一、畫家介紹　　

　　崔瑞鹿，原名崔瑞祿，1944年出生於北京，現任中國書法藝術研究院副院長、中央書畫院院士，廣州民族民間藝術專業學校教授，並兼任湖南科技大學建築藝術系客座教授、中日青年交流中心客座教授。他的作品曾在美國、加拿大、日本、新加坡、台灣等國家和地區展出，作品入選《中國青年國畫家作品精選》、《中國名人名家書畫精品選》等，北京電視臺曾經為其拍攝並播出《崔瑞鹿寫意花鳥畫技法》10集電視片，可見其成就。　　

　　他幼時即聰慧好學，尤喜書畫，在16歲時被國畫大師李苦禪先生收為入室弟子，並一直跟隨學習了24年，大師門下無弱徒，他的寫意畫延承了苦禪先生的畫風，並在一定程度上進行了自己的創新。在繪畫學習道路上，由李苦禪的引薦，他還曾經受到郭味渠、黃永玉、許麟廬等先生的指導，無疑他在傳統寫意畫的學習上佔得了先機，再加上自己不斷的努力創作，讓其作品具有了生動中得樸茂、渾厚中顯天趣的特質，也成為了受人敬仰的寫意花鳥畫大家。

　　二、作品欣賞與解讀

《雲是鶴家鄉》68x68cm 紙本水墨

　　他的代表性作品有《春曉圖》、《熏風歸鶴》、《春曲》等，我們回顧他的那些作品，清晰的看到了其繪畫脈絡，從其作品中整體給我們的感覺是既注重造型的美感又注重筆墨的情趣。在中國寫意畫發展的過程中，尤其到了現當代，很多人的作品看起來特別的“浮躁”，從而讓人感到“膚淺”，缺少筆墨傳統的凝練。雖然寫意畫的形式很重要，但是最重要的是作品散發出的內在品質，屬於精神需求的審美。　　

　　看他的作品《雲是鶴家鄉》，畫家在黑與白之間建立起了穩實的橋梁，黑白其實就是我們所説的墨色關係，處理好墨色關係不是單憑直覺或者激情迸發就能做到的，這需要畫家進行全局的把握，先對畫面進行立意，而後進行藝術化的表達。畫家在畫面中佈局奇特，前景與後景遙相呼應，中間進行了大面積留白，而空白的地方是表現的水塘，中國寫意畫講求刪繁就簡，意象為先，他用寥寥幾筆就把畫面的蒼茫之境表達而出。

《迎春圖》 66x116cm 紙本水墨

　　作品《迎春圖》畫面很有層次感，他用花鳥畫與山水畫相結合的方式來處理的作品，構圖取勢險峻，空間感突出，看出了畫家很強的構圖造型控制能力。作品中的元素很多，竹子、瀑布、鳥，它們共同營造出了和諧之境。　　

　　像這種傳統題材的作品，看似簡單通俗，但是卻很難把握，因為要把畫面畫出一種境界來不容易，崔瑞鹿在繼承傳統的基礎上，加大了畫面疏密關係的對比，大量採用點線面的交織關係來處理作品，讓老題材産生新視覺。

　　三、市場表現分析

縱觀雅昌拍賣數據，其作品自2003年進入拍賣市場以來，共有65件作品上拍，其中成交了50件，總成交率達到了77%，看其成交指數，從2012年秋季開始出現直線飆升，很明顯他作品的購買收藏進入了一個旺盛期，藏家們也具有了一定的精品收藏意識。中國畫自古講究師承關係，崔瑞鹿師出名門，有學術高度、有藝術素養。隨著其作品進入市場的量不斷增加，認知度不斷提高，其作品市場價位還會有很大提升。他把寫意花鳥畫當做自己畢生的事業，創制出了具有鮮明“崔氏風格”的作品，我們很容易被其充滿氣韻與意境的作品所感動，在某種程度上説，他是延續了苦禪大師的藝術氣脈。