“我的作品就是我的自畫像”
展期：2018年6月22日-7月10日
地點：法國巴黎YELLOWKORNER FRANCS BOURGEOIS畫廊(Francs Bourgeois大街8號)
策展人：崔曉紅
開幕活動安排
預展 (藝術家到場進行導覽)：2018年6月22日 15h30-18h30
正式開幕（藝術家和策展人到場）：2018年6月23日 15h00-21h00
15:00 嘉賓和媒體入場簽到
15:30 開幕儀式 策展人和藝術家發言
16:00-17:30藝術家個人出版物公開發佈，新書“ONE”介紹和簽名贈書環節
2018年6月22日至2018年7月10日，藝術家Damien Dufresne很榮幸在法國巴黎YellowKorner Francs Bourgeois畫廊呈現他的最新攝影作品展《Clandestins》，展覽展出Damien Dufresne在定居上海近一年期間創作的系列作品25幅，來呈現和分享藝術家內心的隱密而豐富的情感。
展覽標題Clandestins為法語，其本意包含秘密從事某種活動的人，以及非法身份的人，比如偷渡者和非法勞工。在藝術家的語匯裏，這個詞語更多描繪內心一種隱匿的身份和情緒。
與此同時，借展覽開幕之際，Damien Dufresne將會介紹他最新個人出版的藝術攝影作品集“ONE”，並進行簽名贈書活動。
《幻象》系列
《浸沒》系列
《隕星》系列
“他和他的生活，就像平靜又湛藍的海平面下，蘊含著海底世界的斑斕與豐富。他總是微微的笑著，緩緩的説著，一眼的純凈，敘説著他在生命中感受到的小驚喜，一隻他養的小貓，一次偶然的創作，一個在秀場突然開口喊他papa的孩子，一個讓他靈感迸發又自由揮灑的模特。他説，我不會去提前畫手稿，我相信面對模特那一剎那的情緒，相信它，跟隨它，去創作。
不畫手稿，不愛用專業模特，拋棄經驗，以直覺與色彩溝通，Damien ,一個在臉上和身體上繪寫詩歌小説的人。”
——————崔曉紅
策展人崔曉紅
關於策展人
Masa Cui 崔曉紅 ——-瑪麗黛佳創始人，越域精神藝術展創始人和策展人
身為創元集團旗下第一個大眾彩粧品牌瑪麗黛佳的創始人，崔曉紅憑藉全球首創第一支嫁接睫毛膏開始了她的傳奇故事。自2006年從傳統技術行業成功跨界彩粧領域，雖然在初期也曾經有許多的曲折和困難，但她對於品牌的執著，獨特的視野與市場洞察能力，以及她對於美的事物的熱情造就了今天的瑪麗黛佳。
身為品牌的靈魂人物，一個充滿對比與衝突的多彩女人，以自由與隨性的態度抽離於世俗，憑熱情、創意、藝術的視角行走于絢爛時尚間。通過不斷的創新、藝術理念的貫穿、及越域靈感的融入，創立瑪麗黛佳，致力於打造“新藝術彩粧”的中國第一品牌。在短短9年時間內就創造了瑪麗黛佳彩粧從零到十億的市場奇跡。
作為藝術創意彩粧品牌的創始人，崔曉紅被譽為“中國彩粧界教母級人物”，她獨特而藝術的詮釋瑪麗黛佳，她也因此成為化粧品業界及眾多時尚媒體關注的焦點。
熱愛藝術，從2010年起策劃和舉辦瑪麗黛佳越域精神藝術展，實現彩粧和不同領域藝術的跨界融合，與不同領域的藝術家和彩粧大師分別展開闔作。2017年在北京CHAO ART CENTER舉辦的第八屆越域精神藝術展“戲遊”融合了彩粧、多媒體裝置、戲劇表演、現代舞等多種形式，獲得了空前的成功。
《隕星》系列
《爭吵》系列
藝術家自述
我稍微有點晚的時候才開始攝影。然而，我有時認為所有我之前經歷的都引領我走向現在這條路。
今天，攝影已經成為我的日常生活，這是我早上起床的理由，晚上做夢的內容，賦予我生活意義的事情。
藝術攝影給了我真正的自由，我可以放任自己的想像力。我不想挑戰什麼，但我不會給自己禁忌，我拍攝對我來説有意義的照片，以及和我産生對話的影像。
我在沿途偶然發現模特，比如在街頭，在酒吧。
我尋找非典型的面孔，或者一個感人的目光，一個舉止，一個獨特的輪廓。我被謙卑的人所吸引，內向的品質感動我、吸引我並使我惶恐。
對我而言，繪畫或攝影是一種自我表達的方式，不用言語，而是另一種語言形式，另一種溝通方式。
我不為別人攝影，我為自己攝影......我可以選擇不呈現作品，但我選擇分享他們，好似讓自己陷入危險之中。
我的影像是一種追尋。我的模特是我創作的支點。這點上來説他們也是演員。在他們的臉上，身體上，還有他們的態度，生長出的角色正像我本人……這些徘徊于青春期和成年之間備受其折磨的男孩看起來就是當年的我，這就好像我的照片就是自畫像一樣。
藝術家Damien Dufresne
關於藝術家
Damien Dufresne是一位非典型攝影師：在彩粧和廣告領域已深獲認可，他在藝術攝影中找到一種自由，得以擺脫時尚、潮流、市場、商業的束縛。
他的力量：創造力，他的獨特性：紋理和色彩，他的動力：激情。
“藝術攝影給了我真正的自由，我可以放任自己的想像力。我不想挑戰什麼，但我不會給自己禁忌，我拍攝對我來説有意義的照片，以及和我産生對話的影像……”
“對我而言，繪畫或攝影是一種自我表達的方式，不用言語，而是另一種語言形式，另一種溝通方式......”
