1947年冬，齊白石（前排左四）與黃賓虹（前排左五）在畫家于希寧畫展上

4月30日，“隔花人遠天涯近——齊白石·黃賓虹花鳥畫展”在北京畫院美術館開幕。此次展覽聯合浙江省博物館和浙江美術館，共同推出南北兩位藝術巨匠的花鳥作品、寫生、畫稿等共計169件套，全面地展現了齊白石、黃賓虹花鳥畫藝術的發展歷程與卓越成就，並在此基礎上，梳理呈現兩位藝術巨匠于寫生方式、創作題材及藝術理念層面的異同。

北京畫院領導出席媒體見面會

北京畫院院長吳洪亮、北京畫院副院長郭寶君、北京畫院副院長蔡玉水、北京畫院副院長莫曉松、北京畫院美術館館長鄭智威和北京畫院美術館展覽部主任薛良出席了媒體見面會。

北京畫院院長吳洪亮致辭

吳洪亮在致辭中談到，北京畫院的展覽往往是“做生不做熟”，齊白石的花鳥畫在這裡是常態，但黃賓虹的花鳥畫對大眾來説並不熟悉。因此，這個展覽的目的在於讓大家對黃賓虹的花鳥畫有一個體系的認識，並在兩位大師的藝術創作中找到不同的定位。

北京畫院副院長郭寶君致辭

北京畫院副院長郭寶君表示：“這次我們把齊白石和黃賓虹的花鳥畫展示出來，是非常有意義的。他們在年齡上非常接近，但一個從民間走來，一個出身文人家庭，兩個人的藝術道路不盡相同，所以可以讓我們認識到成長于20世紀的大師，聆聽他們的對話。”

北京畫院副院長蔡玉水致辭

北京畫院副院長蔡玉水在致辭中説：“這個展覽做得非常精細，讓人感到安靜祥和，希望大家能在這麼美好的展覽中度過一個非常愉快的五一假期。”

北京畫院副院長莫曉松致辭

北京畫院副院長莫曉松談到：“我覺得這個展覽讓我特別震撼，是一個非常具有學術價值的展覽。這次展覽讓我感受到了黃賓虹老先生的偉大，我覺得他的畫是一種不完滿，他通過筆墨的情愫表達出對人生的無奈和不屈，讓我感受到了中國藝術的精神與境界。”

展覽現場

本次展覽名為“隔花人遠天涯近”，這實際上來自齊白石一張畫上的印章。北京畫院美術館展覽部主任薛良介紹：“我覺得這七個字可以斷句來理解。‘隔花’理解為齊白石和黃賓虹的花鳥畫畫風和藝術風格是完全不同的；‘人遠’可以理解為兩位藝術大師一南一北在地理上的差距；‘天涯近’則是兩個人都不約而同地提到了‘似與不似’，藝術理念是相通的。”

展覽現場

此次展覽分成4個板塊，分別是“序廳”“接木移花手段”“含剛健于婀娜”“似而不似為上”。一層的序廳部分是齊白石和黃賓虹的年譜合編，呈現出齊白石和黃賓虹的人生經歷和他們的一些代表作品；二層的“接木移花手段”用完整的藝術脈絡還原了齊白石花鳥畫的藝術面貌，衰年變法前的作品延續了清末胡沁園等人的風格，衰年變法後則汲取了海派、吳昌碩等人的風格，開啟了“紅花墨葉”的面貌。

