此刻，我正伏案燈下，閉目凝思，回憶起之前的日子。

記得1986年的6月，浪漫而現實的母親決定讓我學畫，我卻選擇狂睡了一個暑假，畫兒沒畫成，個子卻長了半頭。這是媽媽第一次在我的生活裏提出“學畫畫”這一件事。為了不讓媽媽失望，我還是在初中正式開始學習畫畫。

不曾想，時光荏苒，已匆匆走過二十七個年頭。現在四十歲的我時常感慨，“畫”對於我生活的影響以及意義。

遠離塵囂浮華，面對大自然，聆聽鳥的鳴叫、感受風的撫慰，拿起畫筆，酣暢漓淋，不多時，作品便完成了。那是大自然和你氣場合拍時的瞬間感動，經過心路的滔濾後，已不是簡單的唯美和寧靜，有時候覺得畫畫好奢侈，好幸福。山的高遠、秀美，樹的挺拔、婀娜，水的湍急、平靜，這一切會激起你內心的衝動，用畫筆記錄下真實的心境，展現壯美的山河。

每位畫家畫畫時，由於教育背景不同，閱歷不同，關注的角度也不同。多數畫家注重繪畫語言，包括構圖、肌理、色彩、筆觸等等的理性思考。而我更關注這張畫兒給人的視覺衝擊是否忠誠地表達了我的內心。畫的思想反映了畫家的心世界，而作畫方式則體現了畫家的性格性情。如果繪畫和音樂結合，畫面會呈現出強烈的韻律感、節奏感，深入到每一筆觸、每一色塊。我喜歡這種結合，可能是我躁動需要平靜，亦或是思緒使然，那種愜意會滲透到身上的每一個細胞，使得作畫的整個過程變成了美妙的藝術享受。 我快樂了，畫兒也快樂了。

藝術是積澱的過程。不管是自身的修為、學養，還是社會氛圍的營造。作為身處其中的我，不斷地努力和提升才是真理。