參展藝術家：高科、顧賓士、關晶晶、李吉英、

李明、李平、李舜、龐銚、祁奮駿、孫策、吳放、

張洪立、張永正、趙玉強、鄭龍一海

策展人:曾瓊、黃一士

展覽時間：2015.09.20-10.15

開幕時間：2015.09.19 下午3點

展覽地點：iSGO Gallery

《無限撫摸》是一個15位藝術家的作品聯展，用現在藝術行業的描述來説，這是一個抽象作品聯展。參展的15個藝術家，在一個“抽象”的大歸類下，各自的主觀出發點有很大的不同。

從顧賓士、李明、祁奮駿的作品裏，可以看到藝術家強大的理性力量。顧賓士的數學模型般精確的編織，李明的疊加重復，祁奮駿的直線構建，都是對自己的控制，有點像修行坐禪，在看似機械的創作過程中將內心的喧囂激烈和矛盾衝突消解掉，他們貌似有序的作品下面，隱藏著某種偏執的絕對情緒。張永正和李舜的作品，是即興的記錄，有一種被無意識的狀態推著走的感覺，是一種潛意識的釋放，特別有靈性。孫策和關晶晶，殊途同歸地在尋找當代語境下中國文化如何表現的問題，試圖以中國人性靈的自適來平衡自身與外部世界的關係。正因為如此，他們兩個人的作品，哲學家夏可君都專門寫文章分析過其中包含的文化性思考。高科，李吉英，李平的作品，是對藝術視覺和材料的有意識的探索，高科用鐵絲攪動流淌的顏色，被李平的單純大色塊打破的平面空間，李吉英以破壞完整來形成深層次的審美，形式感都很強。來自台灣的龐銚出生於藝術世家，祖父母是龐薰琹和丘堤，她的作品，追求畫面微妙和豐富的變化，用點線疏密來營造空間的最佳平衡。吳放的興趣是廣泛且多元的，那些自由漫步游動的線和不經意的各種疏密的大小點，以及冷暖不同色調的組成，應該是情緒的自由表述。而畫面上隨意刮、劃、擦、揉等匯聚起來的各種形態，同樣可以讓人體察畫家的內心活動。鄭龍一海的涂繪是他自己的精神沉浸狀態的表現，在混沌和曖昧中尋找一種沒有時間空間甚至沒有個體的漂浮，類似一種尋找宗教對生命安撫。趙玉強和張洪立，骨子裏，一個是音樂家，一個是詩人。曾經也是個搖滾青年的趙玉強，將一股黯黑氣韻借鋻於畫作之中，令其作品中的音樂元素視覺化、視覺經驗旋律化和節奏化，也透過這種特有的音樂感，傳達現今城市失語和未見的殘破，混沌未明的居所與歸屬。張洪立説“當我對畫面的每一條色條進行無線的重復描繪時，過程中經歷著複雜感觸與體驗，精神的昇華等等資訊，我也堅信我的獨特的個體資訊會映像到每一條色條中。每一個筆觸，每一層顏料在緩慢的與我無限次交流後，不在是死的，而是含有精神靈魂的鮮活之物。 ”

 《無限撫摸》十五人展的藝術家，無論出於哪種個人精神表達的需求，用顏料用材料在畫面上進行重復描繪，看似無具體物象，實質上是對主觀靈魂世界的描繪，這種對畫布的無限撫摸，其實是對各自靈魂的無限撫摸和述説。

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