孫志鈞以工筆畫著稱于中國畫壇,近年又在寫意中國畫上進行探索,創建新畫風。1987年,從中央美術學院國畫係畢業,獲碩士學位。近十餘年來,其作品頻頻見諸全國性美展。現在,人到中年的孫志鈞擔任首都師範大學美術學院院長、教授以及其他社會公職,工作繁忙,但他始終沒有放鬆創作。

　　　　一個成熟畫家的創作大多是從兩個方面深入開掘的,一是繼續提高和探索繪畫技藝,一是不斷提升作品的精神境界。孫志鈞近一時期的作品在這兩個方面進行了不懈的努力,取得了有益的進展。

　　　　在繪畫技藝上,孫志鈞更注重營造色調,減弱一些明暗和色彩大的對比關係,運用冷暖不同色系表現出清靜平和的氛圍,鋪設出凝重典雅的灰色調,使畫面呈現出一種柔和鬆快圓融清凈的色彩韻律。施染時,他把畫面整體籠罩在一種“柔光”之下。在一些物體的邊緣留出未染的間隙,既使物體産生“暈光”感,也使勻細的鐵線能夠清晰顯露,清潤有神。有的地方則用“高染法”,如畫中人或物加重中間部位,邊緣區域逐漸輕淡下來,顯得莊嚴厚重。藝術處理上虛化一些次要的景觀,突出主體,但總體依舊淡雅輕靈。他在水墨寫意畫上的探索,只用水墨不著色彩,純凈的墨色風采凝結,別有一番雅靜涵渾幽淡簡遠的情境。

　　　　提高技藝是為了創造作品的精神境界。孫志鈞運用一切技術手段就是要讓自己作品已經具有的“靜穆”精神更趨完善。由於對內蒙古大草原上那段生活經歷的眷戀,時間越久遠反而越會産生奇妙的憧憬,這就為其創作提供著源源不斷的精神資源。沉靜而富有活力的大漠,生生不息又蘊蓄著某種孤寂,在他心中産生了一種特定的美。對於這個創作母題,他傾注了飽滿而專一的感情。他精於獨處,從各個方面營造畫面的寧靜平正。無論是晨曦、黃昏,還是月夜;無論是柵欄、氈房,還是奔馬,他都努力促使畫面達到清雅完美。這種靜穆格調,使他筆下的一件件作品猶如一首首濃醇的“散文詩”。

　　　　作品是作者的自我寫照。沉靜穩健的孫志鈞做事、從藝既積極投入,又不事張揚,以平和的心態處世,以真誠與精到從藝,從而詩意盎然。