翠鳥大蝦 齊白石 133cm×33.5cm 無年款 紙本設色 北京畫院藏

荷花小魚 齊白石 134cm×34cm 無年款 紙本設色 北京畫院藏

荔枝蜻蜓 齊白石 136cm×33.4cm 無年款 紙本設色 北京畫院藏

“工蟲花卉”是齊白石的創新題材，他將原來很多文人不屑去表現的花鳥草蟲放到畫面中，成為畫面的主角，有牽牛花、玉蘭花、雞冠花等花卉，也有農家的玉米、南瓜、白菜、葫蘆等果蔬，他不僅開拓了花鳥畫的題材，還形成了自己獨特的藝術理念和體系。他將濃重的墨色與艷麗的紅色巧妙搭配，不但突破了傳統花鳥畫的審美意趣，也更加符合廣大民眾的審美趣味，雅俗共賞。此外，齊白石雖然以水族畫著稱，但他巧妙地把魚蝦和花卉作品相結合，形成了“魚戲蓮葉間”的畫面美感。

芙蓉紫薇 黃賓虹 65.6cm×33.2cm 無年款 紙本設色 浙江省博物館藏

卷丹蟲石 黃賓虹 97cm×38cm 無年款 紙本設色 浙江省博物館藏

美術館三層的主題是“含剛健于婀娜”，展現的是黃賓虹的花鳥畫。薛良先生介紹：“黃賓虹的花鳥畫可以説是‘隨心所欲’，是他在山水畫創作之餘所作的自主性探索，筆墨更加舒張自由。”北京畫院美術館館長鄭智威也在展廳仲介紹，在黃賓虹筆下，那些看似柔弱、婀娜的花花草草變得十分剛健，有著明顯的書法用筆，是柔中帶剛的。黃賓虹曾説：“畫有四病，邪、甜、俗、賴是也。邪是用筆不正；甜是畫無內在美；俗是意境平凡，格調不高；賴是泥古不化，專事摹倣。”

芍藥 黃賓虹 80.5cm×45.5cm 1951年 紙本設色 浙江省博物館藏

蜀葵玉簪湖石 黃賓虹 75.8cm×38.5cm 無年款 紙本設色 浙江省博物館藏

黃賓虹提倡勾花點葉，往往筆簡意足，一揮而就，物態盎然；晚年擅長用破墨、漬墨之法，用色隨性，淋漓盡致。更是將書法用筆融入花鳥畫中，使得其花鳥畫富有節奏的點畫韻律，看似用筆鬆散，輕鬆自在，實則內在法度嚴謹。作為傳統筆墨的集大成者，黃賓虹將自己的“五筆七墨”生動的運用於其花鳥畫中，一波三折，含剛健于婀娜。

殘荷 齊白石 117cm×34cm 無年款 紙本設色 北京畫院藏

荷塘秋趣 黃賓虹 106.6cm×39.9cm 無年款 紙本設色 浙江省博物館藏

風竹 齊白石 129.5cm×33cm 無年款 紙本水墨 北京畫院藏

墨竹 黃賓虹 115cm×33cm 無年款 紙本水墨 浙江省博物館藏

四層展廳為“似而不似為上”，是“齊黃”的對比。第一個對比是兩位先生對同一題材的表現，比如傳統文人題材的“梅蘭竹菊”、萱草、湖石等。第二個對比是他們的寫生，齊白石的寫生題材來源於日常生活中的草蟲花卉；黃賓虹的寫生更多來源於“遊觀”，描繪那些自己遊山玩水過程中發現的不知名的花草，早年的作品還融合了日本博物學的觀念。第三個對比則是兩位大師對“似而不似是真似”的中國繪畫形神觀的深度理解。他們在各自不同的藝術道路中不約而同地探索出了極為相似的繪畫觀念，在這背後凝聚著兩位大師對古人、對造化孜孜不倦的追求與探索，凝聚著他們對自然和生活體察入微的觀察與體悟。

一魚二蛙 齊白石 35cm×23.5cm 無年款 紙本水墨 北京畫院藏

禽鳥稿 黃賓虹 26.5cm×30.5cm 無年款 紙本設色 浙江省博物館藏

此次展覽中，還重點呈現了齊白石、黃賓虹的花鳥寫生畫稿，這些極為“形似”的底圖也為我們揭示了兩位藝術大師成功背後的勤勉之路。

據悉，展覽將持續至6月14日。