春分——陰澍雨作品展

時間: 2021-03-18 09:19:31 | 來源: 藝術中國

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展覽海報

學術主持：于洋

策展人：張冀

主辦單位：北京華亞藝術基金會、北京愛爾公益基金會

策展團隊：葉紅紅李敏康藝馨吳鐵漢

開幕時間：2021年3月20日（週六）下午14：30

展覽時間：2021年3月18日—4月20日

展覽地點：華亞藝術基金會（北京市海澱區復興路丙11號）

陰澍雨花動一山春色紙本設色 52×39釐米 2018

走進季節時令與人居空間的當代花鳥畫

文/于洋

對於藝術創作而言，不同時空的境象感應是一種永恒的召喚。正如我們對於當下所處的季節時令的感知，在春分季節，自然萬物的生機是古今中外藝術創造的生命源泉，更為寫意花鳥畫藝術提供了天人之際的溝通契機和筆墨表現的絕佳意象。

關於春分時令，西漢董仲舒《春秋繁露》有言：“至於仲春之月，陽在正東，陰在正西，謂之春分。春分者，陰陽相半也，故晝夜均而寒暑平。”春分之寓意正在於白晝和夜晚時長相等，季節處於寒涼與暑熱之間。北宋初文人徐鉉作《春分日》詩亦云，“仲春初四日，春色正中分。綠野徘徊月，晴天斷續雲。”作為農耕的重要時節，這一時段太陽直射地球赤道，晝夜幾乎相等，萬物復蘇，生機萌發，北方柳條抽芽，南方草長鶯飛，南北各地皆一派欣欣向榮之佳境。

陰澍雨世世清白絹本設色 66×30釐米 2020

吾之摯友、花鳥畫家陰澍雨，就曾在求藝問道的路上體驗過南北地域的不同物候。其生於華北燕趙之地，負笈南北兩大美院，從南下杭州求學于馬其寬、徐家昌諸師，到返歸京畿師從寫意花鳥畫大家張立辰，于筆墨之意與形制之妙皆有所得。他在江南煙雨濕地中感受過草木蔥蘢，也在北國茂林田畦間領略過清爽醇厚，于南北地域性情與季節物候之差異，他的體會真切而深入。他筆下的故園生趣，初觀時顯北人南相之趣，其筆墨看似簡率放逸，實則精審微茫，清晰見筆，再細品後又會發現筆意中透射的簡勁與粗豪，墨韻中發散的輕快與秀雅。

陰澍雨春遲紙本水墨 66×33釐米 2020

面對季節時令，面對自然造化的精妙變化，澍雨對於蘭竹花草等傳統題材與農植果蔬等日常物象，皆懷有樸素的鍾愛。其畫中筆意或有大寫意的樸厚氤氳，或有兼工帶寫的精妙松靈，或有沒骨花卉的醇秀靈透，在生拙與野逸之間，竹石葦蕩、藤蘿豆花皆得天然造化之靈韻，又得傳統筆墨之神髓。當我們屏氣凝神感悟其筆下每個花果生命的個性，可以感受到畫家將花草鳥蟲世界的精微個性與豐富結構展現出來，進而呈現創作者主體與自然世界之關係的過程。

陰澍雨冬日暖陽紙本水墨 66×33釐米 2020

更為可貴的是，這些走進時令季節的寫意花鳥畫作品，同時也在藝術欣賞與接收的現實情境中走進了都市日常的人居空間。或者可以説，當這些取自於自然生命物象的畫作被懸挂于當下家居庭室或公共殿堂空間的那一刻，就被賦予了某種嶄新的、帶有寓意性和複合性的社會意義：觀看作品的時刻，即是古意與今情、作者與觀者、畫中意象與自然物象的互動與交融的過程。

陰澍雨好秋紙本水墨 367×144釐米 2018

在這一意義上，當我們隨著澍雨的畫作走進季節時令，走進人居空間，所能感受到的既有當代花鳥畫藝術對於時間和空間的應和，更有“筆墨當隨時代”的自律與自覺。而這種自覺，也正是陰澍雨寫意花鳥畫中盎然春景背後的文化深意所在。

于洋（中央美術學院教授、著名美術評論家）

辛醜年春分于京城

陰澍雨空山新雨紙本水墨 66×33釐米 2020

春分

文/陰澍雨

對我而言，春分才是春天真正的開始。

我在華北平原上長大，這裡四季分明，從穿著到心情，人的狀態總是隨著季節的變換而變換。

每到春分，天氣轉暖，氣溫完全回到零度以上，這意味著可以脫去沉重的棉衣，身體和心情都變得輕盈，春天真的到了。

印象裏，春天似乎總是來得很遲，走得又很匆忙。人們總要抓緊時間，到田野上找找春天的樂趣。春分時節，風暖了，凍土化了，大地復蘇，空氣變得濕潤，所有的生命蓄勢待發。

今年的春分不同往年，窗外車水馬龍，城市恢復了繁忙，經歷了疫情的人們，壓抑已久的心境得以緩解。被冷凍、被封存的力量隨著春天的到來，慢慢舒展，活力又回來了。

畫畫作為我生活的一部分，從未間斷，作品經歷了一段的積累，得以展陳和交流，做個小結，也讓自己得以釋放。

春分——以此為題做展，在今年春分日，是希冀，也是紀念。

陰澍雨

藝術簡歷

陰澍雨，河北霸州人，1974年生於河北香河。1994年畢業于河北輕工業學校陶瓷美術專業。2000年畢業于中國美術學院中國畫係花鳥專業，獲學士學位。2005年畢業于中央美術學院中國畫係，獲碩士學位。2011年畢業于中央美術學院造型藝術研究所，獲博士學位。現為中國藝術研究院副研究員，碩士研究生導師。《美術觀察》欄目主持。中國美術家協會會員。