2015年1月24日至3月12日，東京畫廊+BTAP將舉辦由魏祥奇策劃的“景物之‘間’：直覺與體驗”展覽，這也是本年度東京畫廊+BTAP的首展，展覽共有九位藝術家參加，展出約40余幅作品。

“直覺與體驗”的參展者有伍思波、任哲、劉新歌、祁磊、楊路加、倪華、康海濤、謝玉婷、謝帆，都是七零、八零後的藝術家，他們都接受過美術學院教育的專業訓練，並且在後來的社會和生活經驗中汲取了創作的靈感，不斷豐富自己的藝術語言，使之漸趨成熟。所有參展作品都是圍繞“景”與“物”進行的創作，藝術家在生活中選取常見的景物，通過繪畫的方式錶現出“心性和意志”，是一種“感性”的直覺和體驗而非“理性”的判斷。

景物之“間”就是在捕捉一種“萬物有靈”的傳統信仰，就像我們在面對作品時只能用“詩”的語言來描述一樣：這些繪畫都在指向一種內心的“悸動”而非簡單再現景物本身。也就是説，在景物之“間”有一種精神性的存在，其取決於作畫者睹物思情的所知所感：認知方式和生存境遇。這種樸素而真摯的精神性是去除一切繪畫觀念和語言風格的干涉自然而然形成的一種辨識和理解，而非積極參與和投身當代藝術浪潮之中以宏大的景觀性的裝置和結構所主導的知識性體驗，這是一種寂寞甚至是荒涼的冷像。

展覽作品