上海精彩展覽扎堆，北京、蘇州各顯亮點！

本週末，上海精彩展覽扎堆。上海當代藝術博物館首次帶來其積聚了八年的館藏陳設展，參展藝術家及作品堪稱重量級；上海民生現代美術館將同時展出“馬塞爾·杜尚獎藝術家主題展——沿著本沒有的路行進”和“不可見的美”繪畫展，前者將透過一個新的視角再次呈現12位獲得馬塞爾·杜尚獎（五屆）及提名的藝術家的作品，後者將通過皮埃爾·蘇拉熱、漢斯·哈同、阿帕·森內斯以及讓·杜布菲等藝術家的作品向觀眾傳遞二戰之後歐洲藝術家們的自我探索之路；在北京，2019青年藝術100北京啟動展將開幕；在蘇州，由巫鴻策展的“畫屏：傳統與未來”將帶來對“畫屏“這一藝術形式的首次大型展示，並將精心選擇的一批具有代表性的作品和藝術家系統地介紹給公眾……

客人的到來： 上海當代藝術博物館館藏展

推薦語——PSA首個基於館藏策劃的展覽

PSA于2012年開始了館藏建設之路。“客人的到來”將是PSA首個基於館藏策劃的展覽，將為館藏作品構建新的對話，邀請觀眾進入一個持續晾曬的“開放庫房”。

本次館藏作品展的參展藝術家為：納爾喬特·阿爾塔夫（Navjot Altaf）、雷姆·阿爾卡迪（Rheim Alkadhi）、aaajiao（徐文愷）、蔡國強、陳界仁、陳劭雄、仇大雄（Franklin Chow）、勒力斯·塞池尼（Loris Cecchini）、約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）、大同大張、維雲娜·菲德（Verina Gfader）、黃永砅、郝敬班、胡曉媛、胡介鳴、胡為一、萊安德羅·卡茨（Leandro Katz）、李山、林科、馬海蛟、娜布其、羅曼·辛格那（Roman Singer）、Superflex 、石至瑩、無關委員會、佩·懷特（Pae White）、渡邊博史（Hiroshi Watanabe）、帕斯卡爾·塔由（Pascale Marthine Tayou）、王功新、王勁松、余友涵、楊福東、楊振中、致穎、張小船等。隨著展期的推進，將持續更新藝術家及作品名單。

展覽時間：2019年9月6日-2020年3月8日

展覽地點：上海當代藝術博物館

馬塞爾·杜尚獎藝術家主題展——沿著本沒有的路行進

烏拉·馮·勃蘭登堡，《二乘七之二》，裝置，影像，2018

布魯納雷諾-尼爾·貝魯法，《紅色車子》，影像，2019

安裏·薩拉，《沒有紅色的1395天》，單頻道高清視頻，2011

推薦語——位置的移動，離開的渴望，被迫的遷徙，或是對繼續遠行之路的探尋，這些到底揭示了什麼？

作為第5屆在中國舉辦的馬塞爾·杜尚獎藝術家主題展，本次展覽“沿著本沒有的路行進”將透過一個新的視角再次呈現12位獲獎及提名藝術家的作品。策展人安娜貝爾·特內茲（Annabelle Ténèze）以道路為主題，圍繞位移、旅行和發現的概念挑選作品。從西班牙詩人安東尼奧·馬查多（Antonio Machado，1875-1939）的詩句“沿著本沒有的路行進”（“Your footsteps are the road, for there is no road” ）出發，此次展覽聚集了一系列以道路為核心概念和隱喻手段的作品。每件作品其自身都將成為一個開敞的窗口，通向一條發現的道路。

展覽時間：2019年9月7日-10月20日

展覽地點：上海民生現代美術館（靜安區汶水路210號靜安新業坊 3號樓）

不可見的美

漢斯·哈同，《1961-72,1961 》，布面油畫，65x105cm，1962

讓·杜布菲，《戰士》，黃色裁剪紙本馬克筆畫，37.7 x 27.6 cm，1958

推薦語——展示二戰之後歐洲藝術家們的自我探索之路

此次展覽通過19位藝術家的44組（件）作品展示二戰之後歐洲藝術家們的自我探索之路。通過從1940年代在歐洲流行開來的抒情抽象主義到1990年代的幾何抽象主義的發展脈絡，來思考他們的個體創作與時代背景的關聯。本次展覽由西爾萬·阿密克策展。

受戰後存在主義哲學的影響，這一時期的歐洲新生代藝術家開始注重個體的自由表達和對時代困境的反思。他們試圖重新定義自己，反對之前的幾何抽象，以及被任何理論或約束所擊敗的繪畫，其中“個人感覺”和“內在需要”在他們的創作表現中佔主導地位。展覽將通過皮埃爾·蘇拉熱、漢斯·哈同、阿帕·森內斯以及讓·杜布菲等人的作品向觀眾傳遞這些創作理念。

展覽時間：2019年9月7日-10月20日

展覽地點：上海民生現代美術館

2019青年藝術100北京啟動展

推薦語——一場空前絕後的藝術狂歡季！

“青年藝術100”啟動展即將於9月8日至9月12日在嘉德藝術中心盛大開啟，屆時現場將展出來自全球不同國家的130余位青年藝術家的600余件藝術品，參展作品涵蓋油畫、國畫、版畫、雕塑、裝置、影像、行為、新媒體藝術等各種不同的藝術門類，全面立體地呈現當下青年藝術最鮮活的生態!

