北京展覽館JINGART藝覽北京入口

6月10日下午，北京展覽館內的氣氛如同室外的夏日般火熱。第三屆JINGART藝覽北京在這裡開啟了為期4天的盛會。這個由ART021上海廿一當代藝術博覽會團隊創辦于2018年的博覽會，在經歷去年因疫情導致的停歇後，今年攜56家展商回歸，展商數目相比上屆增加10余位，包括來自11個國家、24個城市的43家頂尖畫廊。

今年的JINGART延續了“中西合璧”的國際化特徵，線下參展畫廊中有超過30%來自歐洲、美洲、東亞等海外市場，將近77%的畫廊在中國及亞洲其他地區設有展覽空間。此屆博覽會同時保持了多元化的特色，在呈獻現當代藝術佳作之外，依然帶來了設計、裝飾藝術、傢具、珠寶等多類目精品。

而與實體博覽會同期展開的，還有JINGART首次推出的PLATFORM線上單元，13家畫廊以線上展廳的形式參與展會，構建起一個充滿開放性的數字交互平臺。

2021JINGART線下展會現場

博覽會現場，上千件藝術精品不斷吸引著藏家、藝術愛好者們觀賞和詢問。這些展品價格從數萬元至百萬美元/英鎊不等，其中不乏世界級大師之作。

享譽國際的卓納畫廊（David Zwirner）呈獻了16位其最具代表性和熱門藝術家的傑作，亮點包括歐洲當代著名具象派畫家米凱爾·博伊曼斯（Michaël Borremans）小巧精美的《〈鳥〉之習作》，當代繪畫大師呂克·圖伊曼斯（Luc Tuymans）的《威尼斯》，以及在國內博覽會上並不那麼容易見到的20世紀義大利藝術家喬治·莫蘭迪（Giorgio Morandi）的大作。

喬治·莫蘭迪，花卉，布面油畫，29.3×21.6×1.6 cm，1947年 ©紐約藝術家維權協會（ARS）/義大利作家與出版商協會，羅馬，圖片由卓納畫廊提供

呂克·圖伊曼斯《威尼斯》（左）、米凱爾·博伊曼斯《〈鳥〉之習作》（右）

老牌藝廊裏森畫廊（Lisson Gallery）聚焦全球藝術家對於多元文化的創作與探索，參展藝術家包括當代著名雕塑大師安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）、“後物派”代表人物宮島達男（Tatsuo Miyajima），以及羅德尼·格雷厄姆（Rodney Graham）、喬安娜·普賽-達特（Joanna Pousette-Dart）等。參展藝術家之一傑森·馬丁（Jason Martin），當前正在裏森畫廊（上海）舉辦其在上海的首次個展。

裏森畫廊展位現場

常青畫廊（Galleria Continua）在全球多國開闢有7個空間，此次帶來了約10件來自不同國家藝術家的作品，既包括安尼施·卡普爾、安東尼·葛姆雷（Antony Gormley）和貧窮藝術先驅米開朗基羅·皮斯特萊托（Michelangelo Pistoletto）等國際藝術家的代表性創作，也有邱志傑、莊輝（他的“祁連山系”展覽正在常青畫廊北京空間中展出）等中國藝術家的佳作。

常青畫廊策展人Pierre Martinez在展會現場表示，無論針對藝術市場還是更廣泛意義上的藝術文化而言，中國都已經成為一個非常重要的平臺。不管是北京、上海，還是廣州、深圳、杭州，中國的很多城市都顯示出一種純粹的開放性和活力，能夠去擁抱來自四海的藝術家們。

常青畫廊展位現場

米開朗基羅·皮斯特萊托，羅浮宮（阿波羅·薩魯克托諾斯），2013，250 x 150 cm，超級鏡面不銹鋼絲網印刷 圖片致謝藝術家及常青畫廊

除了超級國際畫廊，國內頂尖畫廊亦表現不俗。始創于上海的香格納畫廊帶來丁乙、余友涵、閆冰、趙洋等10位藝術家的代表作，收穫了極高的人氣。聚焦于20世紀中國藝術的北京勢象空間，此次則呈上4位當代藝術家——趙大鈞、王劼音、劉國夫、秦琦的作品（王劼音的藝術展“虛象”正在勢象藝術中心舉行）。

香格納畫廊展出丁乙作品

勢象空間展位現場

蜂巢當代藝術中心攜17位藝術家參展，包括梁銓、段建偉等藝術“老炮兒”，整體上則以年輕藝術家為主。負責人夏季風在現場著重介紹了“90後”人氣藝術家張季、譚永勍，以及“80後”坦培拉繪畫藝術家夏禹，邀請大眾關注青年藝術家的創作。而以上三位都帶來了他們2021年的新作。

蜂巢當代藝術中心展位現場

蜂巢當代藝術中心展位現場

同樣堅持推廣和支援年輕藝術家的白石畫廊（Whitestone Gallery），本次也展出了不少藝術家的近期力作，譬如備受國際矚目的小松美羽（Miwa Komatsu）、“後繪畫”新一代畫家江上越（Etsu Egami）、結合東方水墨與西方塗鴉的中國藝術家陳英傑等青年藝術家的新作。

