展覽海報
展覽名稱：“時間的分岔——2023灣區當代藝術聯展”
出品人：郭軍強
策展人：郭赟、徐喬斯
展覽總監：黃曉瓊、房小寶
策展助理：李思婷
出品：深圳餘閒文化發展有限公司
主辦：燕晗高地InHug
協辦：品唐文化藝術（深圳）有限公司
特別贊助方：世聯行
展覽時間：2023.5.2-6.4
開幕：2023.5.4 pm 4:30
地址：深圳市南山區華僑城燕晗高地404空間
支援：微波鯨舍 新印象藝術
藝術家：
陳楷、鄧啟鵬、范詩磊、韓建宇、黃立言、黃一山、黃詠瑤（澳門）、黃引、啾小組、勞大倫、黎薇（香港）、奧克薩娜-克裏扎尼夫斯卡、譚荔潔、謝文蒂、徐子薇、余雅文、鄭琦、張明慧、張釗瀛、張智雲
歷史沒有結局
文/徐喬斯
喜馬拉雅山頂的積雪融化了，在成為河流之前，它無拘無束擁有自由。當融化的冰雪積流成河，便有了岸的限制。河岸固定了河流的路徑，管控著它的疆域，規劃了它的奔流，直到有那麼一天，河流入海，河水失去岸的一刻，又回歸自由。如此的輪迴亙古恒常，推動這一切滾滾向前而不老的，唯有時間。
看不見的事物並不意味著虛無，時間佐證了這一點。與觸手可及的實在之物相比，時間無法被觸摸，它超越感官之外，不被五根所染。它以萬物的變化為手段揭示自身的存在，揭示無形的力量對於有形之物的作用。比如種子變成了大樹，孩子變成了大人，新衣服變成了破衣服……人們習慣使用“河流”與“道路”來表達時間，試圖與之並行，以此描述這種抽象力量的形狀。2021年“灣區當代藝術聯展”就是以“時間的河”為題，在2019年的基礎上更豐富地展示了生活在粵港澳沿海流域的藝術家們的思想狀態和創作狀態。
此後兩年的時間，仿佛是被挖走的日子。每個人的世界在經歷了“新冠疫情”年復一年的封控後，都變得不同往昔。人們飽受了身體、心理與精神多層空間的壓抑，經歷著漫長的時間。壓抑過後的烙印改變著人們對於原有事物的認知。在這段歷史時期中，全球範圍內的波折、動亂與攪擾同樣為藝術界帶來了同頻的共振：中國與國際間的藝術交流活動驟減，同時內部的文化表達空間也順勢而為在急劇壓縮。2023年3月熱鬧的香港巴塞爾藝術博覽會成功地振興了香港沉寂許久的旅遊與經濟，同時也順水推舟地將藝術變成了名利場的後花園，創造與批判在避而不談的目光中被擱淺。沉思者不語，萬馬齊喑究可哀。而在國內，許多曾經生動活潑的藝術機構由於投資方業務結構調整而被停運或者被轉型，能夠呈現在官方美術館中的三年展也歷史性地轉向了為文旅産業服務的角色，而不再像它的青年時代那樣，鮮活地討論各種問題。多事之秋，尤倫斯夫人遇害，心懷舊情的中國人在緬懷之餘也重新審視了這40年來中國當代藝術的發展路徑。事實上，如果真的存在自1979年以來國門打開後所出現的“中國當代藝術史”，那麼無論是烏利·希克也好，尤倫斯夫婦也罷，對於偶然經歷了開放時代的人們來説，中國當代藝術的存在只是一種歷史的幸運，一個時代的幸運。劉慈欣在《三體》裏寫過一句匹配現實的對白：
“既然是幸運，總有結束的一天。現在我告訴你，結束了，做好思想準備吧。”
歷史不是一成不變的歷史。即便是同一個故事，也會隨著當下的需求改變而不斷地被製造出新的評論與解讀。對於活過了曾經的人而言，每一個河流的分岔口，都賦予了過去的歷史一個暫時性的評價。區分70年代出生的藝術家，和80、90後，這樣的時間劃分帶有粗糙的臨時性，也只能作為暫時談論展覽的一種説辭。陳楷、黃立言、韓建宇、黃一山、張釗瀛、勞大倫與張明慧屬於出生在三個時代的藝術家。他們在展場中對於“繪畫”這個傳統卻無法替代的媒介給出了鮮明的個人觀點。從他們的個人作品中可以體味到不同年齡階段的藝術家在平面上所製造出的具有天然差異的情感側重點與感情基調。鄧啟鵬與奧克薩娜-克裏扎尼夫斯卡是運用多媒體創作的藝術家，他們在作品中體現或者構建了一種整體性的目光用於考察人類所面臨的問題與危機。黃詠瑤與黃引是具備綜合媒介創作能力的藝術家，前者續寫著科技創世神話中的圖像警世寓言，後者則用動畫為舌頭寫下了一段在抗疫生涯中與病毒水乳交融的情詩。張智雲雙屏敘事的主人公是一位莫須有的“佛羅裏達男子”，但是人類在種族、身份和環境方面所遭遇到的宏大問題卻是真實值得討論的。譚荔潔的暗房銀鹽技術在向傳統攝影術表達敬意的同時，也凝固了從當代城市建築中折射出的能夠聯通古代生活與自然生物的光，這束光的源點屬於深圳鹽田。范詩磊與啾小組的雕塑裝置就有著明顯的批判現實的反諷意味，鄭琦是一個隱居山林的自然藝術家，隨時會爆發無限能量的魔法師，她的現場作品在完成之前都是一個謎。謝文蒂、徐子薇、余雅文則分別擁有玻璃、燈光、樹脂三種不同材料領域的獨道創作經驗與熱情，深入而專一。她們的創作恰好説明瞭90年以後的一代年輕藝術家在藝術本體的選擇方向上具有早期的當代藝術家所不具備的選擇權。這讓她們的作品語言具有一種國際化的通用性——專注于個人情感世界的描繪與視覺傳達，透過嶄新的媒介能夠引發不同文化背景的人産生共鳴。
可以想像，“灣區當代藝術聯展”若真能兩年一屆持續地舉辦下去，那麼二十年以後，我們所經歷的故事也與我們的上一代人大致雷同：英雄終歸老去，中途離場或者善始善終，我們要見證更年輕的人出現，佔據這個世界，我們要甘心情願。時間有多少個分岔口，就有多少條河流；有多少條河流，就有多少條道路抵達彼岸。時間把我們帶入海洋，故事走到了結尾，歷史依然不會有結局。
部分參展作品：
《遙和控》 范詩磊 石膏 尺寸可變 2021
《瞎B牛》 啾小組 玻璃鋼，聲音裝置 2.48x1.365x2.33m 2018
《派對後的劇場》 張釗瀛 布面油畫 40×60CM(雙聯） 2019-2023
《我們佔領了天空》 鄧啟鵬 電子元件、螢幕、木板、油灰 45x45x3.5cm 2022
《創世紀（720個螢幕）》 黃詠瑤 綜合媒材 尺寸可變 2019-2021
《我的花還沒有名字》 謝文蒂 吹制玻璃、金屬彈簧、鏡面不銹鋼 2022
《有乳房的虛擬實體》 Oksana Kryzhanivska 3D列印樹脂 40x40x60cm 2022
《臨時避難所》 黃立言 布面油畫 80x80cm 2023
《歡迎來到佛羅裏達叢林》 張智雲 雙屏錄影 12’02” 2018
