展覽名稱：四季·任戎

展覽時間：2016.08.14-09.05

展覽地點：白盒子藝術館

藝術家：任戎

白盒子藝術館最新公共藝術項目，《四季·任戎》將於2016年8月13日下午4點開幕，本次展覽由德國策展人Dr.Tayfun Belgin及Prof.Detlef H. Mache以及清華美院副院長蘇丹聯合策展。白盒子公共藝術項目，一直致力於打破固有藝術展覽呈現方式，拉近藝術與公眾之間的距離，呈現藝術新空間的審美體驗。《四季·任戎》是繼2016年2月在三亞舉行的“文奢桃源”；2016年5月在天津國際設計周舉辦的“映·景”展覽後的又一大型公共藝術項目。

不同於任戎以往的鋼板切割後的原始的金黃銹蝕系列，此次展覽作品切割成形後，再進行細緻的除銹、打磨、噴漆，因此這批作品有著雨後彩虹般的絢麗顏色，同時這批作品在造型上也突破了以往常規的豎長造型，尺寸高低不一，更加簡練，線條流暢靈動，更富有動態表現。展覽現場，起伏不平的黃沙將會鋪滿整個白盒子藝術館一樓展廳，藝術家任戎的60多件最新作品將會高低錯落的從起伏的荒蕪沙漠中如雨後春筍般拔地而起，它們造型不一，顏色各異，猶如神秘花園的“天然景觀”。每件作品都如同一株株“生命之樹”，表現出強大的生命力，讓它們紮根于黃沙之中。再細讀每一件作品，在鏤空的形象中，可以閱讀到所有的人類文明史，從亞述文化、瑪雅文明到埃及文化; 從印度文化，日耳曼文化到中國"山海經"; 從古篆書體到現實中各國的貨幣符號、乃至各個宗教中的玄秘符號都包含其中；各種人物、花枝、鳥獸、未知生物之間的位置經營，都有著深思熟慮的互動連結，疏密得當，間架合理，又如同中國書法的提筆運字，任戎的作品將中國傳統書畫中的要訣與西方雕塑立體造型之間建立了某種契合關係。在展覽現場的沙場裏，暗隱的射燈，射向矗立的作品和行走的人群，投影在空間墻面，動靜結合，光影流轉，如同進入一座神秘伊甸園。

本次展覽還將呈現近年任戎創作的一批“水墨拓片”新作。任戎運用中國古老的傳統文化的留傳方式，墨分五色般的拓印了他的雕塑作品；另外還將切割鋼板造型，掉落下的"負片"剩料予以重新排列組合，形成了新的與具象造型遙相呼應的“抽象雕塑”，然後再將其形狀通過敲打、拓印在宣紙上，這兩種方式即完成了從雕塑到紙本的媒介轉變，同時也完成了從堅硬之鋼到綿柔之紙的以柔易剛的蛻變，這種可塑性帶來的探索空間，拓展了任戎藝術思想的張力。

展期將至2016年9月5日。

任戎，著名當代藝術家，作品多次參加國內外大展，並被多家重要美術館及資深藏家收藏。 1960 年出生於中國江蘇省南京市，1982-86年就讀于南京藝術學院美術系，1989-92 年畢業于德國蒙斯特與杜塞道夫國立美術學院，1992年獲藝術碩士學位。1993年德國史萊斯威西·赫爾斯坦州文化部藝術獎學金，2014年與德國波恩文化藝術基金會共同創立"波恩當代藝術館，現居住和工作在德國波恩、中國北京。