展覽海報
《我是他者的人質——張喜忠油畫作品展》
展出時間:2015年7月18日—2015年7月28日
開幕時間:2015年7月18日 14:00
主辦單位:北京文化發展基金會
協辦單位:派維文化投資控股、三木國際藝術中心、搜獵人電子商務有限公司
展覽場地:中國美術館3號展廳
對於今天的藝術圈來説,張喜忠是一個陌生的名字,陌生到我們查不到任何他在其中出現過的痕跡。這是一個新人嗎?看看他的簡歷:
張喜忠在工作室
張喜忠
1966年生於吉林省
1984年畢業于吉林戲曲藝術學校;
1984年與王長百、路明等人組織中國北方青年藝術家聯盟,並於1985年共同主辦首屆展覽—《北方道路畫展》,參展作品《姥姥們和奶奶們的鼻煙盒的魅力》、《遠古的跋涉者》等四幅;
1986年參與組織《版象藝術聯展》;
1986年參與組織《中國北方青年藝術大展》,參展作品《黃昏》《船》;
1990年畢業于吉林藝術學院雕塑專業;
2008年至今,從事于藝術創作。
這是“85新潮”藝術運動中一位重要的組織者和參與者,作為中國當代藝術啟蒙時期舉足輕重的實踐者之一,他在此後的藝術經歷卻如此簡單!這幾十年間,他退出藝術圈了嗎?還是以一種退隱的姿態實踐著自己的藝術?這絕非一次簡單的復出行為,他一直都在以自己獨特的方式致力於藝術。
此次“我是他者的人質”展是他自“85新潮”後三十多年來的首次露面,作為一個真正的前衛藝術家,他曾打碎傳統繪畫的桎梏,並積極地展示出激昂的生活態度;之後幾十年卻在糾結中歸於沉寂:對諸多思維模型的否定,尤其對靈魂世界的否定,生命已然支離破碎。終於,在試圖回答存在的理由如何支撐生命的信仰時,他認可了繪畫作為積極的語言工具的可能性。
從繪畫上,我們看到的是一個技法嫺熟多變的成熟藝術家;而畫面情緒中,我們卻能體驗到掩藏著的焦慮、沉靜、無奈,甚至激情。這是一種詩意的審美人生,他內省的真誠貫穿了這個時代的通病,然而是因此讓我們痊癒?還是更沉重?
在這裡,我們可以無視“繪畫已死”之妄言,而是直接面對一個別樣的、正展開其長卷的他處,一個至少平行于現實經驗的世界。它類似東方的禪意,近於宋元古畫的意境,又有足以擦傷皮膚的現實肌理。如此近又如此遠的世界!這居然出自於“85新潮”的先鋒畫家之手,足以使人興嘆與沉思。
《我是他者的人質—張喜忠油畫作品展》
前言
這不是秘密——瞧這個畫布上的屠神者
黃岩
張喜忠沒有秘密,他首先是一個屠神者。他既是問題的製造者,又是問題的終結者;他既是天使長,又是綻放日本武士的美學。在他者與自在之間進行精神拷問是他的變相法門,他不想打開人類精神歷史“意識流”的一道道大門。他來到這個世界的唯一理由就是扮演藝術英雄絕殺那個高高在上的神,張喜忠來到人世間被迫絕地反擊,就是追殺他自己。張喜忠選擇繪畫和杜桑選擇小便器的動機是一樣的,畫布上顏料的呈現就如聖經編織上帝的那一束光。他製造了人類精神演繹的章回體,“自傳式繪畫和畫風”,這是一個自我封閉的繪畫哲學系統,心像對世界的關照及反應,這是肉身不同承載的話題,繪畫和言説一樣都那樣簡單、直截了當。
張喜忠通過繪畫敘事打開一道大門,又隨即將它關上,他在繪畫中不受時空的限制,想跟你討論什麼就討論什麼,他製造的”繪畫敘事影像哲學密碼”必須由他本人才能打開,這是“精神繪畫”、“生命繪畫”的連環計,一環套一環,因而張喜忠作為藝術英雄的刀客面目,他是一個屠神者,追殺“誅神”是他的宿命。
當1985年他隱藏在中國“85新潮美術”運動中,中國長春“北方道路”藝術群體中,他是一個道德的“隱者”。他選擇繪畫在超現實主義語境中對生命發難,無視周圍戰友的藝術舌燥,尼采的肉身與基督的肉身、上帝的肉身是一樣的,語言的邊界與肉身的邊界是一樣的。張喜忠從二十世紀八十年代至今只用繪畫,又是“敘事繪畫”和這個世界對話、下棋。他和二十世紀的另一個問題的製造者杜桑最大的不同在於杜桑的下棋還有他者,張喜忠只跟自己下棋。他的“行動敘事繪畫”、“行動哲學繪畫”、“行動繪畫章回畫本”的男一號永遠都是他自己,他誅的神也是他自己,“自在英雄”絕殺“信仰天神”。他在中國美術館7月18日的“章回信仰繪畫”拉開了人類精神病史排行榜的大幕,這不是秘密……
《孑孓》布面油畫 150X110CM 2015
展覽部分作品:
2008-01《無題》布面油畫180X230CM 2008
2008-03《豹喜圖》布面油畫180X230CM 2008
2008-06 《歸宿》布面油畫230X180CM 2008
2008-10 《誰在動》布面丙烯180X230CM
2011-08《耳語》布面油畫180X230CM
2012-09 《紅消息》布面油畫230X180CM
2014-08《肉身時光 》油畫120cm×80cm