這是中國美院油畫係的一位留學生，他來自中美加勒比海的一個小島國。選擇畫他的興趣點除了他的形象和膚色特徵外，還有對他來自遙遠國度的神秘以及對他肩負使命的聯想。我把他的座椅架在了模特臺上，增強了高遠之勢。在他俯視的目光中閃現出憂鬱、眷戀和抱負之類的意境，他胸前的墨鏡似乎也暗示了他眼界的遼闊。

感受是畫畫的真實動機，也是作品的本質意義。只有感受才能使視覺中的圖像梳理為有價值的形式。有價值的形式即是繪畫語言中包含著的心理和情感資訊，一旦這種資訊被人解讀且感動，便會上升為精神的力量支撐著作品的生命。

通常我不會直接描摹視覺的圖像。因為當我們的視覺缺少精神心理和文化意識參與時，只是一個物象的呈現，這個時候只能畫我們看到的存在，包括明暗、光影等客觀現象的機械式“掃描”。

畫深膚色的人，我是第一次。在西方油畫傳統中也並沒有太多的表現。畫他時我腦海中浮現出魯本斯畫過的一組黑人頭像習作，如果説我不甘心囿于西方形式語境的話，那麼我更要摒棄自然圖式的“牢籠”。在畫面中我減弱了明暗對比和光影對形的模糊效果，強調了線性的平面圖式，以契合文化心理上的親和感，強調了油畫筆意的表現性。比如：把他濃密的絨發和鬍子獨立於明暗之擾，以及表現眉毛和睫毛斜出肌肉的“痛癢感”等等，努力使顏料與筆觸具有“神經”的質地。他汗衫上有翅膀的圖案最終啟發了我畫意的延伸。