2015年11月5日，由K11 Art Foundation與以西班牙國皇為榮譽主席、西班牙總理為董事局成員的卡拉-薩爾瓦多達利基金會（Fundació Gala-Salvador Dalí）聯合主辦的《跨界大師•鬼才達利》超現實藝術展將在上海K11 購物藝術中心的chi K11 美術館開展，此次展覽是由達利親自創辦的卡拉-薩爾瓦多達利基金會時隔十四年後再一次來到中國舉辦展覽，本次展覽以“達利與媒體”為主題，將展出12幅達利油畫原作以及200余件藏于基金會檔案館的相關媒介資料，展覽上還將復原達利戲劇博物館的外觀與部分內部三維空間，使觀眾身臨其境的感受到超現實主義大師達利過人的藝術才華與開拓思維。伴隨此次達利藝術展還將有兩場由中國藝術家組成的當代藝術展同期亮相，分別是“上海風光”與“你之超現，我之現實”，兩場展覽重點展示超現實主義對中國1990年代藝術發展的歷史影響，以及該藝術風格在中國新晉藝術群體中的多樣呈現。11月的上海即將挂起一陣超現實主義旋風。在大展開幕前夕，藝術中國採訪了卡拉-達利基金會執行長Juan Manuel Sevillano。

藝術中國：世界上許多地方都舉辦過關於薩爾瓦多達利的展覽，其中大多數展覽都會選擇以研究達利的繪畫或者雕塑亦或是設計等藝術成就作為策展主線，但此次展覽選擇了達利與媒體關係的角度，為什麼會選擇這個主題？

J.M. Sevillano：要回答這兒問題首先需要解釋一下策劃一個展覽的中心點是什麼。卡拉-薩爾瓦多達利基金會做了許多方面的工作，其中一部分就是達利經典作品的回顧展，回溯藝術家整個的藝術歷程，但是這種展覽大約每八到十年才會舉辦一次，我們之前不久在巴黎的蓬皮杜藝術中心舉辦了一次大展，取得了巨大的成功，之後展覽還在馬德里舉辦過，所有這種類型的展覽不會間斷。但是我們不可能只辦這種大型回顧展，因為達利本人涉及到了很多不同有趣、有啟發意義的方面。20世紀的時候，達利已經發現了藝術與大眾文化的密切關係，但是如果你只看大型回顧展的話，對於諸如“達利和電影”、“達利與媒體”等等的方面只能比較淺表的進行接觸，因此達利藝術成就的每一個側面都值得拿來進行研究。所以本次展覽選取達利與媒體的角度是非常有趣的。多年之前我們舉辦了一個達利與電影院這樣的專題展覽，展示了上世紀達利在電影領域做出的傑出的工作，獲得了巨大的成功，我們成功吸引了一些可能對傳統經典藝術不是特別感興趣的人群。因此我們發現了關於達利的很多很好的課題，比如達利是一個很好的和交流者、劇作家、設計師、芭蕾舞服裝設計者、家居設計師。所以我們在經典藝術作品的展覽之外，我們也會展示達利如何打破傳統的陳規舊律，在許多其他藝術家做不到的領域取得的成果。此次在上海舉辦的達利與媒體展規模或許並不是特別大，但卻是側重點非常明確的展覽，探討達利與大眾媒體之間的特殊關係。實際上達利是第一個懂得大眾媒體價值的藝術家，對於今天的藝術家來講這一點不足為奇，當代的藝術家懂得使用一定的媒體戰略，但是在1920年的時候，達利就認識到了要與大眾媒體直接的對話，讓大眾媒體成為一個表達自己和展示自己藝術作品的平臺。所以本次上海k11展覽會有近300件與媒體有關的展品，有的是達利寫的文章、設計的廣告，甚至還有達利在電視上露面的鏡頭。我們將以上這些展品與達利一些經典性的、代表其與媒體關係的作品相結合，最終組成了本次展覽。我們會把這種專題類的展覽更多的帶到中國來，這些有重點主體的展覽能讓觀眾始終保持一種興奮，通過舉辦這些展覽我們也發現了許多達利以前不為人知的方面。

