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壹廬KOZEE&UCCA|美術館之夜,設計與畢加索的新視角

壹廬KOZEE&UCCA|美術館之夜,設計與畢加索的新視角

時間: 2019-08-23 17:20:59 | 來源: 藝術中國
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2019年8月19日,由壹廬KOZEE在北京UCCA舉辦的“一個生活家的誕生”計劃暨壹廬美術館之夜圓滿落幕。壹廬KOZEE以家居作品的形式分享藝術家對生活的熱愛,在生活中擁抱藝術、從儀式感中獲得幸福,實現生活與藝術的交流融合。

壹廬KOZEE|藝術融入生活

壹廬KOZEE引領我們感知藝術與生活相輔相成的內在聯繫,擺脫現實中的繁忙感,保持對生活的熱愛。作為一個專為藝術打造的家居平臺,壹廬KOZEE將設計師們的藝術家居作品聚集於此,與UCCA畢加索展合作探索尋找中國家居界的“Chinese genius”,讓設計之美融入所有人的生活。

壹廬KOZEE|走進畢加索的造夢空間


當受邀嘉賓們走進UCCA展廳藝術長廊,便是走進了一代大師畢加索的生命圖景。壹廬KOZEE運用AR技術投影,將設計師家居與展館中畢加索各章節主題作品,立體錯落地呈現。將家居虛擬AR成像技術與畢加索作品相互碰撞交流。這突破常規的家居藝術展出方式,是壹廬KOZEE分享生活美學的獨特方式。

展館AR投影預覽圖

壹廬KOZEE APP

以AR為契機,對話經典的藝術作品,散發當代科技的獨特魅力。AR投影技術將在壹廬KOZEE APP中上線,實現足不出戶,突破時間、空間的界限,一站式打造溫馨小窩。

壹廬KOZEE|創造是最暢然的生活藝術呈現

對於家居設計師而言,生活中的每一份體會都是藝術的另一種表達方式。他們善於捕捉細微的美好,並創造性的轉化在作品中,這是一次關於生活美學的發現之旅。配合現場的燈光設計,壹廬KOZEE用設計師作品引領我們回歸生活本真,張揚生活的多彩與明朗,設計師作品在UCCA藝術中心被巧妙安置,令受邀嘉賓再次感觸到家居的魅力。

【STAXX】

-staxx品牌現場圖

staxx于2017年由RichardLangone和彭蕾在上海聯合創立,獲得2017/2018年Good Design Award大獎,同時成為芝加哥建築與設計博物館永久藏品。最初的Staxx家居概念是基於使用標準化的材料和數字設計文件,這一概念旨在解決全球生産的未來趨勢,其目標是生産具有高度生態保護意識的産品,同時減少跨洋運輸和我們的全球碳足跡。

staxx品牌現場圖

在日益紛繁複雜的世界裏,Staxx追求更簡單、更智慧的設計。用CNC數控技術生産出一件無需工具或配件即可組裝的家居。通過使用FSC認證可持續的原材料與精確的工藝,在秉持環保概念的同時,成就了完美的家居質感。


-本土創造品牌現場圖

本土創造成立於2011年,作為一個極具實驗性、探索性,無界限、跨界多産獨立設計品牌,從事産品創新研發和設計,致力於以設計為基本手段,通過用一系列的實驗探索更多的可能,讓不同的材質回歸它的本質,還原它的獨特肌理,製造成符合我們日常生活需求的産品。

-本土創造品牌現場圖

隨著太陽能技術革新,人對自然採光的心理訴求,太陽能在建築上應用越來越普及,建築空間通透耗能低,既節省了電力又增添了詩意。這些綜合因素促進設計師思考:能在採光良好的空間裏使用的太陽能家居産品成為了可能,太陽能技術在建築供電領域上比較成熟,涉及個體的家居産品稀少,而更多的太陽能家居産品誕生能喚起人們對可持續資源利用的意識,具有普世價值意義。

【THESHAW】

-THESHAW品牌現場圖

設計師劉瀟在2017年創⽴個⼈設計研究室,同年創⽴個人品牌 THESHAW,堅持以現代設計的視角結合多種設計思維創造新風格主義的産品。品牌融合了未來、空間和體塊元素,極盡表達出神性、靈性和宗教感。

-THESHAW品牌現場圖

本次展出的作品為SANCTUARY-精神之所繫列,對於此系列的産品,設計師有話説:“從個人感官特質來説,我十分沉迷于迷幻的視覺效果,這種視覺力量對我來説是一種無法逃避的自我重塑,因此,産品中細微敏感隱性力量的表達是我的初衷。”SANCTUARY取義精神之所,引申為光的避難所,光象徵⼈的精神信仰,也是精神的藏身之處。弧形鏡面不銹鋼所特有的幻視感與未來主義,光、玻璃和金屬相互反射作用下碰撞出的音調,安靜而躁動。

【YUUE 】

-YUUE品牌現場圖

YUUE是位於柏林的産品設計工作室,通過設計重新想像日常。自2015年成立至今,YUUE一直用設計探索人與物之間的關係,挖掘設計中的互動性與情感因素;也用設計介入環境與社會議題並表達獨立態度。其品牌設計師翁昕煜曾被評為“Top 50德國設計師” – 《AD Germany》雜誌,“2016設計新星” – 《安邸AD》雜誌。

-YUUE品牌現場圖

YUUE關注到共用單車行業的大量浪費現象,決定用設計作為工具,將廢棄的共用單車部件重新改造成實用美觀的家居産品,提供了一種資源再利用的新思路。

座椅造型簡約獨特,一旁放置精緻小圓桌,用簡單物品卻不失設計細節的擺件作為點綴,搭配現場的冷白月光,帶來新潮的視覺體驗。每一個細節都寄予著他獨特的設計感知。

【MARIO TSAI STUDIO】

-MARIO TSAI STUDIO品牌現場圖

蔡烈超工作室「MARIO TSAI STUDIO」于2014年夏成立於杭州,是一家以設計思維輸出為核心,探索材料潛在屬性和新的應用方式,堅持可持續化設計方式的研究型設計工作室。在設計過程中堅持節制化的設計原則,以更少的材料和程式來達到溫潤的極簡主義的狀態。

-MARIO TSAI STUDIO品牌現場圖

馬扎燈可以無限延伸的組合形態基於突破常規的電路及結構設計。電線被巧妙地隱藏進燈具的懸吊絲線中,基於系統以 12V的安全電壓供電,整個燈具系統的裸露的金屬零件也被設計成了電路的一部分,由此構成了一個內在複雜但外觀簡潔的模組化結構系統。

【URBANCRAFT】

-URBANCRAFT品牌現場圖

URBANCRAFT由李希米于2016年成立。作為一個家居品牌,從當下的中國出發,著眼于不同文化的衝撞與融合。URBANCRAFT的産品,既有歷史的痕跡,又有感性的表達。我們對設計的堅持,隱藏在反覆推敲的概念,高度精妙的細節之中,期待著與每一位使用者交互、溝通。

-URBANCRAFT品牌現場圖

李希米的“堂”沙發,整體為暗色調,其靈感來自於中國傳統堂屋,這是李希米與文化傳統跨時空的對話,跟隨李希米,觀展者也置身於傳統與現代相結合的設計風格中,感受它獨特的時尚感且不失莊重與大氣。

【Endless Form】

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