感覺快要麻木？這場藝術展讓你一次玩個夠！

為什麼人可以在游泳池裏泰然自若地行走？為什麼一座房子像樹一樣長出根須？為什麼你從鏡子裏看到的卻不是自己……7月10日，阿根廷藝術家雷安德羅·埃利希攜其25年創作生涯中的20件大型重要裝置作品來到北京中央美術學院美術館。作為本期《週末去哪兒》的主打推薦展覽，我們強烈建議你呼朋喚友前去盡情玩耍一番。在日漸繁冗的都市生活之外，收穫驚喜和歡樂！

雷安德羅·埃利希：太虛之境

推薦語——感覺快要麻木？你需要一場好玩的藝術展顛覆你的認知！

為什麼人可以在游泳池裏泰然自若地行走？為什麼一座房子像樹一樣長出根須？為什麼你從鏡子裏看到的卻不是自己……7月10日，阿根廷藝術家雷安德羅·埃利希攜其25年創作生涯中的20件大型重要裝置作品來到北京中央美術學院美術館。這也是藝術家在世界範圍內體量最大的個展。

雷安德羅·埃利希的作品以挑戰人們對日常生活場景的反應和視覺認知而著稱。伴隨著極強的互動性，雷安的作品經由觀眾通過社交媒體的放大和發酵，紅遍世界各地。本次展覽以類似長篇小説的敘事性結構展開，每件作品各自獨立卻又互通互譯，就像一個個“異托邦”入口，與老子所言的“恍兮惚兮，其中有物，窈兮冥兮，其中有精”的太虛境界有異曲同工之妙。詳細>>

展覽時間：2019年7月10日-8月25日

展覽地點：中央美術學院美術館

門票資訊：成人平日票：108元（週一至週五可用，週末及夜場不可用）

                 成人通票：128元（展期通用，夜場不可用）

                 雙人票：168元（夜場不可用）

                 三人票：238元（夜場不可用）

                 夜場票：88元（7月11—8月25日期間除週一外，18:30-21:00使用，20:30停止入場）

第二屆平遙國際雕塑節

推薦語——人類創造的世界正在無限折疊

150余件當代雕塑與平遙古剎雙林寺內的兩千多尊彩塑，和鎮國寺內11尊保存至今的五代彩塑，以及散落的5萬多處磚雕、木雕、石雕等珍貴的民間雕刻藝術遙相呼應。展覽以國際化的視野和思考，在全球化時代去“中心”的特質下，尋求和探索藝術與文化在當下及未來的延續與延伸的可能性。詳細>>

展覽時間：2019年7月5日-7月28日

展覽地點：山西平遙古城

《或然世界》人工智慧微軟小冰個展

推薦語——首場人工智慧藝術家（夏語冰）個展

展覽《或然世界》發生於1825年5月18日，1690年12月5日，1802年1月24日，1894年3月20日，1905年7月22日，1886年2月24日，和2019年7月13日。這一日是巴門尼德的六步韻詩：不是過去，也不是將來，就是現在。

7月13日，這樣一場發生在多重時空的展覽將在中央美術學院美術館拉開序幕。而本次展覽的藝術家並非人類，而是來自微軟的人工智慧“微軟小冰”。為一個人工智慧程式舉辦展覽，是直面“從理”和“從靈”的拮抗與調和，是相信藝術仍有一席之地的解釋空間。

展覽時間：2019年7月13日-8月12日

展覽地點：中央美術學院美術館（花家地新館）

挑戰的靈魂: 伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙

推薦語——伊夫·克萊因和李禹煥的作品在中國境內的第一次大規模展出

上海當代藝術博物館特展“挑戰的靈魂：伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙”即將於月底結束。展覽展出超過百餘件文獻、繪畫和裝置作品，觀眾將感受三位來自不同時代不同文化的藝術家對實驗、創新和發現的不懈追求；感受他們如何以個人之力或群體之力發明嶄新的藝術語言、媒介和形式，挑戰約定俗成和流行。本次展覽亦是在中國境內第一次大規模展出伊夫·克萊因和李禹煥的作品。

