展覽時間：2015年6月20日——7月13日

藝 術 家：加哈達·達、裏奇·費爾米、馬海平、葆拉·祖科蒂

策 展 人：具貞媛

展覽主辦：上海多倫現代美術館、JW STELLA ARTS COLLRCTIVES、SONIC RAYGUN

“時間膠囊：上海的寓言”這個展覽的想法來源於我們對文化---這個人類社會學裏最為複雜的形式之一的不同理解。文化其本身難以用只言片語來表達，它和我們日常所使用的語言一樣，在不斷地更新，變化，完善。因此，文化不是某一個時刻的産物。為此，在過去一個多世紀的時間裏，很多人類學家嘗試去解釋並定義文化，但是至今我們仍然無法得到一個完全的結論。在後全球化的數字化現代進程中，文化在不斷地發展。它在影響人的同時，也在被人所影響著。

我們大家都生活在同一個平臺之上，這個平臺上充斥了各種多元的文化，彼此相互作用影響。在微觀和宏觀、國際和本土的交替變換中，新的文化在不斷地産生。因而，當我們説到當代文化的時候，在措辭上，為了肯定其不斷變化的狀態，我們應該用現在進行時態。

這個展覽的另一個關鍵詞是寓言。作為一個深入了解多元文化的切口，寓言一詞在展覽的語境中被解構為“象徵性地概括”。在這裡，它以複數的形式，而不是單數，由此特別強調出一個問題，即人們經常用一些陳詞濫調去輕易地解釋文化間的差異，如簡單地把亞洲的文化元素描述為異國情調而已。而實際上，文化間的差異性並不止於此。

上海不僅是亞洲第一座國際化大都市，世界第三富有的金融中心，同時是南韓獨立運動思想和中國現代思想啟蒙的搖籃。上海憑藉它濃厚的歷史底蘊和充滿活力的金融環境，慢慢崛起發展成為領導世界創意的先驅城市。

“時間膠囊：上海的寓言”意在使人們通過聲音和感覺去關注城市的文化。讓生命個體作為展覽的一部分，通過上海的市民和他們的生活，我們可以更多地了解上海。這個展覽通過人們的想法，感受，願望折射出文化的演變和人與文化之間的互相作用影響。

通過為期兩周的線上及離線調查，我們將選出一些觀眾最為難忘的歌曲，然後由英國傑出音樂作曲家、音樂製作人裏奇·費爾米將其收錄到上海兼收並蓄的聲音文化百科全書中。在第一段聲音裝置中，費爾米將在50首歌曲中選出五首，並將其重新演繹。他將用“顆粒合成”的方法來處理這些聲音。這些歌曲來自網上音樂愛好者的票選，與此同時，我們也收集了一些令老年人難忘的歌曲。費米爾將解構他選擇的五首歌曲，並將他們用“顆粒合成”的方式重新組合。音樂家潘岱靜和王萌將聯手即興為我們表演，作為對費爾米這五首特殊作品及原來的五十首作品的回應。

第二個需要參觀者共同參與的展覽由義大利籍的阿根廷藝術家葆拉·祖科蒂發起。在為時一天的課程中，她將面對六個上海觀眾，深切關注他們對物品的使用，消費和觸碰。通過照片，影像裝置，短片視頻等視覺形式使得被選定的觀眾成為了藝術品的一部分。祖科蒂的作品“我們所觸碰的一切”是一個耗時較久的項目，收錄了來自世界各地的六十名受訪者，即將在企鵝出版集團發表。

獨立音樂人馬海平，作為土生土長的上海人，他對這個城市有著特殊的情感，本次展覽中他將憑藉自身敏銳的感官來體驗24小時中這個城市中令人印象深刻的聲景。他將用三段音樂來寓言他主觀感受上海的一天。這些音樂的音頻在90-15.1赫茲，已經超出了人類聽覺範圍以外的頻率。

最後是一位沙特藝術家加哈達·達。她一直在尋找一種精神體驗，渴望完成在藝術家和參與者之間的自由轉換。受啟發于著名的法國哲學家德日進·皮埃爾的“我們不是一群為體驗精神生活而活的人，而是因著精神的靈魂才得以體驗塵世生活的人”一言，加哈達·達收集願望的行為超越了語言，種族，性別，和社會政治界限。

在2015年三月到七月期間，這個展覽的策劃致力於將時間與空間特徵顯著的藝術作品呈現于上海多倫現代美術館的展廳中。展覽作為一個搖籃，將五個月來所收集的聲像和作品呈現給大眾。我們在這次的展示中引入了電子聲和感官體驗，使得觀眾有參與和觀察的機會。時間膠囊之上海寓言為我們在複雜多元的城市環境中開啟了一個新的視角，使大眾得以窺見這個世界上最多元繁華城市的內在故事。

展覽作品