《上海證券報》：近年來，隨著中韓兩國美術交流的廣泛和深入，南韓的現代抽象水墨開始引起我們的關注。同時，中國國內有種説法，“現代水墨已死”。你如何看待目前抽象水墨的發展狀況？

許達哉：我從小就研究學習中國唐宋元明時期的水墨畫，特別喜歡宋、明時期的風格。我覺得現代的作品沒法超越宋、明時期的大家作品，缺少了氣韻。我有很多中國和日本的畫傳統水墨畫的朋友，大家聚在一起時經常思考、討論現代水墨的發展問題。有人也困惑于用西方的方法，到底對現代抽象水墨的發展好不好、有沒有幫助這樣的現實問題。中、日、韓都存在（這個問題），但沒有現成的答案。

但我認為，東方和西方的藝術思想、方法論，還是均衡一點比較好。東方的當代藝術該怎麼發展還要繼續研究。

藝術家年輕時想要變化，到像我現在的年紀，就覺得不一定要徹底改變，回歸傳統挺好。

《上海證券報》：觀察近幾年的國際藝術品市場，特別是2008年以後，會發現全球藝術市場重心似乎漸漸東移，亞洲藝術市場發展迅速、潛力巨大，你怎麼看待東方藝術市場的發展前景？

許達哉：就我個人觀察，2000年是一個分水嶺，自此之後，亞洲藝術在全球的地位日漸重要起來，亞洲藝術很受世界歡迎，今後一定會有更大的發展空間。

中國的藝術界思維比較多元，流派眾多，雖然有些受西方藝術思想的影響比較深，但總體而言還是發展得非常好。藝術市場前景也很好。相對而言，南韓的藝術市場還不理想，南韓在整個亞洲藝術市場的份額還很低。

我想，一個國家藝術市場的發展跟當地的經濟增長非常有關係，像日本就是在經濟非常好的那段時期完成了日本藝術的國際化，走向了世界。在南韓，沒有像中國那麼多很賺錢的藝術家。這説明，第一，中國藝術市場的前景非常好；第二，目前可能還有較大的泡沫。但相信這是市場發展的一個過程，未來會有較好的平衡。

當然，我認為，藝術投資是一個中間過程，享受藝術之美，才是藝術發展的終極目標，要達到這樣的理想狀態，需要過程，但不會遙不可及。