眼藥酸圖 紙本設色  32×35cm 2013

展覽名稱：我心素閒——鄭在東個展

開幕時間：2013.09.04, 3 PM

展覽時間：2013.09.04-2013.10.27  

展覽地點：藝美基金會

地    址：北京市朝陽區機場輔路草場地261號

“我心素閒”是鄭在東繼2011年“江山勝景”個展之後的又一個重要個展。此次展覽將展出藝術家的最新作品。在其中，藝術家形象地呈現了備受尊崇的古中國的時間與空間，觀者藉此可以瞥見他在中國典範的正統領域中永不停息的旅程。

本次展覽的新作中有一個安靜但卻明確的變化：之前《江山勝景》裏的作品似乎沉默而遙遠，幾乎沒有人的蹤跡，而新作品則從整體上通過被節制的緊張和回憶喚起了對浸染在水墨中的往昔歲月的多彩重建與重新闡釋。另一方面，鄭在東的每一幅新畫作都從不同的解説角度吸引著觀者，它們被埋藏在中國畫和漢語文學的歷史中。從藝術史這一有利據點鑒賞作品將會引導我們去想像藝術家是怎樣嘗試著接近過去的藝術構想；並對之展開批評、重新解讀,或者使其理想化,以及參與其中。在交織著古今對話的幕布上，藝術家如何表達他的審美之辭。中國山水畫是一個極好的例子，可以用來揭示與傳統思想交流的艱難。中國山水畫是如何為無數文人畫家所演化，以及，他們與古代大師之間精心展開了哪些對話，對這些問題的研究將創制出中國藝術的故事。

不可否認，中國藝術界有一些藝術家，堅定地致力於通過借鑒中國傳統哲學和思想來重新詮釋中國山水畫。鄭在東的藝術動機可被理解為與此傾向有關，即藝術家試圖將傳統敘事轉化為一種當代的視覺語言。中國當代藝術是建立在劇烈的社會變革和國家的經濟增長的基礎上的——中國當代藝術作品的主要內容將包含任何資本主義社會的臉龐上瞬息變化的痛苦表情——這是與西方世界完全相同的故事。中國藝術很快將被迫轉移平行于西方藝術世界的路徑，並且找到一種方式來向觀眾表達不同的東西。事後想來,中國當代藝術如何脫離滋生在人類文明的傷痕上的當代藝術慣性，以及從何處汲取自身的靈感，將會是有趣的反思。

另一個有助於解讀鄭在東新作的有趣特點,是他使用的倪瓚(1301 - 1374)畫像。我們完全可以把對倪瓚故事的借用當作鄭在東的自我呈現；他是如何在當前的時間和空間上把自己投射為一個畫家。他用簡化的技藝體現了倪攢的社會立場,並使之與自己對當代世界的看法——恬淡但絕然地與現實保持距離——展開平行比較。如果這是真的,鄭在東自我投射的風格在當代藝術家的社會形象的光譜中顯然是罕見的。確信他是意識到了這一點的。可以想像，當古代文人畫家描繪那些縮在山洞裏的讀書人在壯麗的群山翠谷中悄然隱去——但絕非不存在——的時候，他們都意識到了自己已退出了動蕩的現實。那是他們自己有意的選擇和評判社會現象的特有方式。在這個意義上，社會圍困著藝術家，藝術家反抗著社會，對這種個體性的感知一直是藝術史的重點。也許,這就是鄭在東的藝術在其視覺語匯背後所透露給嚴肅觀眾的故事。在一個眾人皆醉心於明確的方向感、強烈的目的性甚或變態的心術攻略的世界上，鄭在東略帶倦意的超脫令人如沐清風。

展覽作品