白石畫廊展位現場

小松美羽，麒麟的祝福，2021，丙烯畫布，162.0 x 130.5 cm 圖片致謝藝術家與白石畫廊

首次參加JINGART的立木畫廊（Lehmann Maupin）、阿爾敏·萊希（Almine Rech）、Kennaxu畫廊等也帶來了不少值得一看的藝術家近作。Kennaxu畫廊展出的藝術家組合郝經芳&王令傑的全新NFT作品系列，則是本屆博覽會上唯一一件NFT加密藝術作品。

立木畫廊展位現場

吉爾伯特與喬治，RED PLACE，2020，127 x 151 cm，綜合媒材 圖片致謝藝術家與立木畫廊 

阿爾敏·萊希展出李青（左）、馬蒂亞斯·比澤爾（右）作品

豐富的現當代藝術精品奪人眼球，而設計、裝飾藝術等其他品類的作品也毫不遜色。專注于限量設計品和藝術品傢具的Gallery All呈現了10位/組藝術家及設計師的作品，展品囊括備受市場歡迎的簡明（James Jean）的不銹鋼雕塑作品，和譚志鵬、坎帕納兄弟（Fernando and Humberto Campana）、馬丁·巴斯（Maarten Baas）等中外藝術家的創作。Gallery All負責人表示，相較于在上海，這些在北京亮相的展品體量上更大。

Gallery All展位現場

Vincent Pocsik，PIPE BEINGS - PASITHEA，胡桃木，照明元素，127 H x 51 cm x 61 cm，圖片致謝藝術家及Objective

美博空間（北京）則在展區內開闢出一個“新東方主義客廳”。策展人徐娟和設計師王乃妍將“古今中西”的藝術作品請進同一個空間，使它們在組合、碰撞之間創造出一種新鮮的視覺體驗與生活選擇。

美博空間“新東方主義客廳”

為佛造像的蔣家班聚焦于一系列保留了漢代造像獨特美學價值與當代設計元素相融合的佛像藝術作品。正觀堂推出《白的神性——中國白瓷簡史》特展，探索白色在中國陶瓷史上的地位及其不斷變遷的藝術價值和人文意義。珠寶設計品牌豐吉高級藝術珠寶（FENG. J HAUTE JOAILLERIE）則以斑斕寶石打造超現實主義的夢境。 

蔣家班展位現場

正觀堂白瓷特展

除此之外，今年JINGART也聯手多位藝術家及合作夥伴打造了數個藝術跨界項目：邱志傑的全新創作《光碟行動》涵蓋了傳統陶瓷工藝及現代通訊手段，陳抱陽利用增強現實的手段創作出一篇山海經世界的旅行指南，UCCA商店聯合藝術家顏磊帶來一場“軟著陸”的奇妙體驗……為期4天的博覽會上還將開放數場主題論壇，邀請觀眾與嘉賓一同分享有關藝術與收藏的洞見。

邱志傑《光碟行動》

陳抱陽，未被證偽即科學經，2021，增強現實，圖片致謝藝術家（gif圖）

顏磊“軟著陸”展出現場

ART021聯合創始人包一峰在展會現場表示，不同於前兩屆的邀請制，今年是JINGART首次實行畫廊自主申請，從VIP首日各家畫廊的反饋來看，本屆的交易狀況相當火熱。

事實上，在博覽會首日，多家畫廊展位就已售罄，售出作品中不乏百萬級別的大作。一些熱門藝術家的作品甚至早在開幕前便已售出，還有參展方表示“不僅展位上的作品差不多都賣掉了，有些藝術家後面還排了很多客戶”。考慮到剛剛結束的二級市場亦顯現熱潮，這不由得讓人聯想起十五年前國內藝術市場爆發的情況。

展會現場

而ART021團隊再次邁出了新的步伐。就在本屆JINGART藝覽北京開幕之時，ART021團隊宣佈將在深圳打造一個新的設計與藝術博覽會DnA SHENZHEN。這是他們繼2013年、2018年先後“進軍”上海、北京之後的第三站。三個博覽會各自擁有明晰的定位：上海（ART021）專注當代藝術，北京（JINGART）引入了經典元素，深圳（DnA SHENZHEN）則把設計作為切入點。

“持續推動中國本土藝術和設計的發展，尤其提升其在全球化傳播與推廣過程中的影響力，是團隊從初創至今一直沒有改變的最大驅動力”，ART021聯合創始人周大為在此前接受媒體採訪時談到，“我們只需要把事情做好，選擇出最好的東西，邀請到最好的人，一起聚集到這裡，那麼自然就搭建起了一個最好的平臺。你來到這裡，無論是想要提高藝術鑒賞力，想要購買作品，還是想要追求一種文化生活方式，都是各取所需。”（文/圖齊嶼，部分作品圖片由主辦方提供）