CHENG RAN 程然

Rock Dove 野鴿, 2009

Single channel video 單頻錄影

5 min

泄密的心

展覽時間：2010年2月27日至4月11日

開幕酒會：2010年2月27日，週六，晚6-8點

展覽地點：上海James Cohan畫廊

畫廊地址：徐匯區岳陽路170弄1號樓1樓 (位於建國西路和永嘉路之間)

策劃：許宇

參展藝術家：程然、Martha Colburn、馮夢波、李明、Hiraki Sawa、Apichatpong Weerasethakul、張鼎

上海James Cohan畫廊將於2010年2月27日至4月11日呈上一場錄影群展──《泄密的心》。該展覽匯集了來自中國、美國、日本、泰國等地一批活躍在錄影實踐前沿的藝術家們的近作，以期在展廳的"黑匣子"間一窺近年錄影藝術創作敘事手法的多樣性。1843年，美國小説家艾倫•坡的同名短篇作品藉由詭異的敘事鋪陳了一則迷離的哥特小説。"敘述"，在字裏行間被賦予迷一般的魅力。而這種陳述也是蟄伏于本此展覽的幽靈。

兩度折桂戛納電影節的泰國電影導演、錄影藝術家 Apichatpong Weerasethakul的錄影裝置《莫拉克（翡翠色）》延續了Weerasethakul《正午顯影》、《熱帶疾病》等電影對個體記憶、體驗的魔幻現實主義般的陳述。短片以20多年前泰國經濟起飛、柬埔寨難民涌入為背景，舞臺即是莫拉克這家位於曼谷市中心的開業于1980年代目前已遭荒廢的旅店。在滿目飛絮、人去樓空的房間裏，藝術家的鏡頭掃描著空間與靜物的每一寸。三位旁白輕聲細語，呢喃著少年往事，回憶的苦楚與等待的酸澀隨著鏡頭與對白的平行推進而瀰漫著這個被一盞微綠孤燈點亮的陳年空間──講述故事的三顆孤獨的靈魂就像Karl Gjellerup小説《The Pilgrim Kamanita》裏的雙星，互述心事幾個世紀，直至隕落不再。

《泄密的心》裏另一則秘密來自日本藝術家Hiraki Sawa靜謐的黑白雙頻錄影《出乎意料》。 這部錄影充盈著東方的禪意，氤氳的黑白畫卷裏故事是無言。素來以營造輕盈的劇場感見長的Sawa在這部短片裏徐緩地交代了兩個遠近相錯的視野，一廂以黑影斑駁的鳥籠開篇，以靜物為主角捕捉了時間的消逝；而另一廂則鋪開一副曠野悠悠人影渺渺的空間圖景。

同是靜默的劇場，來自杭州的年輕藝術家程然其作品《野鴿》亦以暗房中鳥禽為故事的源頭。在漆黑空落的棚裏，一屋鴿子棲息于日光燈光之上。隨著光線介入，驚詫的鴿群紛紛振翅飛舞，戲劇地導演了一齣怪誕的現代舞。《野鴿》淡化了程然先前作品裏對生活和青春年少的刻畫，代以鳥的行為表演對人際週遭作了一場內省、擬人化的剖析。同樣來自杭州的年輕藝術家李明用鏡頭記錄了一段青春動人的行為表演（《XX》）：兩名男孩背對背地坐在郊外田間，兩人如粘連的雙胎一樣被衣物糾纏在一起，通過漫長的蠕動般的肢體表演，兩人不為人察覺地互換了上衣，而感性的交流卻是躍然紙上。

現居於上海的藝術家張鼎在其多頻錄影裝置《雅布萊之夢》中構築了紛繁龐大、充滿野心的敘事。作品把電影植入了雕塑，其造型精巧、充滿神秘圖示的木製臺架暗示了社會盤根錯節的繁複結構屬性。而故事以猴戲為軸心，通過猴兒傳授道具的荒誕場面將從八個不同的當代個體置入各自角色，埋藏了對神諭以及社會角色設定的戲謔挪諭。八個剖面呈放射狀層層展開，在這八個個體的線索裏，藝術家或以史詩的基調，或藉以末世悲情，或浪漫，或荒誕，勾勒了一個當代微觀社會的剖面，試圖提煉疆域的測量、定理的界定以及焦點、資源、能量、詩歌、崇拜、抗爭等構建起歷史的元素。

除此之外，展覽裏另外兩顆傾吐之心則逃逸進了動畫的世界裏。來自北京的馮夢波是中國新媒體藝術領域的代表人物。其近作《重啟》一方面可以看作是對其早年《遊戲結束：長征》的一次續寫，另一方面又把《智取Doom山》時期確立的革命樣板戲融于電子遊戲的創作推進入了復古紛繁的像素世界。《重啟》領遊戲者進入了一個朋克式的唐吉科德征途，其間經典遊戲符號與現代社會戲謔並置。對一個浸淫在遊戲文化以及像素圖像世界的創作者來説，《重啟》是對昨日英雄主義、戰爭電影的緬懷和拆解。

紐約的動畫藝術家Martha Colburn的《一加一即生活》以一個萬花筒式的視角重新讀取了神奇女俠（Wonder Woman）、好萊塢式的車禍、騎警等諸多電影符號，以輕柔憂傷詮釋了暴虐不安的片刻。這些角色呆板的肢體語言，穿行在鏡面的折射裏，充滿了對現實的無力感，最後故事隨著畫面裏逃逸的心而畫上了休止符。