出品人：郭旭

藝術總監：劉菁

策展人：高名潞

執行策展人：李雲霞、陳驍

策展助理：匡麗萍、趙喻姍、高燕、張敏

展覽協助：李晶、蔡恒

主辦：南京三川當代美術館

協辦：高名潞現當代藝術研究中心

開幕酒會：2012年10月27日（週六）下午3點

展覽時間：2012年10月27日至2012年11月30日

開放時間：星期二至星期日09:30 – 17:30

展覽地點：江蘇省南京市江寧開發區天元路108號南京三川當代美術館

參展藝術家（第一回）：按年齡排序

李華生、 潘公凱、 邱振中、 徐冰、 谷文達、郭楨、王璜生、楊志麟、 鄧國源、 張羽、張浩、 徐累、 黃冰逸

水墨原形

水墨有原形嗎?

如果水墨僅僅是指一種媒介，那麼它不過是為造型服務的材料，當和油畫丙烯材料等同。但是古人‘墨分五色’的説法，顯然是對黑色的超越，企盼水墨是‘精神化了的物’。

如果説水墨是一種有兩千多年曆史的特殊畫種，那麼它必定應該保持著它從一開始就被界定的‘氣韻生動’的品質。

如果説水墨是個人情感心緒的直接抒發，那麼‘寫胸中逸氣’的道德境界是基本要求。

水墨和‘大象無形’同根。但是，水墨的‘象’不是‘象徵’。象徵是內容和形式相加，或者能指和所指合併所生發的他者的意義。在‘象徵’之中，象不是自己。而水墨的像是水墨自己。中國文論雖有‘賦比興’，有人或以為其中的‘比’就是象徵。差矣！‘比’乃‘物物相喻’，此物和被比之彼物之間是平等的。而‘象徵’中，形象和象徵對象之間有高低之分。‘賦比興’就像繪畫中的‘理識性’是互轉、契合關係，不是西方抽象、觀念和寫實的絕對分離。而象徵就是這個分離關係、或者主、客之間再現關係的一個重要方式。

於是，水墨是否需要觀念？ 水墨創造需要什麼樣的觀念？答案是，如果引進觀念，肯定是不能脫離水墨特質的觀念。

如果説水墨是一種文化。那麼水、墨、筆、宣紙、刻章、桌案、書房乃至畫家的作畫情狀共同構成了一種儀式。

當儀式找到了一個畫家自己的、同時具備他人共用張力的樣式依託時，水墨就找到了自己的‘原形’。或者準確地説是‘原型’ （Prototypes），西方理論稱為範式。中國當代水墨呼喚這個時代的範式，期待這個時代裏真正個性的、創造性的水墨原形。時不待我，志者共勉！