承載著中華民族的基因和血脈，是不可再生、不可替代的中華優秀文明資源。我們要積極推進中國農民畫的保護與傳承，挖掘這一非物質文化遺産的多重價值，傳播更多承載中華文明價值符號的文化産品。
復旦大學國家文化創新研究中心秘書長、新聞學院張殿元教授認為，中華優秀傳統文化是中華民族的文化根脈，其蘊含的思想觀念、人文精神、道德規範，不僅是中國人思想和精神的內核，對構建人類命運共同體具有重要價值。要把我國當代藝術中具有當代價值、世界意義的優秀文化精髓提煉出來、展示出來。以當代藝術為載體，推進國際傳播能力建設，講好中國故事、傳播好中國聲音，提高國家文化軟實力和中華文化影響力。其間，要運用新媒體傳播、大眾傳播、群體傳播等多種方式，把立足本國又面向世界的中華文化同解讀當代中國的網路與數字時代發展實踐相結合，成為對外展示中華文化魅力、增強中華文化影響力的重大命題。張殿元教授還提出，在尼克·蘭德的加速主義觀念影響下，未來的世界會是人工智慧主導性很強的世界。大數據、人工智慧和演算法在其中會扮演越來越重要的角色，而這樣的世界更需要藝術的想像力。
當代藝術如何構建和引領新的文明氣象
人類社會每一次躍進，人類文明每一次昇華，無不伴隨著文化藝術的歷史性進步。置身於我國日新月異變化的當代社會中,感受並體察到前所未有的當代性經驗,或許是新藝術體系建設的開始，或許是新文明形態的構建。還有什麼比迅速成長的當代社會更能激發出當代藝術家的創作慾望和理論衝動呢?中國的當代藝術應當成為文化強國並走向世界的領頭羊和排頭兵。
南京大學藝術與科學研究所所長、南京大學藝術學院祁林教授通過對藝術家的藝術實踐分析，指出當代藝術中藝術家和作品創作之間的關係。他以張藝謀、杜尚兩位藝術家的藝術經歷作為分析起點，指出當代藝術家的能力與價值在於“通過藝術建構自己”，創作主體進入到了“後主體”狀態，在實踐藝術的過程中創造藝術和文明的價值。他通過東西方兩位藝術家的藝術生命史和藝術觀的交叉關係，強調文明互鑒在當代藝術研究中的重要性。祁林教授指出，這兩位藝術家的共同特質在於尋求強烈的形式刺激，而擁有執著的以善為美的道德導向。藝術家的使命轉換，在於要完成對真與善的表達，而對美的探討，是不能脫離真和善的基礎而獨立存在的。也就是説，藝術家要創作“第三領域的美”的使命，即通過行為本身去指向一種美好，同時進一步去回答“我們是誰，該怎樣生活”的問題。從自由的、演化的、技術的“人文主義”之後，一種藝術的“人文主義”正在當代社會文化中不斷被關注。這將使得當代藝術成為帶領人類衝破由資本、商業、技術而形成的約束的最佳途徑。
復旦大學新聞學院張禎博士後指出，一直以來，當代藝術和商業、資本之間存在著“相愛相殺”的糾纏關係，她嘗試從“不消費主義”這一亞文化概念為切入點，觀察一種作為亞文化的社會思潮如何內嵌到社會文明的結構裏，同當代藝術形成互文和對話關係。她通過分析《瞬間所有制》《一封借電風扇送到的情書》《實踐的悖論》《太空膠囊裏的變形花園》這四部由不同國度的藝術家創作的當代藝術作品，探討了消費主義帶來的社會資源過剩的問題，尤其在地緣政治緊張的後疫情時期的今天，它讓我們重新思考情感的品質、生命的價值、人和自然的關係。因此，當代藝術不管是作為一種新的審美意象的構建還是內在的社會批判，兩股力量最終可以交匯在一起，在當代文明的建構中發揮作用。
復旦大學國家文化創新研究中心主任、新聞學院孟建教授發表了總結性的發言。孟建教授回顧了我國當代藝術的發展歷程，並對當代藝術如何引領文明新氣象發表了建設性的意見。他認為，第一，當代藝術的精神追求正經歷了雙向重構，呈現出藝術、哲學相融合的特點，當代藝術已經完成了藝術哲學化與哲學藝術化的雙向重構；第二，當代藝術的審美取向注重時空疊構，即在當代藝術中廣泛存在不同媒介、不同風格、不同領域的跨界；第三，當代藝術的形式錶現隨社會形態瞬息萬變，對當代藝術開展物質性研究，根本在於思考技術哲學問題：藝術如何面對技術世界？第四，當代藝術的國際傳播需要順勢而謀，通過確立國際傳播的主體性、構建國際傳播的整體框架、設計多層次的立體管道、搭建國際傳播的全媒體矩陣、與國際組織合作共同開展藝術交流活動。最後，孟建教授總結道，馬克思曾將社會發展的形態描繪為“人們也按照美的規律來營造這個世界”，我國的當代藝術應當成為按照“美的規律來營造這個世界”的獨特力量，讓當代藝術在激活並助力人類文明新形態中發揮更重要的作用。
本次研討會不僅是一次重要的學術活動，也是一場基於復旦大學FIST課程的創新教學活動。在學術討論環節，參會者就本次論壇的相關主題，同與會嘉賓進行了熱烈的交流與討論。
湯筠冰教授在研討會交流環節總結中指出，美國哲學家杜威認為，藝術的繁盛是文化性質的最後尺度，應“使藝術從文明的美容院變成文明本身”。藝術作為一種獨特的文化形態，在整個人類文化系統中佔有極其重要的地位。在當代藝術的轉型與傳播進程裏，更多地需要關注社會中每一個個體之間平視性的藝術表達。中國當代藝術所要構建的不應僅適合於本土性的文明，應呈現出“以文明交流超越文明隔閡，以文明互鑒超越文明衝突，以文明共存超越文明優越，弘揚中華文明蘊含的全人類共同價值。”
