展覽海報

展覽名稱：“可折疊的假像”郭劍新作&雕塑展

開幕時間:2014年8月9日(週六) 16:00－18:00

展覽期限: 2014年8月10日-9月21日

展覽地點：北京市朝陽區機場輔路草場地54號院

2014年8月，青年藝術家郭劍和艾米李畫廊合作的第二次個展《可折疊的假像》將熱力開幕。"如果説繪畫語言是藝術家認識世界，表達自我的方式，那麼在郭劍這裡，一張紙，反覆折疊，揉搓，撕裂，粉碎，都是一次經歷。“摺紙”的呈現便是藝術家眼中的玲瓏多面的人生，客觀的去觀看事物，用所有折疊的表像來冷靜客觀的描繪一個看似安靜的畫面，以此來達到客觀和安寧。這個過程中郭劍像是一個冷靜的旁觀者，既身處現場又置身事外，在幻想和現實之間尋求某種的平衡。從2011年到現在，郭劍的架上創作幾乎都在嘗試對摺紙藝術中獨有的多元化幾何圖形進行再創作。畫面中幾何圖形上紛繁交錯的光影對藝術家的色彩把握能力及直觀想像力有著尤其高的要求。通過這些作品，郭劍不僅成功展示出他作為一位畫家的出色技藝，更向人們闡釋了他對於畫面中敘述元素存在與缺失的獨特理解。

面對後現代消費文化的語境，藝術家清楚地認識到在經歷了拼貼、重組之後，任何意義本身正面臨著被消減與碎片化的命運，而在“時間空間化”和“空間平面化”的進程中，現實生活的本質越發變得模糊不清。郭劍大量運用了“摺紙”的手法，試圖去建構某種的“新秩序”，郭劍的意圖很接近弗雷德里克•詹姆遜（Fredric Jameson）“超空間”的概念，在畫面中匯聚過去、現在和未來，去製造出一個“倣真”的新世界。這一點與現象學中的“懸擱”手法不謀而合。懸擱，即是挑選出一個物體，並對其進行全方位的檢驗。物體本身是獨立存在的，它所具備的概念及所處的環境和背景都無關緊要。郭劍就是在“懸擱”他的物體，目的只是為了讓大家對這個虛擬假像的呈現引起注意。

從去年底的《變色龍》到今年的《彩蝶》，《紅•黃•藍》，藝術家在以往單色“摺紙”畫面的基礎上更添變化，從“七巧板”式的視覺遊戲，到拜佔庭彩繪琉璃拼貼式的繁而有序，聚光燈下的《蝙蝠》，《烏鴉》一躍跳出了畫面，化為花團錦簇的彩蝶般，片片呼之欲出，但在“摺紙”語言的承啟轉折處，又見色彩變化的微妙。郭劍像是一個氛圍的營造者，節奏的操控者，在畫面背後狡邪的布網，一步步引導觀者走入二維畫面中的立體世界。至於今年開始對雕塑的嘗試，兩組《黑天鵝》，《小象》是藝術家以2011年的兩幅同名的架上作品為原型而創作的，這是一個良好的開端，是郭劍的藝術從可知，可感到可觸的進化演變，也是藝術家對自己的藝術語言進一步的確定，發展和深化過程。