來源:藝術中國

冬日藝術趴——近期佳展推薦

本週末，2021青年藝術100年度展十週年後再度亮相，匯聚100位當代優秀青年藝術家的近400件超乎想像的藝術作品；上海龍美術館西岸館、上海當代藝術博物館分別帶來鹽田千春個展和青策計劃2021，後者聚焦青年策展人，呈現他們在如今不確定的社會、文化、媒介交織的生存處境之下，對於“策”與“展”的思索與反應。此外，祝大年、何雲昌、劉商英、安東尼奧·奧巴等中外藝術家個展均值得關注。

2021青年藝術100年度展

推薦語——一年一度的青年藝術盛事“青年藝術100”如約而至，專業的學術篩選，豐富前沿的藝術形式，多樣有趣的體驗活動，嘉年華式的展覽氛圍！

2021“青年藝術100”年度展，將於12月19日至12月31日在嘉德藝術中心亮相。2021年是青年藝術100十週年之後的第一年，“拾”並不代表一個階段的結束，而“壹”正是一個嶄新階段的開始。從0開始，從1起步，藝術在此間充滿張力，生生不息。與往年相比，本年度“青年藝術100”形式和內容都更加突顯多元化、年輕化、豐富性和國際化，同時以藝術為媒，增添了藝術之外更多的可能性。現場匯聚了100位當代優秀青年藝術家的近400件超乎想像的藝術作品。

展覽時間：2021年12月19日-12月31日

展覽地點：嘉德藝術中心（北京市王府井大街1號）

寫生•創作：祝大年藝術作品展

推薦語——他的鋼筆畫堪稱教科書般的經典。

祝大年先生是我國現代陶藝、現代壁畫、現代工筆重彩畫的開拓者之一，同時也是一名教育家，曾在中央美術學院，中央工藝美術學院任教授。先生早年就讀于國立杭州藝專，18歲轉入國立北平藝專後，經蔡元培先生推薦赴日本學習陶藝，師從日本人間國寶富本憲吉，北大路魯山人。其60年藝術生涯，在他從事的所有藝術門類中，幾乎都做出了傑出的成就：他主持設計的建國瓷是中國陶瓷藝術的一座高峰；為首都機場創作的壁畫《森林之歌》是中國壁畫藝術史的一個里程碑；他的工筆重彩直追古人笑傲西方；他的鋼筆畫堪稱教科書般的經典。

《蘇州園林》祝大年 1973年鋼筆畫 104×104cm

《嶗山小景》祝大年 20世紀70年代工筆重彩 83.5×118cm

《根》祝大年 1983年工筆重彩 117×112cm

展覽時間：2021年11月16日-2022年3月20日

展覽地點：清華大學藝術博物館三層展廳

鹽田千春：顫動的靈魂

推薦語——全面介紹鹽田千春過去25年的藝術生涯。

本次展覽以“顫動的靈魂”為主題，將展出日本藝術家鹽田千春超過100件作品，創作時間從1990年代早期至今，包括大型裝置、雕塑、行為藝術錄影、攝影、素描，以及舞臺設計相關圖稿，全面介紹了她過去25年的藝術生涯。
鹽田千春（Chiharu Shiota）1972年生於大阪，現常居德國柏林。她的作品主要以記憶、不安、夢、沉默等無形對象為主題，最具代表性的系列作品是以紅線或黑線交織、貫穿整個空間的大型裝置。千絲萬縷勾勒出無法計數的線條，不僅暗指各式各樣的事物與錯綜複雜的連結，同時也在召喚我們思索存在的奧義。

展覽時間：2021年12月19日至2022年3月6日

展覽地點：龍美術館·西岸館（上海市徐匯區龍騰大道3398號）

青策計劃2021

“青年策展人計劃”是上海當代藝術博物館（PSA）的年度學術品牌項目，自2014年創立以來，“青策計劃”已助力四十余位青年策展人，實現了十八場展覽。繼2020年以線上形式呈現之後，“青策計劃2021”在今年回歸實體空間，是青年策展人們在如今不確定的社會、文化、媒介交織的生存處境之下，對於“策”與“展”的深入思索與反應。

“青策計劃2021”在招募期間共收到稿件32份，有效方案24份，入圍終評方案4份。10月，PSA學術委員會委員成員費大為、鮑裏斯·格羅伊斯（Boris Groys）、唐娜·德·薩爾沃（Donna De Salvo）、林天苗、劉擎、阮慶岳、楊福東、龔彥，以及特邀評委王歡所組成的國際評審委員會面試了入圍終評的4組方案，“未有名目的言説”（策展人：賈芷涵、秦可純），“珊瑚島上的死光——科幻及其考古學”（策展人：印帥）從中脫穎而出。這兩組獲選方案歷經2個月的深化與落地，將於2021年12月21日正式向公眾呈現展覽成果。

展覽時間：2021年12月21日-2022年2月27日

展覽地點：上海當代藝術博物館（上海市黃浦區苗江路678號）

千重影：何雲昌個展

推薦語——看何雲昌如何用翡翠這一特殊材質開啟新的創作之旅。

2021年9月20日至12月19日，山中天藝術中心重磅呈現何雲昌個展——“千重影”，由著名策展人、學者謝素貞策劃。

1999年，何雲昌在故鄉雲南梁河實施了第1件帶血的作品《與水對話》，2017年再次回到闊別數十載的故鄉，這次偶然的歸鄉之旅，他開始採取一種特殊的材質來做作品——翡翠。

翡翠的形成時間大約需要一億年。就像是時間，也是何雲昌作品中的一種重要元素。藝術家對不同材質的切入有其自身的脈絡，水泥、鮮血、種子……

“千重影”幻影、虛幻所對立的是藝術的堅實和客觀，一個個體幾十年如一日地錘鍊和堅守，形成了一種藝術的穿透力和超越性。

展覽時間：2021年9月20日至12月19日

展覽地點：山中天藝術中心（北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區南門入口處）

劉商英：誰的繪畫

推薦語——“誰的繪畫”指向藝術家如何去創作他的繪畫，創作的過程是什麼，他為什麼這樣創作，他到底思考了什麼等問題展開表述。

星空間于2021年11月20日至2021年12月26日推出藝術家劉商英個展《誰的繪畫》，展覽由王澈策劃，呈現了藝術家自2011年至今多次往返西藏阿裏、內蒙古額濟納、新疆羅布泊實施項目的過程內容，以及《荒原計劃》繪畫作品和紀錄片。同時呈現藝術家十年間在三地創作和實施展覽的現場、作品、寫作等內容的同名中英文雙語出版物。

“誰的繪畫”指向藝術家如何去創作他的繪畫，創作的過程是什麼，他為什麼這樣創作，他到底思考了什麼等問題展開表述，同時呈現劉商英在自然中工作的方法、處境和結果以及藝術家與自然深刻的關聯和互動。當劉商英將他的藝術走向自然的時候，把荒野視為有價值的時候，理想的創作也將不再是一成不變和能完全預測。選擇進入荒野去創作，劉商英找尋的也正是一個與他相異的世界，在對自然的沉思、凝視和行動中，他沒有選擇去真實表現風景，而是將自己深陷景致中，通過畫布展現他與自然的摩擦，更多地反映出他的狀態與感覺。這也使得他行動中的自然之地變成了經驗之地，給我們能夠看到的也不是景觀外在的真實性，而是讓我們在畫面上感受一種“不可見”和“無法表達”時的心理處境。