李延聲作品
展覽時間：9月24日——10月16日
開幕時間：9月25日上午09：30
展覽地址：中國國家博物館 （南1——南4展廳）
展覽時間：9月24日——10月16日
開幕時間：9月25日上午09：30
展覽地址：中國國家博物館 （南1——南4展廳）
2016年是孫中山先生150週年誕辰，為深切緬懷孫中山先生，作為廣東中山籍藝術家，全國政協委員、中國國家畫院國畫院藝委會主任、著名國畫家李延聲先生經十年醞釀，傾三載之功，繪成“偉大的先行者孫中山”百米長卷，將在中國國家博物館展出。
值得特別一提的是，在此展覽後，李延聲先生還將向國家捐獻其以毛筆直接為國家級非遺傳承人創作的寫真畫像《神工》系列及中國畫作品共160余幅。
筆墨當為時代立傳。作為一名中國畫家，李延聲先生具有強烈的政治責任感、民族使命感和時代藝術感，他以鍥而不捨、精益求精的創新精神，創作出一系列正氣高格、筆墨獨到、感染力強、震撼人心的史詩般作品。
據了解，此次展覽正是李延聲先生從藝六十年以來藝術創作的集中呈現，將分為天下為公、智者之光、家園心聲、魂係山河四個部分，將展示李延聲先生所繪孫中山百米長卷、魂係山河長卷、智者系列、非遺傳承人系列、呦呦鹿鳴系列、礦工系列等中國畫精品300余件，展現李延聲先生在中國畫創作道路上多年的探索和所得。
此次展覽從9月24日開始，展期二十余天。恰逢國慶黃金週期間，將為觀眾帶來中國畫藝術與美的獨特體驗。
筆墨當為時代立傳
百米長卷呈現“天下為公”
全國政協委員、中國國家畫院國畫院藝委會主任、著名國畫家李延聲先生1943年出生於延安，是老一代革命家的後代。他13歲從藝，先後畢業于廣州美院附中、中國美術學院（原浙江美術學院），以及中央美術學院“文革”後恢復高考的第一屆研究生班。
李延聲先生先後師從關山月、潘天壽、蔣兆和、葉淺予、李可染、黃胄等藝術大家。
李延聲作品
20世紀70年代初，他曾在山西煤礦工作過八年，對煤礦工人的生活有著較深的了解和體驗，並經常為一線礦工們寫生，記錄那個時代煤礦工人艱苦奮鬥、不怕困難的崇高精神，創作出系列當代中國人物畫精品力作。
20世紀80年代中期，他將中華民族不同時期的傑出人物以肖像和正氣歌吟的藝術形式，創作了《正氣篇》大型系列人物畫，在美術界廣受好評。90年代中後期，他悉心研究中華民族近百年來反帝反侵略的鬥爭歷史，實地考察寫生，蒐集有關資料，精心創作出由“屈辱的條約”、“將士殉國記”、“銷煙氣如虹”、“慷慨賦同仇”、“三元里怒潮”和“圓明園沉思”六部分組成的巨制長卷《魂係山河》。被譽為“歷史畫和人物畫的傳世之作”，“具有不可替代的藝術價值”。跨界融合，開創性的推出同名大型交響音畫演出，並取得巨大成功。
筆墨當為時代立傳。作為一位中國畫家，李延聲先生具有強烈的政治責任感、民族使命感和時代藝術感。作為廣東中山籍藝術家，李延聲先生謹記當代藝術家的歷史責任，以如椽之筆，融思想性與藝術性為一體，經十年醞釀，傾三載之功，繪成“偉大的先行者孫中山中國畫長卷”，其高1.45米至2.16米，長度過百米，在國家博物館首展。
此圖卷共由20幅經典畫作構成，以孫中山先生革命活動為主要內容，畫卷以《孫中山像》開篇；以《篤愛》《苦難中國》兩章為序曲緩入正篇，分別為《大地之子》《少年立志》《心潮逐浪》《振興中華》《倫敦蒙難》為開篇，以《‘三民’開篇》；《僑胞情深》《推翻帝制》《開創共和》《建國宏圖》《文武學堂》《護法北伐》《世紀曙光》《德澤流馨》為高潮；和《總理遺囑》；以《矗立潮頭》為點睛之筆，《紅棉讚》為尾聲，展現偉大的革命先行者孫中山先生“天下為公”的巨人形象，以及其憂國憂民、百折不撓、愈挫愈奮，為振興中華而奮鬥的光輝一生。此作將為中國畫主題題材創作留下濃墨重彩的一筆。
與此同時，李延聲先生與中央民族樂團共同創作的同名大型民族交響音畫，也將於11月12日在人民大會堂公演，以此紀念孫中山先生誕辰150週年。
