不了解過去,就無法預知未來,不珍惜現在,就沒有未來。當代青年藝術家邢罡,勤奮而善思,他的筆墨隨時代而動,情感隨繪畫發散,藝術觀念隨心界昇華。
冰川·天外有山III 手工宣紙 中國水墨 2011年
冰山的追問
——節選自:郝青松博士評論文章《冰山的追問》
被浪花托起的冰山 手工宣紙,中國水墨 2011年
當代藝術需要價值追問,只有在終極真理的關懷和現實問題的關注中,環繞藝術的盛世喧囂才會現出原形,露出本身的粗鄙。
在20世紀90年代以來的中國當代藝術時期,出於非正常表達的現實需要而發明的藝術風格,具有典型的去政治化特徵。然而歷史的吊詭在於,非正常表達又在政治謀略推動之下成為藝術的旗手。但當物欲當道,藝術的導向就再也直不起來。藝術廢品就這樣大量生産,經不起歷史的盤問。也因此,若想從沉淪中振作出來,藝術需要價值追問。
我們的時代需要警醒,包括藝術。我欣喜地看到,在邢罡的新作品《冰山》中,出現了價值取向的轉移。
畫者原義在於對生態的關注,經濟給力透支了美好的山河和子孫的幸福,藝術對自然危機的現實表達與危機預言,是一種職業立身最起碼要承擔的社會責任。由自然深入社會,邢罡的這件作品具有更深入的闡發意義。
《冰山》的創作是一次給力的轉向。它在視覺震撼中侵入每個觀者心靈之中的惶恐,是我們引而不發的公知之秘。我們在有如末世預言般的不安中,沒有理由不去警醒我們的行為是否正當?
在早已宣告的沒有震撼的藝術時代裏,如果邢罡的《冰山》能給我們這種警醒,就意味著藝術還有希望。
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