藝術中國：當我們談到大眾媒體，有人或許會認為作為藝術家不應過分去接觸它，尤其是大眾媒體會給人一種過分娛樂化的紛擾，您如何看待在當代藝術家與媒體的關係的？

J.M. Sevillano：達利其實特別理解這個方面的問題，要知道達利是近一百年前的人物了，一百年是很長的時間了，但他仍然是第一個深刻擁抱並堅持走大眾媒體道路的藝術家，實際上他是一個先驅者，達利的形象、作品、力量來源都是出自這一點。他不僅在藝術、寫作等諸多領域取得了成就，而且他更是培養了一種如何利用大眾媒體的意識。我也知道今天的藝術家到底是怎麼樣的狀況，我也不想做一個籠統的結論，人們有不同的個性和動機去回避大眾媒體，但一個人遠離塵世去靜心思考能堅持多久在我看來是個未知數。實際上在今天這個網際網路時代，逃離媒體是幾乎不可能的，與大眾媒體進行溝通實際並沒有錯，關鍵是如何來管理與它的關係，如何不讓大眾媒體影響自我的藝術創作品質，這點才是最重要的。

藝術中國：我們保護並推廣達利等等這些藝術大師留下的文化遺産，最終目的是為當下的文化藝術界提供啟示意義，那麼您認為達利為當代藝術界帶來了怎樣的啟發？

J.M. Sevillano：這個問題確實回答起來很難，而且有不同的選擇去回答，首先我可以説達利從始至終都是一個充滿爭議的人，有人恨他，同時也有人瘋狂的愛著他，都是因為他不斷的擴大這創作的邊界，不斷的打破一些已有的規則，而這一切也為後來的藝術家開拓了一片天地，但其實做出這些改變相當困難，因為質疑一些在其他人看來神聖不可侵犯的事情是相當具有難度的。但達利是站在一定教育和知識的平臺上做出這些開拓並對傳統經驗提出質疑的，達利受到過優良系統的藝術教育，在歐洲優秀的藝術學院受過訓練，他研究並借鑒了米開朗基羅與拉斐爾的技法，在方法論與哲學理論很接近這些經典藝術大師，在此基礎上他將興趣與創作領域跨越到了各行各業。有的時候人是無知的，無知只會導致更多的無知，人們打破規則需要建立在豐厚的知識基礎上，達利就是這樣做的。

藝術中國：在本次展覽中，還包括了兩個由中國當代藝術家組成的展覽區，您是如何看待這些展區在整體展覽中的價值的？

J.M. Sevillano：我覺得k11設置這兩個展覽一定程度上也是為了展示達利對於世界藝術有多麼強大的感染力，他是如何影響中國當代藝術家，許多中國當代年輕的富有才華的藝術家從達利身上獲得了很多啟迪與智慧，這也證明了達利當之無愧的是現在藝術的參照物式的人物，是一個樣本。 也許會有人對此有不同的理解，關於這個問題永遠都會有辯論，但這也許就是藝術的魅力。

藝術中國：您認為中國當代藝術家應該如何處理創新與傳統的關係，在他們走向世界道路上需要解決的問題又是什麼？

J.M. Sevillano：現在的中國充滿了能量，年輕一代對過去提出質疑也是很正常的事情，他們只是想擴展自己藝術的疆界，他們渴望去他破一些規則和界線，這是無可厚非的。我還記得2013年我參加過一次中國商務部舉辦的會議，我在會上作了發言，關於中國的文化産業要學會到底創造什麼，“一個具有創造性的力量必然需要否定一些已有的規則與作法，但前提是對這些傳統要心存尊敬。”中國的問題是發展速度太快了，有大量的人群進入到了當代藝術創作陣營，的確當中有許多富有才華的年輕當代藝術家，他們像是一股巨大的浪潮，但我認為他們真正需要的是找到合適的語言向世界展示自己的藝術，他們需要合適的展覽與市場去展示自己。就像在我們工作中我遇到的困難一樣，我們也要解決這些事情，不光是把西班牙文翻譯成中文那麼簡單，而是恰當的把西方的藝術理論與思路解釋給中國的觀眾。

卡拉-達利基金會是藝術家達利本人親自創辦的基金會，負責管理達利戲劇博物館（DalíTheater-Museum）、達利卡拉城堡（Gala-DalíCastle）和達利李家港美術館（Salvador Dalí's House），以及包括智慧財産權和著作權在內的藝術文化遺産。如今，卡拉-達利基金會肩負著在世界各地推廣、扶植、闡釋達利作品的使命，更致力提高其作品在藝術與文化界的聲譽、保護並捍衛有關作品的智慧財産權免受侵害。