偏鋒群展“藏鋒斂銳”再探討具象繪畫當下可能性

時間: 2019-07-19 15:01:10 | 來源: 藝術中國

展覽現場

2019年7月18日，偏鋒新藝術空間推出“藏鋒斂銳——具象繪畫群展”。展覽選擇了尹朝陽、倪軍、宋琨、康海濤、章劍、周文中、齊星、陳卓、江山春9位具有學院派背景的藝術家，共呈現出他們的繪畫作品26件。

已連續做了“十一回”抽象藝術聯展似乎給偏鋒打上了“抽象”藝術的標簽，但今年以來的數個展覽打破著人們的這種偏見。偏鋒新藝術空間創始人王新友説：“我們不希望被標簽化，在具象繪畫方面一直也在做一系列的個展，構成多元化的狀態。”

藝術家劉小東與偏鋒新藝術空間創始人王新友觀看展覽作品

具象繪畫之所以在中國當代繪畫中成為主流是由於整個二十世紀中國美術現代性的背景。經歷寫實主義與現實主義的交織成長之後，從傳統中走來的具象繪畫更國際、更當代。本次“藏鋒斂銳——具象繪畫群展”就是在整個二十世紀中國美術現代性的背景下，通過呈現多位不同風格藝術家個案，以問題化的角度，重新探討中國的具象繪畫在當下的多種可能性。

展覽現場

策展人鮑棟認為：在中國自己的美術歷程中，“具象”概念的經歷雖與西方不同，但也足夠複雜。它的提出不是為了針對“抽象”，而是為了既區別於早已拋棄掉再現性、形象性的當代藝術，也區別於固守在單一風格合法性中的社會主義現實主義。實際上，從一開始，中國的當代繪畫就是在這個夾縫中生存與生長，一方面幾乎所有的藝術家都無法立即放棄他們所受到的寫實主義美術與現實主義美學教育，另一方面他們又渴望在這個教育背景上尋求在當代藝術的“國際語境”裏形成當下的藝術語言與方式。因此，具象繪畫成了一種中和的，但又尊重本土美術線索與現實社會情境的實踐路徑。

展覽現場

在這個展覽中，藝術家們具象的風格與路徑各異，尹朝陽、康海濤、章劍把外部的風景與內在的情感、情緒，以及繪畫過程中的身體體驗融匯、扭結在了一起，把實在的風景轉換成了一種心理的情境；倪軍則從繪畫史的經驗出發，把十九世紀外光繪畫的趣味投射到他所面對的眼前事物與精神世界中。宋琨、陳卓則把學院寫實的風格和技法運用在了象徵性的人物形象和物像關係中，以此趨近著一種超驗的精神性。周文中則是用可識別的形象構建了一個非現實的空間，進而把畫面變成了一個表現與戲劇的場域。齊星、江山春則是高度細緻地描繪著眼前的實在，用一種極度自然主義的眼光和手法帶領我們觀看著現實中的每一個不自然的細節。他們的藝術作品與實踐並不形成潮流，也無需成為樣板，但卻意味著對集體及自我經驗的坦誠與肯定，在今天或許這樣才包含著一種真正的當代性。

展覽將持續至9月18日。