愛情是“執子之手，與子偕老”，

愛情是“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”，

愛情是“曾經蒼海難為水，除卻巫山不是雲”，

愛情是“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”。

愛情在藝術家的創作中是永恒的謬斯，有無數的藝術作品因藝術家的愛戀而誕生。

《米洛斯的阿芙洛狄特》 圖片來源：盧浮宮

説起愛情，除了耳熟能詳的亞當與夏娃、梁山伯與祝英臺，羅密歐與朱麗葉的故事，還有古希臘神話中一位無法讓人忽視的女神——愛與美的女神維納斯（阿芙洛狄特）。維納斯掌管愛情，但愛情正如《米洛斯的阿芙洛狄特》缺失了雙手一般，在不完美中又是完美的。

華托《舟發西苔島》1717年 圖片來源：盧浮宮

維納斯的雕塑也出現在了洛可可藝術家華托的畫作《舟發西苔島》中。這幅作品描繪了一群衣著鮮亮的青年男女正要啟航前往傳説中女神維納斯的住所西苔島。在畫面的最右邊，茂密的森林中維納斯女神的雕塑手臂也為殘缺，有典型洛可可時期的女子髮型，雕塑的身上纏繞著美麗的花朵，注視著畫面中穿著華服的男男女女。在維納斯雕塑的旁邊小天使丘比特穿著兒童的服飾，坐在地上，他的愛情之箭散落在旁顯然已經完成了自己的使命。在近景處有三對年輕的戀人彼此依偎嬉戲，中景中的青年男女正在由小天使們的引領下走向遠方，走向正要駛向西苔島的船上。在美景中，華托用他最擅長的洛可可風格的繪畫技法，將一切刻畫得細膩又柔美，展現著愛情的甜蜜與美好。

莫羅 《施洗約翰的頭在顯靈》1876年

“你為什麼不看我。只要你看我，你一定會愛上我……愛的神秘比死亡的神秘更偉大。”王爾德在《莎樂美》中如此寫道。在《聖經》中，希律王之女莎樂美迷戀聖約翰。象徵主義藝術家莫羅在他的作品《施洗約翰的頭在顯靈》中，將愛的炙熱和死亡的神秘展現在了希律王的王宮之中。畫面中的莎樂美頭戴花美的寶冠，身著由金飾和珠寶組成的衣裙，似乎已經跳完了七重紗舞，已經取得了她所愛之人聖約翰的頭顱。

科柯施卡《風中的新娘》1914年

奧地利表現主義畫家科柯施卡的愛戀濃烈而又沉溺。他所愛之人愛爾瑪·馬勒是一位女音樂家，也是音樂家古斯塔夫·馬勒的前妻。在《風中的新娘》這件畫作中，他把自己與所愛之人畫在了一起。他們的愛戀就像是這幅作品一樣，混雜的顏色、變形的軀體和粗放的線條似乎將要融合在一起，但兩個人物的形象又是彼此獨立的，正是在愛戀中相互依存而又彼此獨立存在的男子和女子。

夏加爾《散步》1917年

相比與莫羅而言，夏加爾無疑是幸運的，他一生的畫作中都有和妻子貝拉的甜蜜愛情。夏加爾曾説：“她了解過去的我、現在的我，甚至未來的我。”《散步》這幅畫是夏加爾和妻子結婚三週年的紀念，在畫作中，夏加爾和妻子在恬靜優美的家鄉原野上愉快地散步，似乎心都如女子的形象一樣飛翔到了天上。畫面中在大片的綠色中，夏加爾妻子貝拉身著明亮的紫色長裙，遠處的教堂也是浪漫的粉紫色，在左下角紅色的野餐布與酒杯代表著對於愛情的慶祝。

羅丹 《吻》1884-1886年

雖然羅丹和卡米耶兩位雕塑家的愛情結局並不美好，但兩人熱戀時也留下了恒古的愛情之作。羅丹的作品《吻》雛形初現在《地獄之門》門框左邊下方，後來創作為了獨立的作品。他以但丁《神曲》地獄篇第五首中的故事為靈感，以主角保羅與弗朗西斯卡的悲劇之愛為表現對象，塑造了一對相擁而吻的戀人。人們也認為這件作品創作于羅丹和卡米耶兩人火熱的愛戀中，那時的愛人幸福而又甜蜜。

卡米耶《華爾茲》1895年

對於這一段炙熱的愛情，卡米耶以作品《華爾茲》作為紀念。她在華爾茲中也塑造了兩個相擁在一起的愛人，一男一女正在跳著華爾茲。卡米耶將這一愛情之舞最美的一瞬間凝固在了雕塑作品中。女子的身軀完全由男子支撐，而無法作為獨立的自我而存在，這件作品也預示著她和羅丹之後愛情的悲劇收場。

克裏姆特《吻》1908年

同樣是對於《吻》的表現，克裏姆特的維也納分離派畫作《吻》也描繪了一對相擁而吻的戀人。在畫面中以金箔來表現出極具神秘感的背景，男子和女子站在花草之上，身著的衣袍上以幾何方塊、圓形和花朵裝飾而成的圖案。男子的形象有些許的攻擊性，自上而下親吻著女子，女子的身姿似乎將要被包裹在男子的懷抱中。在這幅作品中，男子的頭頂部分、女子優美的面龐、白皙的皮膚和兩人的雙手都以具象表現，身體部分則以抽象的形式錶現。兩人相互緊緊的擁抱似乎將二人的界限模糊了，也寓意著令人窒息的愛情。

馬格裏特《情人》1928年

在超現實主義藝術家馬格裏特的畫作《情人》中，他也描繪了一對正在接吻的愛人。在一面紅墻一面藍色虛空的背景中，穿著黑色西服的男子和紅色裙子的女子正在親吻。但正像超現實主義藝術家所追求的那樣，這幅作品中也有著荒誕的一面，兩人的頭部都蒙在了白色的布中，直指潛意識的層面。蒙起臉龐的布就像是愛情一樣使人盲目，也讓人無法看清彼此。但或許正是因為永遠無法完全了解對方，也使得彼此有著致命的誘惑和吸引力，愛情有著永恒的魅力。

莫奈 《打著陽傘的女子》1875年

在與第一任妻子卡米爾結婚五年後，莫奈創作了《打著陽傘的女子》，這幅作品中凝結著莫奈對於妻子的愛。或許是在一個悠閒的早上，莫奈一家在陽光下散步。卡米爾打著綠色的陽傘，身著藍白色的長裙，似乎是在聽到莫奈叫她後正在轉身回望，她寬大的裙擺正隨著她的動作甩向左側。身後不遠處是他們的兒子，小男孩也在望向畫面外正在作畫的父親。這幅畫中以綠色、白色、藍色和淡淡的紫色將這一溫馨而恬靜的生活場景描繪在了印象派明亮流動的色彩以及流暢而顫動的筆觸中。

藝術家筆下的愛情有錯過、有慾望、有遺憾、有背叛、有痛苦、有別離，也有甜蜜、有美好、有愉悅、有幸福也有重聚。作為藝術作品中永恒的主題，愛情正是藝術家不完美而又完美的謬斯。（作者：孟孟 圖片來源於網路，侵刪）