《走出巴顏喀拉——賽馬》

作品局部

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▲中國教育電視臺導演、製片人姬暉：  

在清華大學藝術博物館“走出巴顏喀拉——李伯安作品捐贈展”開幕之際，想起去年與伯安夫人張黛老師重逢，共同回憶往事，伯安老師的音容笑貌和猝然去世的情景還歷歷在目。

他至真、至善、至純。他的作品是用生命和激情譜寫的讚歌，是用仁愛書寫蒼生的讚歌，是用悲憫揭示人性的讚歌。一年後再次看到他的巨幅宏作心靈如同又經歷了一次洗禮，震撼到心底的痛依然揮之不去……

21年，整整21年！藝術家嘔心瀝血十年磨一劍鑄就的120米長巨幅畫作終於有了歸宿，心中萬分感慨。在20年間，這樣傑出的藝術家和作品也幾近被紅塵所淹沒，為世人所淡忘，實在可嘆！

今日駐足畫前，仍然被強烈的視覺衝擊力所震撼，那是怎樣激情四溢的十年，怎樣嘔心瀝血的十年，怎樣蠟燭燃盡仍不悔的十年啊！伯安先生從遼闊的中原一步步走向荒涼的青藏高原，感受著那裏的藍天，呼吸著那裏的空氣，體悟著那純樸的民風，在那天高路遠的朝聖中捕捉勾畫出一幕幕蒼涼悲愴的影像，一組組濃情厚意的畫面，他把自己融入到了那個大河奔流的時代，把自己融化到了巴顏喀拉的山川河流之中。

那是一種飽含著濃情的大愛，一種自覺肩負民族崛起的擔當。雖然他沒能在有生之年走出巴顏喀拉，但卻通過自己用生命鑄就的巨作走向世界，讓悲愴幻化成力量，在凝重的悲歌中奏響了一個偉大古老民族的覺醒號角，展現出了他們迎著曙光闊步在東方地平線上的身姿。

伯安先生以其贏弱的身軀背負著沉重的行囊，歷經十年的跋涉，以血汗和生命鑄就了輝煌。他不僅是一位傑出的現實主義畫家，更是一位將現實主義與浪漫主義完美結合，在表現主義方面取得輝煌成就的畫家。斯人已去，精神永存！  

《走出巴顏喀拉——藏戲》

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《走出巴顏喀拉——哈達》作品局部

 ▲清華大學美術學院繪畫係教授唐薇：

時間過的真快，轉眼竟有21年了！李伯安先生的雪域天路，那是一個我忘不了的展覽，驚心動魄！三十四年前我曾沿青藏公路入藏，兩個月艱難跋涉恍如昨日，歷歷在目在心。只在李先生的畫前，視覺、聽覺、觸覺、嗅覺，曾經的感覺感受感動又都被調動了，高原的天地冰川雪峰與人、與人的精神、情感、 信仰合體，李先生用他的命作他的畫，通過一幅幅悲愴呼嘯的大畫，也通過不大的那些凝重的頭像、肖像畫，他與高原精神合一。

他走的太早，我強烈預感到，那些頭像、肖像或許是他下一個十年所要者……可惜，沒有下個十年，他走的太早了！時隔21年，我真是希望千萬別用現在流行的老套路，筆墨技法、中國畫西洋畫來研究討論李先生的心靈之作。研究他要在高原上，聽著那裏的聲音，自然的聲音：鷹、馬、牦牛、獒、風、峰、冰河、冰川……人弄出的聲音：吟誦、嘯聲、笑聲、號角聲、鼓聲、悲歌、歡歌、浩歌……聞著那裏的味道：草的味兒，燒牛糞的味兒，燒酥油的味兒，香火味兒，短刀的腥膻味兒，手裏的糌粑味兒，一身的酒味兒……那個地方，每平方公里有多少人？0.27個人。那裏跟咱們這兒不一樣，關心的事兒也不一樣。有些畫是專給評論家評論用的，但李先生的畫不是。       

《走出巴顏喀拉——天路》

作品局部

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▲北京故宮博物院青年藝術家黃齊成：

李伯安老師的代表作《走出巴顏喀拉》是他在生命的最後10年完成的傾力之作。作品高1.88米，長120米，畫面所描繪的人物數量多達266人。長卷內容共分十段，分別表現了生活在黃河源頭藏民的生活情景、宗教活動、生産娛樂的場景等十個主題，畫面蒼渾悲壯，筆墨蒼勁灑脫，是一幅極其震撼人心的巨作。如果説當前我國文藝創作現狀是“有高原缺高峰”的話，那此巨作算得上是當今中國人物繪畫的高峰作品之一。  

伯安老師以十年磨一劍的毅力鑄就了此畫的歷史地位。有學者評論道：“李伯安及其作品在畫史上是頂天立地的”。的確，伯安老師為此畫歷經了苦行僧般的修煉。十年間，他曾三次深入藏區考察，收集素材，這一過程是相當艱苦的。在創作中，他廢寢忘食，對畫面進行反覆修改，多次推倒重來，不計時間成本，只為達到自己預期的畫面效果。伯安老師真切地將世間的悲苦融入自身，再將其化作畫中形象。從畫面中我們可以深切地感受到，伯安老師對此畫作所投入的精力，他在不知不覺中把自己也畫進了作品中。

他為此作品傾盡了一切，最後甚至以生命來為看似“未完成的作品”畫上了句號。當我看到第十部分的末端時，不禁打了一個冷顫。這一部分畫得是天葬，那面朝大地的逝者屍體，那環繞四週的禿鷹，以及那未勾墨的稿線……這一切仿佛都是冥冥之中註定著，仿佛是天命的安排，不由地令人肅敬，令人感慨萬千，了哉，了哉！

逝者如斯！伯安老師雖已離去21年，但他卻一直活在人們心中，他的精神一直長存著。李伯安老師的藝術之路，即是一種淡泊名利之路，也是一種不隨波逐流之路，一種堅定自我的藝術之路。