這次來主要是看看張老，“寫生”“焦墨”“傳統的堅守” 這裡面最不容易的是一直堅持。半個世紀，思潮變化特別大，改革開放以前，寫實處於主導地位，改革開放以後，寫實遭到批評，一寫實就是低檔的東西，這裡面也有傳統，蘇東坡説：論畫以形似，見於兒童鄰，張先生能堅持不懈的找， 針對一個問題：明清之後， 四王 陳陳相因，主張是要有“古意”，古人的氣息，古人的“腳汗氣”，“外師造化，中得心源”，清代的主流畫壇風格是陳陳相因，形成畫面的疲軟，沒有力量，張老特別注重現代人畫山水有一個力量，他有一個概念叫做“畫的壓墻力”， 就是説畫挂在美術館的墻面上，他能夠鎮得住，能壓得住這個墻面，他認為這個畫要有時代的力度感， 寫生堅持這麼長時間是有道理的。也是想的一個問題，扭轉“師古人”，“出世”，他強調的是“師造化” “入世”，所以他的畫的面貌越來越鮮明，他從“師造化”重新找到一個自己的定位，重新起步的時候，肯定比傳統的經典比，它的起點是低的。但是重新起步之後，從寫生再到寫意，這些既不同於古人，也不同於寫生，這還有他特別強勢的一點就是焦墨，這形成張仃先生的一種面貌。這種面貌是他艱苦跋涉，幾十年一步一步的走的，這是最感動人的。