大衛·霍克尼 在工作室裏，2017年12月 攝影：Jonathan Wilkinson

大衛·霍克尼（生於1937年）比文森特·梵谷（1853-1890）晚活了一個多世紀，然而都深深地迷戀自然。將他們的作品並置在一起，將得到怎樣的啟示？

文森特·梵谷 阿爾勒附近有鳶尾花的田野 1888年 布面油畫 梵谷博物館

2021年2月21日至6月20日在休斯頓藝術博物館舉行的展覽《霍克尼與梵谷：自然之悅》（Hockney – Van Gogh: The Joy of Nature）將呈現這種景象。兩位藝術家都通過鮮艷的色彩和新銳眼光看世界的能力表達了對大自然的熱愛。在精心挑選的風景畫和素描中，這個展覽將揭示梵谷對霍克尼無可置疑的影響。

大衛·霍克尼 under trees,bigger 2010-11年  David Hockney Inc. © David Hockney

通過對色彩的大膽使用和透視實驗，兩位藝術家都創造了一個完全獨立，對他們而言又是完全真實的繪畫世界，同時也對公眾産生著巨大的吸引力。展覽將匯集霍克尼近50幅充滿活力的作品——從素描研究到不朽的巨幅畫作，以及他的實驗視頻和iPad繪畫作品，同時展出的梵谷作品將是10幅精心挑選的畫作與草圖。

文森特·梵谷 夕陽下的松樹 1889年12月 布面油畫 庫勒慕勒美術館（Kröller-Müller Museum）

《霍克尼與梵谷：自然之悅》曾于2019年在阿姆斯特丹的梵谷博物館首次展出，這次展覽將是兩位藝術家首次在美國搭檔亮相。

大衛·霍克尼  伍德蓋特樹林，11月6日和9日

大衛·霍克尼與文森特·梵谷處於不同時空，然而他們對風景的看法往往是相似的。但自然對他們到底意味著什麼呢？梵谷的風景畫是如何啟發霍克尼的靈感的?

大衛·霍克尼 羅馬路上的五月花  2009年

大自然是處於永恒運動之中的，大衛·霍克尼和文森特·梵谷都成功的捕捉到了這一點。大衛·霍克尼在2008年曾説：“當大自然最旺盛的時候，它看起來就像是香檳倒在了灌木叢上，泛起了泡沫，其妙極了。”

梵谷 聖保羅醫院花園的落葉 1889年

霍克尼如今已經80多歲了，仍然每天作畫。當霍克尼住在英格蘭北部布萊德靈頓的鄉下時，他畫了許多風景畫。霍克尼認同梵谷的作品：兩位藝術家都以非凡的視角看待平凡的風景。他們都對四季著迷，四季給大自然帶來不斷的變化。

霍克尼曾經有25年沒有像在英國那樣經歷過季節變化，那段時間他一直住在陽光明媚的洛杉磯。在2004年回到家鄉約克郡後，他似乎想要彌補這一損失：一次又一次，他冒險去一個特定的地方記錄季節的變化。

霍克尼  東約克郡，沃德蓋特春天的到來  2011年

梵谷同樣著迷于季節的變化。1888年春天的覺醒之時，他在阿爾勒寫信給弟弟:“看在上帝的份上，趕快把顏料給我拿來。果園裏開花的季節是那麼短，你知道，這些就在那些能使大家高興起來主題之中。”

大衛·霍克尼説：“很多人只是目視前方走路，但他們並沒有真正看東西。梵谷真的看了。”

梵谷  灌木叢 1887年

為了畫好自然，你必須花時間真正地近距離觀察一切。正如霍克尼所説，“你必須真的去看”。梵谷就是這麼做的，他能看到許多人沒有注意到的東西，並使我們著迷至今。

大衛·霍克尼曾説：“好吧，有時候我會從梵谷那裏偷點東西。優秀的藝術家不借，他們偷。”

梵谷  收穫 1888年

一片色彩鮮明的風景，麥稈向四面八方搖擺，仿佛在風中搖曳。霍克尼仔細研究了梵谷作品的這些方面。在他觀察之後，自己是如何做的?

大衛·霍克尼 Woldgate Vista 2005年7月27日 布面油畫 David Hockney Inc. © David Hockney

每個畫家都有自己的筆跡。例如，霍克尼和梵谷都使用了獨特的筆畫和點。在畫森林的時候，他們都選擇了一個獨特的角度，在那裏，光禿禿的樹榦佔據了主要位置。

熱愛自然，發現自我，享受美。對有些人來説，這是自然而然的，而對其他人來説，也許是後來慢慢才發現的。梵谷很早就對大自然産生了深厚的熱愛，霍克尼則用了更多的時間來培養他對風景的鑒賞力。在梵谷的風景畫中，似乎能量被壓縮了。不管梵谷選擇了哪個季節，它散發出的原始力量一直在激勵著霍克尼和其他人。

霍克尼在戶外寫生

1882年12月10日，文森特·梵谷在海牙寫給弟弟提奧的信中説：“有時我如此渴望畫風景，就像一個人徒步了很遠需要提神一樣，在整個大自然中，比如樹木裏，我仿佛看到了一種表情和靈魂。”（許柏成編譯自梵谷博物館官網、休斯頓藝術博物館官網）

梵谷筆下提著畫箱的自畫像