策展人：江銘
參展藝術家：（按中文姓氏筆畫排序）于瀛、王覺、蘇梓寒、劉偉、劉朝輝、孫黎、阿波、張渡、張學海、張海鷹、張鬱蔥、張建俊、郎小杞、周金華、賀敏、趙麗軍、栗子、徐春麗、郭培俊、董軒嘉
開幕時間：初定於2013年7月27日下午三點
展覽時間：2013年7月27日至8月27日
展覽地點：北京當代藝術館（北京通州區宋莊鎮大興莊500號）
激變——新敘事性精神繪畫展展覽説明
文/江銘
第一次有關新敘事性的展覽是今年4月28日在北京白廟藝兵空間的那一次。我組織那次展覽的目的在於批評目前中國當代藝術的架上繪畫試驗中過多的抽象化傾向，這種抽象化意味著一種趣味化、民俗化、裝飾化的傾向。目前中國處於一個現實問題遠遠重於藝術語言問題的過渡歷史中，重提作品的敘事性、象徵性以及隱喻性有著重要現實人文價值。那些純抽象化的作品、由於過度強調風格化、語言化在現實的批判性上明顯地表現得蒼白無力。已經淪為中産階級情趣的裝飾物，在被販賣的交易中成為獲取商業利益的籌碼。其作品自詡的語言價值不過是其逃避現實矛盾以及問題的藉口。
回到敘述性以及象徵性，不僅針對中國現階段的文化藝術發展具有象徵性意義，而且對於當下具有現實意義。作品可以有多元化的解讀與闡釋，但仍需能夠被指認出一些與我們現實人文相關聯的內容，才能夠説明其與現實性的關係。特別是在中國這樣一個現實性問題遠遠大於形式審美的當下。
我在這裡所強調的敘事性，不僅僅是指作品的語言，也不是畫面所描述的場景，我所指的現實性實際上是一種現實主義的立場。這種現實主義是立足於對現實的反思、批評與質疑的一種人文態度。只有這些東西在一幅作品中呈現出來，才是我所選擇的對象。而這種現實性的態度必須對應當下的社會問題、人們普遍性的生存感受、精神狀態、倫理狀況等等，才能夠準確地對應其文化的判斷。這是特別應該關注的，也是我們目前很多走向語言、形式實驗的藝術家的誤區。
中國美術的歷史一直有著強大的敘事性傳統，自先秦時期至20世紀80年代之前一直如此。這種敘事性不僅有著自身的邏輯系統，而且形成了自己特殊的審美需求。19世紀之前的傳統力量在自身的文化體系中延續性地演變。形成了以文人繪畫為審美的敘事性傳統，在視覺上介乎于：似象非象之間的模糊空間感受。從人物、山水到花鳥都以這種似與非似最終作為審美的最高境界。而其中的敘事性隱藏在模糊的意境之中，其指嚮往往透視出作者的個人情趣、品位以及理想。而十九世紀之後，由於民族戰爭的影響以及西方外來思想的介入，中國文化審美的趨向日益具有了中和的特質。一方面有傳統的脈絡，一方面吸取了西方古典主義的語言。而新中國建立之後又形成了更為強大的傳統：毛澤東的文藝路線，這種文藝的審美仍然建立在以敘事性為線索的形式樣式上，在作品的指向性上則是樹立新形象，其內容反映的都是為“新階級”的專政服務。到20世紀80年代中期之後，文藝的方向重新轉向，西方文化藝術的大量傳播，使得此前的兩大體系，即傳統文化體系以及毛澤東文藝體系都全面受到衝擊。而西方文藝系統的多元化使得中國的文藝系統的改變過於草率與匆忙。在短短的二、三十年的時間裏面，中國的藝術家將西方現代、後現代藝術二百年的歷史中所演化的各類形式都“山寨化”了，並且無所不用其極！特別是20世紀90年代以來，行為、裝置、影像、抽象、新表現等等氾濫。而這種改變仍然以前兩大傳統作為其素材。這便形成了今日中國當代藝術的邊緣體系與新的語境傳統。
世界當代藝術系統來源於歐洲的敘事性繪畫的龐大系統，從文藝復興以來，一直到抽象主義出現，敘事性一直是歐洲美術發展的主流。無論是宗教繪畫、巴洛克肖像畫、新古典主義、浪漫主義、法國寫實派、印象派、後期印象派、立體派等等，潮流一個接著一個，但是其作品內容上的敘事性主流始終沒有改變，其作品的形式變化仍然是為作品的隱喻型、象徵性、所指性所規範。形而上若沒有形而下作為其支撐，則必然成為無本之木，無根之草，變成工藝與擺設。再精緻完美的武器，總是使用它用來作戰的。若只是製造了強大的武器放進玻璃櫥櫃，則不需要去研究了，只需製造一個假的外殼就能達到。可是當現實的殘酷性降臨時，假的武器能起什麼作用呢？
藝術是時代人文、歷史的反應，這種反應不是僅僅指記錄，而是指它自身所具有的思想性的功能，在現實的敲擊下，本能作出的反彈，是心靈對現實的不完滿性作出的對抗。正如福柯所説：“藝術作品與瘋癲共同誕生與變成現實的時刻，也就是世界開始發現自己受到那個藝術作品的指責，並對那個作品的性質富有責任的時候。”①一件藝術作品它所呈現出來若沒有對世界産生任何的指責，而不能夠使得世界在它的面前感覺到自身的不完善與欠缺，那麼這樣的作品有什麼意義呢？世界的美好是本來就設定好了的，大自然的平衡本來就是宇宙的法則。而人的世界是破壞這種平衡與和諧的主謀，藝術作品首先應該是針對人的現實性的。現實主義的批判意義正在於此，敘事性作品的現實性也正在於此。
新敘事性系列展覽選擇一系列與現實主義傾向有關的作品，做一個系列的活動，意在重提喻意性、現實性、當下性，反對形式主義、抽象之風、符號性繪畫。這是我所策劃這一個主題的宗旨與目的。