畫布上的涅槃——“廢墟中的輝煌”陳欣繪畫展

畫家陳欣

第零空間藝術總監王海英看過陳欣的作品説：“在我眼中，陳欣是一位鮮有的‘守望者’，孤獨而執著，倔強而超然，守護著心靈的純凈、藝術的永恒，一步一步，築建著屬於自己的輝煌。”陳欣的畫面仿佛具有特殊的魔力，讓觀眾沉浸其中而難以自拔。在陳欣的絕大部分作品中，我們很難識別具體的形象。有時依稀能夠看出有廢棄的建築，模糊的風景，變形的人體，但這些形象本身都不重要。陳欣創作時可能會有具體的動機，甚至有清晰的形象，但這些動機和形象只是作為顛覆的對象暫時出現。陳欣將人們日常經驗中的所有形象全都打碎，然後在一片廢墟上尋找他的形象，一種用他的感覺建立起來的形式，一種只能用節奏和韻律來詮釋的形式。陳欣用他的繪畫在探尋一種精神形式，構建他的心靈圖像。

只有在打碎物質形象之後，才能重建精神形象。正因為如此，陳欣由具象走向了抽象。但是，陳欣的繪畫並不是單純的抽象。在抽象的構造之下，埋藏著具象的廢墟。陳欣的繪畫，讓我們想起榮格的集體無意識理論。意識具有幽深的縱深結構，表面的自我意識之下掩埋著深不可測的集體無意識。陳欣的繪畫也有這種縱深結構。但是，與榮格的集體無意識理論不同，陳欣的繪畫底層潛伏的是意識，表層顯露的是無意識。陳欣力圖在意識之上建構他的無意識，而不是相反。對於他的這種建構過程來説，最重要的環節就是摧毀。只有摧毀意識之後，無意識才有機會得以流露。我們從其作品中感受到的那種厚重和神秘，正是源於他特殊的重建過程。