維也納時間2017年8月16日，中國女藝術家白蒂個展“內觀之境”Der tiefeBlicknachInnen在奧地利藝術論壇美術館(維也納) Austria Kunstforum Wien拉開帷幕。本次展覽由奧地利藝術論壇美術館主辦，奧地利藝術論壇美術館館長Dr.IngriedBrugger作為總策劃，前德國聯邦美術館館長、德國著名當代藝術史學家Dr.Wenzel Jacob 擔任策展人。

  此次展覽共展出白蒂油畫作品共35件。在這次的展覽中，白蒂不僅繼續探求人的精神世界，同時也將情緒寄託于物景，存心於物、寓意于象。

  展覽命名為“內觀之境”Der tiefeBlicknachInnen，策展人Dr.Wenzel Jacob認為，這些空間裏疏遠的背景並不是人物存在的環境，真正的環境是逆轉於人性深處的內部世界。這個內部的世界因幽閉恐懼症而作用於其間的人類為中心，不斷收縮。白蒂圍繞著這個主題闡釋自己對人性中的暴力、麻木和孤獨感的解讀。利用這些因素，白蒂在環境與被其所夾持的人物之間製造出一系列令人著迷的象徵符號。在有些作品當中，藝術家又走出了更遠的一步：畫面上只剩下人物曾經出現過而殘留下的痕跡。這種卡夫卡式的歧義通過畫面的內容，涵義或作品標題而體現出來。

  白蒂最初從中國風景畫的偉大創意中提取營養，在短時間內發掘出自己獨特的表現風格，無情地揭示和展露自己內心的情感世界，而這個情感世界又和我們每個人都必須承擔和應對的情感世界有著牽連的共性，這是觀者在賞讀其作品時能産生共鳴之感的原因所在。

  德國博物館協會主席，科布倫茨路德維希美術館館長BeateReifenscheid在評論中寫道，白蒂的畫面不帶任何羅曼蒂克的魔力，而是都籠罩著一種深深的憂鬱氣氛。她的近期作品大都缺乏明亮的光線，她畫的人物都孑然一人，看上去茫然沉浸在某種思緒中，顯得心不在焉。白蒂發展出一套自己的個性化繪畫語言，從中可以看出作者本人以及她這一代年輕人的生活感受。白蒂在作為畫家的自己和她的作品觀賞者之間構建了一堵假想的墻壁，距離就是通過這堵墻壁製造出來的。通過保持這一必要的距離，才能窺視她的作品中身處孤獨和壓迫感之中的人物的精神世界。正是因為如此，她才不動聲色地、但同時又帶有高度的敏感和憑藉傑出的視覺表現力，來不斷地講述她這一代人的故事。繪畫作為一種表現方式在她這裡被體現得淋漓盡致，因為她充分利用了這一必不可少的自由，來探索生存的意義。

  2017年9月16日，藝術家白蒂聯手小提琴家Yury Revich，在展覽展廳現場進行了繪畫與音樂合作表演，為現場眾多藝術愛好者獻上一場獨具魅力的音畫盛宴。藝術家白蒂伴隨小提琴家Yury Revich的音樂韻律，現場繪製抽象油畫作品，作品同樣延續白蒂一直以來創作的主題——原子彈爆炸後的場景交織著人性、環境、外在因素以及壓力的影響。活動現場白蒂還與維也納當係學生共同完成了行為藝術作品，塑封薄膜捆綁住的表演者象徵著外界壓力對人類的束縛，藝術家將薄膜剪開則象徵著對於人類束縛的解放和掙脫。

  此次與白蒂合作的古典小提琴家Yury Revich，1991年8月28日出生於俄羅斯，現居維也納。曾獲得國際小提琴比賽金獎和“聖誕之星”俄羅斯聯賽二號國家一等獎。並且獲得  2015年國際古典音樂獎（ICMA）和2016年ECHO Klassik “ 年輕人（小提琴）” 年度最佳藝術家獎。此次與白蒂的合作，他使用的是來自Goh家族基金會的Stradivari1709年的小提琴。

  伴隨此次藝術合作活動的舉辦，白蒂個展“內觀之境”也于2017年9月17日圓滿落幕。