展覽時間：2012.06.02-06.23

展覽地點：空間站

空間站將於2012年6月2日舉辦“侯勇”個展。此次展覽集中了侯勇近兩年來，以丙烯和鉛筆為主要媒介的繪畫作品。鉛筆在侯勇的創作中一直髮揮著巨大的作用，他運用深淺各不相同的鉛筆，反覆的描摹中線條已經不太明顯，鉛筆透明、滑膩的質感被凸顯出來，這些 “鉛性”在水泥板系列中表現的最為單純獨立，你既可以説他們是“寫實的抽象作品”，也可以説他們是“抽象的寫實繪畫”，因為細節既是表面也是內部，既是表像也是內涵。

關於水的作品是侯勇一直在畫的一個系列，與前一階段所不同的是，畫面中的人物和透視消失了，繪畫文學性（敘事性）的所指失去了；出現了一些色彩，表現對象的能指隨之豐富起來。雖然所繪對象的全貌不曾被遮蔽，藝術家用底色隔離了一個單純的層面，透視只能集中在這個有限的表面裏，於是，觀眾的視點被拉到畫面以外，可以説，對於對象表面的極限性探究成了侯勇這幾年工作中最大的興趣所在。

批評家鮑棟在展覽文章中寫到：“侯勇把水畫成了一種純粹為了展示表面起伏而存在的物質，它有著固體的密度，也幾乎如固體一樣毫無流動。實際上，侯勇正是把水面的那一刻放大了，就像在一個慢到凝固的鏡頭下，每一個波浪中的水分子的存在都被感知了一樣。通過描繪水面，侯勇的工作所呈現的是對某種‘原子事實’的經驗，即一種實在論的態度：你看的水只是水，你看畫只是畫，你的看也只是看，一切都到此為止。”

置身於這個“物質世界”，與侯勇這些有體量的作品交談，觀看者是否會在精神上産生危機，自身價值行將瓦解?這種感受似乎應驗了情境主義代表居伊•德波的紀錄片“我們一起遊蕩在夜的黑暗中，然後被烈火吞噬”(1978年)。

展覽將持續到6月23日。