上海攝影人 | 朱鋒和他的《鏡子》

時間:2017-05-15 15:57:15 | 來源:瑞象視點

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文/林路

也許可以説,抽像是藝術中的至高境界。比如被冠之以無冕之王的音樂,就是以其抽象的力量征服世界的。著名音樂家斯特拉文斯基有過一段極端但是不無警示意味的名言:“表現絕不是音樂存在的目的。即使音樂看起來在表現什麼東西,那只是一種幻象,而不是現實。”斯特拉文斯基的真正意思,並不是否認音樂具有“意義”,而是認為這種音樂特有的“意義”不是通過“表現”非音樂的事物而獲得,恰恰就是通過音樂本體的形式建構而産生。至於攝影,170多年來經歷了具象的“磨練”之後,其抽象表現力應該可以閃亮登場了——朱鋒的《鏡子》,就是在影像領域中高度抽象之後的結晶! 

《鏡子》的抽象,“是關於光本身的照片。是用掃描器直接掃描鏡子實物,通過變換鏡子和掃描器的角度,獲得不同的反光,得到不同色彩的影像。”儘管整個過程是擺脫相機得到了另類圖像,但這些圖像的本質卻和攝影一樣,探尋攝影最基礎的語言“光”與“時間”的永恒。本身空無一物的鏡子與抽象而遍在的光相結合,達到了一個從量變到質變的臨界點。



朱鋒作品 

然而僅僅是抽象,還不足以完整地揭示朱鋒這些年來攝影實踐的探索精神。1974年出生於上海的朱鋒,2000年畢業于華東師範大學藝術系。他的作品進入了藝術北京博覽會、中華世紀壇數字藝術館、三影堂攝影藝術中心、舊金山當代對話基金會、芝加哥當代攝影美術館、匈牙利20℃藝術中心、貝茨大學美術館、堪薩斯城藝術學院美術館等重要展場,獲得過2014十大中國新銳攝影師、傑出亞洲藝術獎、南方紀實攝影展最佳新人獎、希臘第二屆國際攝影比賽最佳組照獎等諸多獎項,並被美國貝茨大學美術館、英國當代衝突檔案館、廣東美術館等公共收藏。然而一路走來,他的作品的風格多變,創新意識凸顯,也正是奠定了《鏡子》“魔力”的最終呈現。



朱鋒作品 

對於朱鋒而言,攝影充滿了不確定性:“攝影的本質就是在不斷的變化中尋找拍照的理由。”拍照的過程是個不斷變換著主題、方法和觀念,也是個自我解釋和自我質疑的過程。正是這種不確定性提供了創作上的自由。從一開始,朱鋒的攝影生涯就嘗試著拍攝不同於傳統的各類肖像。他在2006年創作的肖像系列《片面》中,以標準護照照片的形式,將一個人的臉,分裂成兩張即相同又不同的面孔。他所要質疑的不僅僅是肖像攝影的再現的真實性,同時也是作為身份證明的肖像照片的功能。觀看朱鋒的肖像作品,似乎總有種辨別真偽的衝動,哪一張照片代表了那個真正的個體?接下來,朱鋒的創作轉向了景觀——他的“二手現實”系列是從隨處可見的印刷廣告、宣傳單等現成圖像中選取建築物的頂部,進行翻拍而成。建築物通常被認為是人類歷史的可視的遺跡,而建築物的頂部通常又最具視覺效果,甚至體現著建築特的特定風格。朱鋒就是將鏡頭對準了它們,企圖通過不斷地重復來探討圖像的多義性,以及圖像與想像的關係。如果説那些免費印刷品上的圖像是被平面化的、簡化的視覺圖像,那麼朱鋒的企圖就是將他們通過攝影的再複製,轉化成多義的、多元的圖像,它們並不是對現實中的景物的回歸與還原,而是再造,是在藝術家的想像力的趨使下的再現。藝術家將那些印刷複製的圖像再複製、印刷、放大,然後以非常嚴謹、認真的態度將作品裝裱、展示。通過攝影術的介入,它們不僅僅是存在了,而幾乎是獲得了生命。最為詭異的是,逐風隨後的“星系圖”,則是由一些爽身粉灑在黑色的背景上,拍攝之後再經過數字技術加工而成。也許,朱鋒的“星雲圖”是以實際作品試圖回答什麼是攝影的本質的問題。結果,它讓人們思考的是:攝影術本身就是一個悖論,或者説,攝影術也許本來就是時代所孕育的消逝的媒介。


朱鋒作品 

所以説,當我們回到《鏡子》的時候,可以發現,對於朱鋒而言,他更關心的是攝影和藝術的關係,攝影的本質與藝術的疆界。“片面”探討的是真實性、權威性的問題;“二手現實”探討的是攝影與繪畫和再現的關係;在“星系圖”中他借用攝影的方法尋找當代藝術的實質,超越了攝影本身。儘管朱鋒的作品中也似乎沒有一以貫之的明顯的朱式風格,而《鏡子》,自然也成為朱鋒最具有力量感的視覺話語。誠如朱鋒在接受訪談時所説:一方面,做鏡子這組作品,需要經過長時間的慢慢等待,等待掃描器的光在鏡子上緩緩流過,等待鏡子上的光在反射給掃描器,等待掃描器把光轉化為可見的色,在等待的過程中,時間轉化為活生生的可以感受的生命體驗。另外一方面,這抽象的概念,正好對應著靜靜等待後出現的抽象圖像,具象可以幫助我們理解什麼是時間,但是對於理解時間的本質,用最直接的方式可能就是用抽象的方式來體現最為合適。

關於專欄“上海攝影人” 

作者自述:從上世紀90年代起,我接觸了不少上海攝影人,他們在上海攝影界或縱橫開拓,或默默耕耘,給我留下了深刻的印象。同時我也為他們寫過一些或長或短的文字。這個專欄主要以目前依舊活躍的攝影人為主,兼及老一代的上海攝影名家,結合人與作品,為上海攝影的明天留下一些空谷回音而已! 

關於作者 

林路,上海師範大學教授,攝影專業碩士生導師。已出版攝影理論和技術專著以及畫冊100多本,發表攝影文章數十萬字。曾獲得第四屆、第五屆中國攝影金像獎,第五屆中國文聯文藝評論獎評論文章二等獎。

(章來自瑞象視點www.rayartcenter.org) 

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