“放逐天堂”何工作品展
策展人:高名潞
特邀批評:王林、范迪安、管鬱達、徐可、漆瀾
參展藝術家:何工
展覽時間:2010.6.14~2010.7.14
開幕酒會:2010.6.14 15:00PM
開放時間:週二至週日,每天10:00—18:00(週一參觀請預約)
展覽地點:上海市棗陽路935號(近光復西路) 上海奧賽畫廊
主辦單位:上海奧賽畫廊
電話:+86 21 52713652
傳真:+86 21 52711657
何工一直畫油畫,也一直做裝置,還在歐洲陶瓷中心做過陶藝。其作品題材廣泛,往往隨世事變遷和個人徙居,恣意之所至而定。他是一隻侯鳥,在中國和美國之間來往的飛翔,移民的眼光和“海歸”的視角,構成了他創作思維與創作心理的獨特性。讀何工的作品會感到沉重而異樣,沉重裏充滿沉思,異樣中顯示異質。他對於週遭的社會現實和主流意識,始終保持著不認同、不妥協的態度。即使是吃吃喝喝的題材,在他的繪畫中,也是一種歷史記錄:政治的歷史和歷史的政治以及政治歷史在日常生活中的隱性表現。只有敏銳的藝術家才能揭示權利關係、意識形態以及文化工業對人心的操控。這正是藝術在今天的使命。
何工不論是油畫還是裝置,甚至是他偶爾創作的陶藝,都給人以大尺度的感受,哪怕有時候畫幅其實很小。究其原因,一是作品的空間構造有一種宏觀性,往往取俯視或鳥瞰的視野,給人以寬廣之感。畫面在眼底延伸,裝置在地面展開,這種處理在深入表達歷史縱深感和時間性的同時,有效地控制了過於英雄主義的崇高,保持著個人表達的具體性。這對於當代藝術創造來説乃是至關重要的,因為舊有歷史主義的荒唐就在於將個人席捲而去。二是其創作充滿史詩般的激情,不是輕描淡寫,不是嬉戲卡通,而是重金屬的交響。那些狂熱扭動的筆觸,那種黑白交織的色彩,悲壯而淒厲,給人以強烈的震撼。