韓寧寧《高山遠視圖》 2019年作

詩聖杜甫曾寫過一首詩《畫鷹》：“素練風霜起，蒼鷹畫作殊。身思狡兔，側目似愁胡。絳鏇光堪擿，軒楹勢可呼。何當擊凡鳥，毛血灑平蕪。”杜甫歌咏讚美的畫作不知道是何人作品，更不見真跡流傳。畫家韓寧寧的《高山遠視圖》體現了杜甫的詩意，畫上雄鷹立於蒼松巨石之上，目光淩厲，趾爪剛勁，十分傳神，畫面充滿了風霜肅殺之氣。韓寧寧完美地體現了《畫鷹》的詩歌內容與精神內涵，這是畫家與古代詩人隔空交流，詩畫合一，以慰今人不見古人原作之憾。更是韓寧寧借物言志，抒胸中之豪氣，賦予畫中事物當代精神，具有奇崛陽剛的藝術效果，讓人感受到大寫意花鳥畫藝術的無限魅力。

韓寧寧的繪畫之途起步很早，起點很高。他是近現代花鳥畫大師陳大羽先生最喜愛的外孫，在外公身邊長大。大羽先生家“往來皆鴻儒，談笑無白丁”，韓寧寧從小便受到藝術的熏陶、文化的涵養。少年時代，韓寧寧幾乎每天趴在畫桌上看外公寫字畫畫，幫他硯墨鋪紙，調色蓋印，耳濡目染，得大羽先生親授，韓寧寧走上了大寫意花鳥畫的創作道路。

有外公引導，留在外公身邊從事繪畫藝術是一條坦途，然而年輕時的韓寧寧充滿了闖蕩世界的豪情壯志。上世紀80年代國門開放之時，年方二十歲出頭的他負笈海外，成為一名旅澳藝術家。異國他鄉風光名勝引人入勝，藝術流派異彩紛呈，韓寧寧廣收博涉，開闊視野，經歷了許多，但始終未放棄在中國書畫藝術方面的追求，他逾發感受到中華美學的獨特造詣和深奧精神，以及大寫意花鳥畫傳承與發展的重要性。

寫意花鳥畫肇始於元代，發展于明代，形成于明末清初時期，在近代的吳昌碩、齊白石、潘天壽等人的努力下，大寫意花鳥畫日趨成熟。大寫意花鳥畫具有中華民族傳統特色，為人們喜聞樂見，富有很強的藝術感染力，無數畫家鍥而不捨地探索和追求，為中華美術史譜寫了光輝的篇章。陳大羽傳承齊白石衣缽，在精神上接續了吳、齊的精髓，並由此上溯徐渭、石濤、八大山人等中華畫史上勇於探索的典範，走創新之途，改傳統寫意文人畫溫文儒雅的氣質，代之以豪放的個性風格和雄健的時代特徵。

中國畫主要分為山水、人物、花鳥三科。在當下全國大展中，花鳥畫很難脫穎而現，而大寫意花鳥畫更是難上加難。縱觀當代畫壇，大寫意花鳥畫創作的後繼人才少、名家名作少。韓寧寧認為，“寫意”是中國畫最具個性與民族性的屬性，而大寫意花鳥畫這一脈更需傳承發展。韓寧寧説，從事大寫意花鳥畫創作必須有深厚的筆墨功底，線條要有張力、金石味，畫家要有紮實的書法功力。繪畫題材雖然只是大自然的花花草草、鶯鶯燕燕，但畫面的境界要求並不低，要具備時代的氣息，要傳播高潔的精神品格，畫家必須要有高深的文化素養。韓寧寧選擇了大寫意花鳥畫藝術，這既有外公的影響，更是在傳承家學的基礎上對中國畫筆墨技法與寫意精神的踐行。

韓寧寧沿著大寫意花鳥畫的大道執意前行，這在當下畫壇是非常可貴的。《高山遠視圖》體現了他的精神高度以及筆墨的提煉。在這幅作品裏，他開拓進取，強化自己的用筆風格，以大篆和草書的筆性融入畫中，在筆墨和線條處理上最明顯的特徵為“書”與“寫”的結合，以“書”入畫，以“寫”為念，體現“大”和“寫”的精神，宣泄心“意”，達到書畫同源的效果。

韓寧寧的花鳥畫題材廣泛，有菊花、梅花、紫藤、蠟嘴鳥、鷹、珍珠雞、公雞、迎春花、杜鵑花、松樹、牡丹花、大麗菊等。他常常採取中國書畫特有的扇面形式，構圖精巧，賞心悅目。他有意加強筆墨和色彩之間的搭配運用，筆致矯健，氣魄雄偉，用色渾厚明麗，充盈著生動雋永的意趣和溫情脈脈的世俗光輝。韓寧寧的畫不是簡單地描繪物象，還帶有象徵的內涵，借大自然界的美好事物來表現人的品德、節操、胸襟、意趣，寄託了自己某種意念和情懷。如《高山遠視圖》，正是韓寧寧對宏大視野、奮鬥精神的宣揚。

韓寧寧已經回國發展多年，在策展、導演、藝評、大羽先生作品鑒定等方面卓有建樹。他苦心鑽研大寫意花鳥畫創作，對大寫意花鳥畫藝術有獨道見解，樹立了對大寫意花鳥畫的自信，作品更豐富、技藝更純熟、筆下的花鳥形象更生動。韓寧寧認為大寫意花鳥畫應成為當代畫壇的一大亮點，這既包含著對外公的親情，更是他對中國畫傳統文脈的熱愛與追求。

【作者簡介】李慧，副研究員，民盟盟員。現為江蘇省文藝評論家協會理事，省中國畫學會副秘書長，省作協、省美協會員。南京市鼓樓區人大代表。江蘇民盟文化工作委員會副主任。出版發表論文、評論、隨筆等八十余萬字。著有散文集《慧的語》（江蘇文藝出版社出版）；紀實文學《第21次是國家公祭》《從城祭到國祭》（與朱成山合著，江蘇人民出版社出版）。

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