朱喆：維尼塔斯

展訊>

藝術中國 | 時間:2014-07-21 23:04:52 | 文章來源:藝術中國

展覽海報

展覽名稱：朱喆：維尼塔斯

展覽時間：2014年7月26日–2014年8月20日

開幕酒會：2014年7月26日，星期六，3-6:30pm

展覽地址: 後苑，北京市朝陽區酒仙橋北路中國鐵道科學研究院東郊分院南側

聯繫電話：010-51240408

開放時間：每天11am-9:30pm

否畫廊和後苑將於2014年7月26日至8月20日在北京聯合舉辦新展《朱喆：維尼塔斯》，並於7月26日3-6:30pm舉行開幕酒會。這是現居紐約的攝影師朱喆的首次個展。展出的八幅作品以荷蘭古典靜物油畫派維尼塔斯（Vanitas）為題，是對油畫和攝影邊界的探討，也是自己生命和時間含義的探索。

朱喆的維尼塔斯系列開始於2012年，得名于16、17世紀荷蘭靜物油畫的一種類別——虛空派（Vanitas），原意為聖經《傳道書》1:2章節的一句話：“虛空的虛空，凡事皆虛空。”這些精美的靜物油畫表現世間無常，象徵生命的歡愉的物件，如鮮花、水果，和象徵衰老死亡的物件，如氣泡、鐘錶、骷髏等並置在一起，提醒歡樂和悲傷都是轉瞬即逝的。一開始，他只是嘗試用攝影的方法模倣油畫場景，或者説“讓最終的照片看起來像油畫。”而在具體實施過程中，他開始思考油畫定義的虛擬空間、虛空派繪畫物品的符號性，以及光線對呈現物品的作用，探索靜物題材的多種可能性。在拍攝過程中，朱喆的爺爺去世，他開始思考死亡的含義，由此也對虛空派繪畫的象徵意義有了私人化的理解。他用自己日常生活使用的物品代替傳統荷蘭靜物畫中的元素，如幹花、器皿、塵埃、紙巾、骨頭等，照片捕捉的是這些物品在他生活中衰敗和消逝的過程，從而折射出自己生命的軌跡。

維尼塔斯系列同時也是對攝影本身的實驗和探索，研究油畫和攝影兩種媒介的相似與不同。朱喆對細節有著偏執的追求，維尼塔斯系列的大部分是用大畫幅膠片拍攝，有一些採用了中畫幅數位後背。在後期處理上，他採用不同照片合成景深，達到油畫中呈現的人為焦點（攝影通常只有一個焦點，和一段由光圈和焦點決定的景深，而油畫出自畫家之手因而沒有單一的物理景深），也呈現出油畫不可能勾勒出的細節。靜物油畫多采用柔和昏暗的光線以及水準視角，而朱喆也嘗試通過不同於傳統的視角和光線體現兩種媒介的差異。在《光滑》(Sleek, 2014)中，冰冷光線在魚腹和桌面上形成工業質感的反射，造成了不同於古典油畫的現代感。在《俯瞰》(Aerial View, 2014)中，朱喆採用了垂直向下的視角，物品仿佛無重的星球，漂浮于無邊的黑暗與寂靜中。

俯瞰,2014，收藏級藝術微噴，30-x-24-in.-(76-x-61-cm)

漂浮,2013，收藏級藝術微噴，24-x-30-in.-(61-x-76-cm)

紙上的骨頭,2013，收藏級藝術微噴，24-x-30-in.-(61-x-76-cm)

朱喆（b.1993, 廣東深圳）現就讀于紐約視覺藝術學院攝影專業。他的作品曾刊登在英國《Wallpaper*》雜誌（2013）。近期參加的展覽包括別處（普拉特藝術學院Dekalb空間，2014），某種藍調（紐約視覺藝術學院，2013），地球人（格林威治社區教堂，紐約，2012） www.zhezhu.net

關於否畫廊

否畫廊是位於紐約布魯克林的公寓畫廊和創意實驗室，致力於推廣和展示反映時代精神的藝術家和創意項目。否是對現有商業畫廊單一運營模式的抵抗，除在公寓內定期舉辦展覽外，否也常與其他有趣的空間，如餐廳、學校等合作做展。我們相信藝術是生活的一部分，是創想的發動機，通過呈現有意思的藝術和設計作品，我們為一種新型有機的藝術生態做出貢獻。

關於後苑

由六位青年藝術家創辦，後苑以創作的心態經營餐廳，拓展藝術和食物的可能性。生活可以很藝術，藝術也可以是生活。後苑定期舉辦各種藝術展覽和活動，打造集健康餐飲和藝術活動為一體的跨界空間。

否畫廊和後苑于2014年7月26日至8月20日在北京聯合舉辦新展《朱喆：維尼塔斯》，並於7月26日3-6:30pm舉行開幕酒會。這是現居紐約的攝影師朱喆的首次個展。展出的八幅作品以荷蘭古典靜物油畫派維尼塔斯（Vanitas）為題，是對油畫和攝影邊界的探討，也是自己生命和時間含義的探索。