“不朽的傳承——法蘭西藝術院雕塑院士作品展”現場  攝影：周淩彤

2019年6月28日下午，由中國美術館主辦，法蘭西藝術院特別支援的“中國美術館國際交流系列：不朽的傳承——法蘭西藝術院雕塑院士作品展”在中國美術館開幕。展覽展出法蘭西藝術院5位雕塑院士——克羅德·阿巴吉、讓·卡爾多、讓·安哥拉、安東尼·彭賽、布裏吉特·泰爾齊耶夫的37件雕塑作品。展覽結束後，藝術家將全部參展作品捐贈給中國美術館永久收藏，以促進中法文化交流和民心相通。

展覽作品  攝影：周淩彤

展覽作品  攝影：周淩彤

今年恰逢中法建交55週年和留法勤工儉學100週年。中國美術館館長吳為山認為，20世紀中國美術的重要特徵是中西合璧，在這一進程中最為重要的是中法之間的美術交流。中國藝術家從法國學成歸國後，將寫實主義的畫風、雕塑之風傳入中國，為中國主題性繪畫創作以及雕塑立碑、立像做出巨大貢獻。這些共同建構了中國現代美術的基本內核。

據中國美術館館長吳為山介紹，“法蘭西院士”在法語中譯為“不朽的人”,此次展覽定名為“不朽的傳承”，意在繼續傳承法蘭西優秀藝術文化的精髓和力量。

中國美術館館長吳為山講話  攝影：周淩彤

法蘭西藝術院院士、雕塑家、版畫家讓·克羅德·阿巴吉講話  攝影：周淩彤

法蘭西藝術院院士、雕塑家讓·安哥拉講話  攝影：周淩彤

提及此次展覽在中國美術館的展出，法蘭西藝術院院士、雕塑家讓·安哥拉先生告訴記者，“中國美術館的展覽空間非常開闊，作為中國最高的藝術殿堂之一，能在這裡展出我們的作品我感到非常自豪。雕塑是一種能夠在時間當中持續留存的藝術形式，它是堅固的，持久的。當一件雕塑作品被放置在展廳，它與其周圍的環境便塑造出新的空間感受，希望這次展覽能為中國觀眾帶去美的享受。”

中國美術館館長吳為山（中）為讓·克羅德·阿巴吉院士（右）和讓·安哥拉院士頒發聘書及作品收藏證書  攝影：周淩彤

本次展覽展出的作品主題多樣、形式豐富，具有超越時代的探索性，展示了5位雕塑大師對於生命與情感，內容與形式，寫實與抽象，人與自然，西方與東方等諸多文化問題的多元審美觀照，凸顯了他們獨具特色的塑造語言和藝術風格。

展覽作品局部  攝影：周淩彤

展覽作品  攝影：周淩彤

讓·克羅德·阿巴吉院士，畢業于巴黎國立高等裝飾藝術學院，曾獲法國“布德爾雕塑獎”。其作品融匯古典與現代理念，以其原創性的符號化衣紋表現了他對“人”的深刻認識與思考，理性、詩性構成他作品的特徵。讓·卡爾多院士作為享譽盛名的雕塑家，以其簡約而富有生命張力的藝術語言為20世紀的眾多偉大人物創作了一系列經典的雕像，在“人”的主題上建立了自己強韌的不朽風格。讓·安哥拉院士生於藝術世家，曾求學于巴黎國立高等美術學院建築系，2019年當選法蘭西藝術院輪值副主席。他的作品形體包涵自然的偉力，在人和山巒大地的對話中創造了獨特的雕塑語言形式。安東尼·彭賽院士是法國國家獎學金獲得者，曾擔任“布德爾雕塑獎”評委會成員。他以其對客觀世界物象特有的敏感與敏銳，塑造了與心靈對應的抽象造型，在迴旋、靈動的韻律中展示了生命永恒的價值。布裏吉特·泰爾齊耶夫院士曾在雕塑家羅伯特·古居裏工作室學習。她鍾愛現代舞、非洲舞，舞者的動作體態成為她雕塑藝術中的重要母題。她的作品予人以恒久的魅力，令人不斷思考，仿佛在一個陌生而熟悉的世界中矗立著靈魂之軀。

展覽作品  攝影：周淩彤

展覽作品  攝影：周淩彤

展覽現場  攝影：周淩彤

法蘭西藝術院通訊院士迪埃·貝奈姆講話  攝影：周淩彤

本次展覽是繼“不朽的傳承——法蘭西藝術院院士作品邀請展”之後法蘭西藝術院院士經典作品在中國的再次集中亮相。通過展覽，將為中國觀眾了解當代法國藝術經典提供重要窗口，將為中國學者進一步深入研究法蘭西藝術帶來啟發，不但體現了中國對其他國家的尊重與包容，而且也為我們學習與借鑒西方藝術帶來彌足珍貴的文化資源。

據悉，展覽呈現在中國美術館13-17號展廳，將展至7月9日。（週一閉館）