表現重大歷史題材，弘揚中華正氣，謳歌民族脊梁，李延聲先生從藝60年來，既有史詩般的鴻篇巨制，亦有為英傑志士、普通勞動者立像特寫，其將筆墨在寫實主義語言結構中，釋放自己的抒情性和表現力，構建具有東方審美趣味和境界的新風格新語言。
李延聲創作
李延聲創作
搜盡萬像寫意傳神
毛筆寫真描繪時代人物風貌
在創作鴻篇巨制的同時，二十多年來，李延聲先生放筆直取，以毛筆為中外當代科學文化界頂尖人物造像，創作中外名人寫真系列百餘幅，線條簡約、準確、靈動，富有血性與生命力，終成專著《智者——李延聲中外名人寫真畫集》。
在此次展覽中，將重點展出星雲大師像、南懷瑾先生像、貝聿銘先生像、徐邦達先生像、趙樸初先生像、冰心先生像、巴金先生像等毛筆寫生原作系列作品。
李延聲作品
李延聲作品
人物畫貴在傳神。而肖像是人的精神風貌最集中的體現。此批畫作，以書法情趣入畫，既傳真又傳神，不僅反映當代文脈傳承之道，也是傳統文化與當代思想完美結合的藝術精品，散發著藝術之美，仁愛之美，生命之美和智慧之美。
令人感動的還有，李延聲先生於古稀之年，歷經艱辛，遍訪國家級非遺代表性傳承人200余位，以毛筆直接面對真人寫像，終成《神工——李延聲國家級非物質文化遺産傳承人寫真》，被譽為“史來第一本以繪像方式為民間藝人樹碑立傳的畫集”。
非物質文化遺産是中華文化的根與魂。李延聲先生近年來以實際行動支援非物質文化遺産的傳承和保護。他以毛筆寫真所繪這些非遺傳承人，不僅成為非遺保護和發展過程中難得的第一手資料，也是對非遺傳承人的極大支援和激勵。
更為難得的是，李延聲先生在為傳承人畫像後，都請他們一一題寫其技藝特色或人生感悟，留下了珍貴的歷史記載；與此同時，他也以清新的文筆，簡潔的文字，如實地記錄下他與非遺傳承人交往的故事，平淡充實，真摯動人。
非遺的傳承人是活著的遺産、歷史與活化石。在李延聲先生走訪非遺傳承人期間，其所繪傳承人中有不少因年邁離世者。因此，此批畫作不僅是非遺保護和發展過程中難得的第一手資料，也是帶有歷史記錄性質的搶救性保護成果。
值此從藝六十年展覽之際，李延聲先生與家人商定，將這批非遺傳承人毛筆寫真系列及中國畫作品共160多件捐獻給國家，由中國國家博物館收藏，這也將為全民藝術普及、豐富國博館藏做出重要貢獻。
尊重生命，崇尚自然
擅畫山水翎毛當今“畫鹿第一人”
李延聲先生是一位罕見的全面型畫家，他不僅是人物畫的高手，而且兼擅動物、花鳥、山水，尤以畫鹿最為精到傳神。
在從藝60年過程中，李延聲先生在其恩師黃胄先生“一門精”學術精神感召下，細心觀察鹿的習性與特點，把各式各樣的鹿刻畫的精巧靈動，其運筆飛動而穩健，墨色在濃淡、枯潤間典雅空靈、爽朗奇特，他創作的活靈活現的不同鹿兒十分招人喜愛，被譽為當今“畫鹿第一人”。
強調風骨傳神，一直是李延聲的藝術主張。經過長期的探索，李延聲畫鹿的筆墨極傳統又極現代。他將速寫與書法情趣相結合，用線富有力量與節奏感的美。他將色、水、墨相交融，“寫”出靈鹿的形與神，氣韻生動，傳神而生機勃勃。
李延聲先生鹿畫題材的創作，不僅受到了學術界的高度評價，同時也受到中國藝術品市場的熱烈追捧。在當今的藝術品收藏家眼裏，李延聲的“鹿”已經成為其作品具有代表性的藝術符號，是值得關注的收藏品之一。
在堅持傳統藝術創作技法的基礎上，李延聲先生亦尋求突破之法。他在創作過程中，再辟蹊徑，新創“潑青法”，將中國畫水墨技法與瓷藝創作相結合，別開生面地豐富瓷器圖繪的題材與手法，成功繪製百餘幅現代青花瓷藝畫，被著名文物鑒定專家耿寶昌先生讚譽為“20世紀末青花瓷藝發展的代表作”。
“回顧李延聲先生六十年的創作經歷，可以看出李延聲先生緊緊把握中國人物畫的本質特性與時代精神,他在筆墨當隨時代，追尋傳統中國畫精髓，繼承人物畫傳統的同時，善於鑽研和探索，對中國畫的創新與發展做出了突出貢獻！”國家博物館館長呂章申如是説。
“只有深入生活，才可能有所創新。”李延聲先生坦言：“藝術是寂寞之途。作為人物畫家，要學習先師的精神，讀萬卷書，行萬里路，寫萬人像。”
“大千世界，氣象萬千。”李延聲先生表示：“搜盡萬像的實質，是將生活的感悟融於心中，立萬象于胸懷寫人民心聲，為時代立傳，攀登藝術高峰。”