展覽時間：2019年9月6日-9月12日

展覽地點：嘉德藝術中心

破界·同行——打破人生邊界，重建心的歸屬

展覽“破界·同行”由58同城和芭莎藝術聯合主辦，希望通過黑、白、灰三色和空間的關係重構，模擬人生困境的結繭與突破。展覽將呈現平凡職業人士震撼人心的藝術作品，讓每一個觀展人于平凡處識見渺小的偉大，進行一次關於理想與歸屬的遐想。他們的鏡頭下，記錄了生活的點滴，他們的畫筆下，充滿了對美的嚮往。他們打破行業界限，與藝術同行，他們是時代下最平凡的“藝術家”。

展覽名稱：破界·同行——打破人生邊界，重建心的歸屬

展覽時間：2019年9月13日至9月15日（每天10:00-18:00）

主辦單位：58同城、芭莎藝術

展覽場地：北京798橋藝術空間

參觀票價：免費

山水非風景

推薦語——吳大羽、丁立人、丁雄泉、夏陽、尚揚聯展

展覽時間：2019年9月7日-11月13日

展覽地點：朵心藝術（上海市武康路40弄3號）

畫屏：傳統與未來

推薦語——本展覽是對“畫屏“這一藝術形式的首次大型展示。

畫屏在古代中國美術中具有獨特的“三位一體”身份：它既是一種極為重要的繪畫媒材，又是可供近距離欣賞的以不同材料製成的物品，還是協助建構室內外空間的準建築構件。這一特性使屏風在傳統美術中扮演了耐人尋味的角色，把圖像、空間和物品這三個視覺藝術中的基本元素凝聚在綜合性的藝術創造之中。

本展覽是對“畫屏“這一藝術形式的首次大型展示，把精心選擇的一批具有代表性的作品和藝術家系統的介紹給公眾。對於古代藝術的研究和欣賞，我們希望這個展覽可以揭示畫屏在中國傳統文化和藝術發展中的關鍵作用，探討其跨越書畫、建築和器物的綜合性能，從而擴展藝術史研究的方法和角度。對於當代藝術的介紹和理解，我們希望這個展覽可以引入一個新的角度，通過建立與傳統藝術的對話，在發掘一個古老藝術傳統的持續生命的同時，彰顯中國當代藝術的一種特殊文化淵源。——策展人：巫鴻

展覽時間：2019年9月6日-12月6日

展覽地點：蘇州博物館

彭薇：故事新編

第五夜(系列：無系列作品), 2018，繪畫, 宣紙水墨, 1930x1650mm，彭薇

窺 - 7(系列：無系列作品), 2019，繪畫, 絹, 1000x1200mm，彭薇

推薦語——繼 2017 年彭薇蘇州博物館個展後，藝術家新作的首次集中展示

這是繼 2017 年彭薇蘇州博物館個展後，藝術家新作的首次集中展示。除彭薇的經典作品《遙遠的信件》、《平沙落雁》、《好事成雙》系列外，將展出其四年來創作的40米巨幅卷軸《故事新編》、敘事組畫《七個夜晚》、《窺》系列和裝置《器世間》等三十余件作品。

展覽時間：2019年9月7日-10月25日

展覽地點：當代唐人藝術中心第一空間

馬克·呂布鏡頭中的中國

推薦語——“我喜歡拍攝很細節的東西，很多別人所不關注的細節，我覺得那很重要，上帝是存在於細節中的。”

1957年，馬克·呂布第一次到訪中國，成為第一位獲准進入新中國拍攝的西方攝影師。從此，他與中國結緣。在此後的半個多世紀中，他往返中國二十余次，始終以一個西方人的視角，為飛速發展中的中國留下眾多珍貴的圖像資料，由此他也成為了瑪格南圖片社裏唯一用了長達半個世紀的時間報道中國的人，是公認的以紀實攝影視角拍攝中國的“教父”級人物。

本次共展出馬克·呂布在中國拍攝的36幅作品，其創作的時間跨度長達半個世紀。對於他鏡頭下的中國，馬克·呂布曾説：“那些相片只是一些瑣碎的細節，它們不代表任何觀點或價值判斷，更無法為中國歷史變遷提供見證。而我喜歡拍攝很細節的東西，很多別人所不關注的細節，我覺得那很重要，上帝是存在於細節中的。”

展覽時間：2019年9月8日-11月28日

展覽地點：成都當代影像館