上海交響樂團音樂廳特別策劃了上海巴洛克音樂節，邀請美國著名指揮家大衛·斯特恩任首任藝術總監，攜手烈火歌劇院帶來亨德爾經典巴洛克作品《尤裏烏斯·凱撒》和亨利·普賽爾的《黛朵與埃涅阿斯》。前者將於12月19日上演，而後者則將於20、21日上演。雖然歌劇作品相對比較小眾，但記者從主辦方了解到，《尤裏烏斯·凱撒》門票已全部售罄，《黛朵與埃涅阿斯》也只剩少量余票，看來在上海，曲高未必和寡。
樂器空運而來
在觀眾群規模有限的歌劇領域，巴洛克歌劇顯得更為小眾。按全球範圍內的上演場次計算，它們所佔的比例微乎其微。斯坦福大學教授多爾尼克1995年的一項調查顯示，在一年內，法國及法國之外的歐洲以及世界其他地區上演的180部歌劇中，巴洛克歌劇只佔19種，即8%，這一比例甚至比當代作曲家歌劇的9%還略低。20年過去，這一情形在一定程度上得到了改觀。對於今天的普通愛樂者來説，有一個問題一直在心頭縈繞：巴洛克歌劇究竟好不好聽？它們應該怎麼演，怎麼聽？或者説，它們能靠什麼留住觀眾群？
上交這次的兩台歌劇都是以音樂會的形式與觀眾見面的，但所啟用的聲樂陣容卻並不差，而用到的古樂器都是烈火歌劇院從歐洲空運過來的，現場巴洛克古樂團將為樂迷還原不可多得的巴洛克聲響。作為上海交響樂團進駐新廳的首個樂季暨烈火歌劇院在上海的處女秀，樂團特意購置了由德國Kienle電子管風琴公司和荷蘭Content電子管風琴公司製造的Cantate354管風琴，它以最原始、古老的管風琴為範本，通過一系列技術的革新和對音色的改良，成功賦予了這台獨立樂器四種截然不同的發聲特性，通過它所演繹出的音樂作品將更加原汁原味。
學生打動總監
普賽爾的《黛朵和埃涅阿斯》情節主要圍繞迦太基女王黛朵和特洛伊王子埃涅阿斯之間一段異國戀情展開。黛朵的飾演者是烈火歌劇院的招牌女高音歌唱家普羅拉，阿涅阿斯的唱段由同樣年輕的法國女中音拉莫演唱，而貝琳達的飾演者是在傳統歌劇中浸淫頗深的女高音柯西亞。人們可能不知，大衛·斯特恩有一個才華橫溢的女中音妹妹名叫索菲亞，她在兩部劇中分別扮演侍從尼裏諾與女巫。
值得一提的是,來自上海音樂學院聲樂係的張亞潔以出色的聲音天賦打動了大衛·斯特恩，在黛朵一劇中贏得了“第二位女士”的角色。張亞潔2010年考入上海音樂學院聲樂歌劇係美聲演唱專業本科，師從陳小群教授，同時也是周小燕工作室的學員，在多次大師班音樂會中擔任過獨唱和重唱角色。
《凱撒》華麗莊嚴
亨德爾的歌劇《凱撒》創作于1723年，由海姆編撰腳本，全劇一共3幕9場29曲，並有序曲，呈現出華麗莊嚴的氣氛。
劇情始終貫穿著兩條線：一是龐培的妻子克內莉亞和兒子塞克圖斯復仇的故事，二是埃及女王克裏奧帕特拉與凱撒及其麾下大將安東尼的愛情故事。此次凱撒的飾演者是美國花腔女中音歌唱家薇薇卡·潔娜絲，因為巴洛克歌劇多是為閹人歌手定制的，所以當今多用女中音代替，潔娜絲技巧細膩，音色更有那種連綿不絕的美感，素來能以“極其均勻、了無痕跡的換氣”自如演唱多部寫給閹人歌手的名作。