《黑色繪花掐絲琺瑯躺椅》，2017年，掐絲琺瑯，銅，76 x 177 x 78 cm

我不斷尋找已經過時的工序和技術，並喜歡將這些元素重新融入現代語境。—馬克·紐森

香港高古軒畫廊將於2019年5月23日欣然呈獻設計師馬克紐森（Marc Newson）新作，此次展覽中，紐森將首次在中國展出其限量版傢具。

自投身藝術創作之初，紐森便開始同時製作限量版及大規模生産的實用設計。他從流行文化以至世界各地的傳統工藝中尋找靈感，將設計視為探索技巧的練習，以及提升概念、美學及作出實際改進的過程。紐森運用雕塑原理處理效率、奢華與使用價值等議題，至今已創作出一系列工藝精湛的腕錶、鞋履、行李箱、傢具及運輸工具等，體現出機械與美學密不可分的原則。

此次展覽中，紐森重返他所熟悉的珠寶設計及制銀工藝，以異常巨型甚至前所未見的規模，探索益發罕見的裝飾工序。紐森一直深受亞洲藝術及設計的簡約美學吸引，從他在日本著名東北地區製造的Aikuchi日本刀，以至近期利用中國古老掐絲琺瑯工藝（源於3000多年前地中海東部的琺瑯工藝，並於14世紀左右傳至中國）製作的傢具便可見一斑。

紐森所使用的複雜工序常用於製作珠寶、小雕像及花瓶，但紐森在北京近郊一座掐絲琺瑯工廠正監督修建一座巨型新窯。這座新窯可同時燒造多張桌椅及躺椅，製成品介乎于雕塑、傢具與裝飾藝術之間，猶如被放大的珠寶。製成品採用紐森的特色“orgone”圖案，以及源自中國傳統花卉圖案的紋飾，例如白底大木蘭花、不透明黑色琺瑯配櫻花枝椏等。

展覽亦帶來紐森精製的壓鑄玻璃椅。這些于捷克共和國製造的椅子由兩個空心的四分之一球體組成，採用對稱設計。色彩奪目的上半部置於透明底座上，後者則吸收陰暗內側反射的部分色彩，效果更會隨著觀賞角度而出現微妙變化。玻璃和琺瑯都有著極不穩定的特性，紐森的新傢具突破了物理上的限制，是多年實驗和改進的結晶。紐森的作品涉及大量人力和研究，猶如流暢光滑的組件，簡單的形態背後承載著有關勞力、工藝與美學的複雜歷史。

藝術家

馬克·紐森于1963年生於雪梨，曾在雪梨、東京及巴黎生活和工作，現居於倫敦，其創立的公司Marc Newson Limited也設于倫敦。他與蘋果、路易威登、Montblanc、愛瑪仕、Nike，軒尼詩、Dom Pérignon、Jaeger-LeCoultre及Beretta等公司長期合作，其設計涉及多個領域，涵蓋科技、遊艇、航空、時裝和奢侈品等。其作品現藏于各大博物館，包括紐約現代藝術博物館、紐約庫珀·休伊特國立設計博物館、三藩市現代藝術博物館、倫敦維多利亞與艾伯特博物館、巴黎龐畢度中心、巴黎裝飾藝術博物館、德國萊茵河畔魏爾維特拉設計博物館、德國法蘭克福應用藝術博物館、荷蘭鹿特丹博伊曼斯·范伯寧恩美術館、耶路撒冷以色列博物館、雪梨動力博物館，以及澳洲墨爾本維多利亞國家美術館。紐森曾舉行多次個展，包括雪梨動力博物館「Design Works」展覽（2001年）、荷蘭格羅寧根格羅寧根博物館（2004年）、倫敦設計博物館（2004年），以及費城藝術博物館「At Home」展覽（2013年）。

近期，紐森獲委任為倫敦設計博物館國際設計委員會主席，亦身兼皇家工業設計師。2012年，紐森獲英女王伊利沙伯二世頒授大英帝國勳章。

開幕酒會：5月23日（星期四）18:00-20:00

展覽時間：2019年5月23日至7月27日

展覽地點：香港高古軒畫廊