“我有時認為，我以往經歷的所有路徑都把我引向攝影......”
Damien Dufresne曾在巴黎、首爾、米蘭、紐約和東京工作，現居住于上海。
重要展覽和出版
2005 在ASSOULINE出版彩粧著作WAKE UP
2012 ESPACE PIERRE CARDIN PARIS舉辦個展
2013在ASSOULINE出版攝影著作SKIN
2014 EDWARD ACHOUR PARIS舉辦個展 “PEINTURE SUR SOI”
2016 SALON H St GERMAIN DES PRES PARIS 舉辦個展“WEIRD”
2016瑪麗黛佳第七屆越域精神藝術展“入迷”中舉辦攝影展
2018自出版藝術攝影著作ONE
2018 YELLOWKORNER FRANCS BOURGEOIS畫廊舉辦個展“CLANDESTINS”
新書One介紹
藝術家Damien Dufresne2018年3月與雅昌上海合作，自出版圖書One, 集合自攝影以來的主要作品，標題One寓意攝影師創作階段的新開始。圖書總共印數1000。藝術家將於巴黎個展Clandestins的正式開幕（2018年6月23日）當天進行新書介紹和簽名贈書（針對邀請人士），書中攝影作品包含展覽的少部分作品。
藝術家創作介紹
Damien Dufresne是一位非典型攝影師：在彩粧和廣告領域已深獲認可，他在藝術攝影中找到一種自由，得以擺脫時尚、潮流、市場、商業的束縛。
對他而言，技術不是目的，而是一種能夠為創造力服務的手段。
“情緒對我來説最重要......”
一個工作室，一盞燈，有時兩盞燈，很少更多。
他沿途發現模特，比如在咖啡館裏，比如在街頭。通過在面孔和身體上繪畫塑造人物。在拍攝中他給予模特除了擺姿勢以外的所有自由。他要求他們成為自己，不要暴露他們的感情和情緒，而是要強烈地感受它們，忘記鏡頭和他人的目光。
“在我的照片裏，我不出賣任何的東西，我展示嘗試表現自我存在的人物 ……”
他認為服裝在他的影像中沒有位置，當模特沒有任何外在物時，他們更加真實也更加脆弱，裸體往往更有感染力。
之後到了選片的時刻。 他分類，重新發現，並試圖找到影像，對應回憶中的那一瞬間，類似視覺暫留。他知道情緒在那裏，他在取景器中看到了它。
他不喜歡評論他的作品，他喜歡觀眾創作自己的故事。 然而，如果有人説他的照片是黑暗的，他為自己辯護，提出陰影、明暗對照、黎明、黃昏，並補充説：“比起呈現，我更喜歡暗示。”
他展現的世界都來自他夢中的場景。他把童年的恐懼、歡樂、懷疑、最初的興奮、誘惑、拋棄、激情、情感旅程的起伏，甚至他的整個生活都放進夢中的“舞臺”上。
“我的影像是一種追尋。我的模特是我創作的支點。這點上來説他們也是演員。在他們的臉上、身體上，還有他們的態度，生長出的角色正像我本人……這些徘徊于青春期和成年之間備受其折磨的男孩看起來就是當年的我，這就好像我的照片就是自畫像一樣。”
他曾于巴黎、首爾、米蘭、紐約和東京等地工作，現居住于上海。