展覽名稱：長(zhànɡ)物志NO.1：申亮

藝 術 家：申亮

策 展 人：戴卓群

出 品 人：夏季風

主辦單位：蜂巢當代藝術中心

展覽時間：2013年4月6日——5月6日

展覽地點：蜂巢當代藝術中心

蜂巢當代藝術中心攜手獨立策展人戴卓群，于2013年推出 “長物志”系列藝術項目。首輪展覽《長物志NO.1：申亮》將於2013年4月6日開幕，為期一個月。

“長物志”一詞借用自明代文震亨物質文化研究同名書。“長物”——意指無用之物，但在古典時代的文人卻要藉此建立其全部精神生活。在當下非物質化時代的語境中，藉此展開對藝術物質化的探求及其可能性，旨在希冀從關注物質的摧毀、轉化等前提下寄託對文明的焦慮。該個項目由8位青年藝術家的個案展覽組成，受到邀請的藝術家分別是申亮、盧徵遠、王思順、梁碩、閆冰、胡曉媛、趙趙、楊心廣。項目通過8位風格各異的藝術家獨有的思考與言説，呈示藝術家語言、行為與“物”之間共時性的關係結構，

作為N12小組成員的70後架上藝術家申亮，近來的繪畫在突破平面的同時突破圖像，建立一種繪畫的造型語言，一種物質化的圖像，使繪畫成為了一種物體而不僅僅是一種圖像。不論是從早期裏希特式的繪畫風格到後來的戲曲人物、懷舊涂畫，申亮慣於將敘述對象對準那些半明半昧的記憶，並從借由昔經典圖像的戲謔塗鴉來復活時間的豐沛質感，再現日常生活的歷史和物的歷史，從而開啟了一種對時間的物質呈現。

在申亮最新的創作中，繪畫的特徵通過不斷強化對平面的形塑得到淋漓的體現，身體與筆觸，顏料的涂繪、堆積和造型，都成為其懷舊圖像的物質客體。這種對老照片的摹寫也不能簡單歸類為“影像繪畫”之一種，而是負載了更多莫名混沌的意涵，申亮的藝術實踐已經突破了對圖像和繪畫的傳統定義，拓展了圖與物、平面與空間交互驗證及轉化的無限可能。