撼動藝術圈的為何往往是市場和藝術權力，而非關於藝術本質問題的探索？當“前衛”一詞已然成為市場和品牌標簽之時，伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙，三位藝術家的嚴肅研究和實踐或許對藝術正面臨的扭曲的外部環境具有啟示意義。

展覽時間：2019年4月28日-7月28日

展覽地點：上海當代藝術博物館

快閃雙年展：北京工作室流變史

推薦語——一鍵了解北京30年的藝術區流變史

本次展覽以1990年出現的圓明園畫家村為起始點，引用時間軸的概念向後延伸，以文獻、藝術作品和藝術家提供的相關資料為主的展覽形式，通過時間軸的方式向公眾展示北京30年的藝術區流變過程以及藝術家工作室的搬遷變化經歷。

展覽時間：2019年7月15日-8月30日

展覽地點：北京九美術館

文學的舅舅：巴爾扎克

推薦語——巴爾扎克主題創作中國首展！展品包括巴爾扎克的創作手稿及畢加索、阿爾貝特·馬爾凱、杜米埃等人的繪畫作品逾百件

木心美術館將推出年度特展“文學的舅舅：巴爾扎克”。本次特展與巴黎巴爾扎克故居合作並由巴爾扎克故居館長伊萬·加繆(Yves Gagneux)先生擔任策展人。展覽將展出逾百件展品：巴爾扎克創作手稿、巴爾扎克作品改編為電影的劇照、海報及不同時代藝術家的巴爾扎克主題創作，其中包括巴勃羅·畢加索、阿爾貝特·馬爾凱、奧諾雷·杜米埃等人的繪畫作品，另有多件精美的《人間喜劇》插畫模板，以上作品均為中國首展。

木心先生説：“我早年就感到自己有兩個文學舅舅：大舅舅胖胖的，熱氣騰騰，神經病，就是巴爾扎克。二舅舅斯斯文文，要言不煩，言必中的，就是福樓拜。福樓拜家，我常去，巴爾扎克家，只能跳進院子，從後窗偷看看。”（選自《文學回憶錄》） 本次展覽由此命名為“文學的舅舅：巴爾扎克”。

展覽時間：2019年7月14日-10月31日

展覽地點：木心美術館

夏季群展：耿建翌、梁紹基、阿彼察邦·韋拉斯哈古

推薦語——一人一件作品的形式呈現三位藝術家對不同藝術語言的探索與挑戰

香格納北京將於7月13日展出來自三位重量級藝術家耿建翌、梁紹基與阿彼察邦·韋拉斯哈古的三件（系列）重要作品。此次展覽將以一人一件（系列）作品的形式呈現三位藝術家對不同藝術語言的探索與挑戰，並試圖使其在彼此構成的獨特語境中進行重聯和對話。

展覽時間：2019年7月13日-8月25日

展覽地點：香格納畫廊（北京）

平行：埃文·奧拉伕

推薦語——聚焦荷蘭著名攝影師埃文·奧拉伕創作生涯中近五十件大型攝影創作

《平行：埃文·奧拉伕》呈現了荷蘭著名攝影師埃文·奧拉伕創作生涯中的近五十件大型攝影作品。2019年標誌著他職業生涯中的重要時刻，在其六十誕辰之際，他的作品將同時在荷蘭各大博物館和謝子龍影像藝術館展出。

從對美感的感知和表達來説，奧拉伕的作品植根于過去幾百年的荷蘭歷史和藝術傳統。奧拉伕長於時尚攝影和廣告拍攝，但本次展覽避開了這些已然廣為人知的作品，聚焦他的個人創作。跨越其高超的風格塑造，去解讀畫面中豐富的視覺元素所暗含的隱喻；透過他多變的場面調度和舞臺編演，去探索照片背後的自傳性敘事。“我的創作折射了我的個人生活和信仰。我創造出一種高度風格化的視覺體驗，但我希望人們在為表面的美感而駐足後，去思考照片的言下之意。”

展覽時間：2019年7月13日-10月13日

展覽地點：謝子龍影像藝術館（長沙）